从沪剧王子到戏剧导演，人生应该有不同的挑战

约徐俊导演采访，结果他搞错了时间、搞错了地点，你说都怪读书时数学太差，对数字你你这个不敏感。

出生在上海南汇的徐俊，12岁来到浦西，进入沪剧院学馆学了五年京剧文化。20 世纪 70 年代的戏校，文化课很少，“除了语文和政治，你你这个的课程需用上了”京剧艺术。毕业后，他进入了上海沪剧院，在沪剧舞台上留下不少经典角色，被人称为“沪剧王子”，主演过《大雷雨》《野马》《璇子》等，你会还演过话剧《第二十四条军规》《离婚了，别再来找我》等。

演员经历不太想起，但很有帮助

问徐俊，如今已是导演的他，会无缘无故回忆过去做沪剧演员的那段旧时光电视剧吗？你说：“不太想。”为哪此？“否则我骨子里还是喜欢导演工作。”他在舞台上演了十多年的戏，经历了什么都。25岁的事先，他需用了改行当导演的想法，于是去报了高复班，“系统地把中学的课程补了一下”。

1993 年，徐俊终于有否则进入上海戏剧学院读本科，事先又花了三年时间读研。那时他否则三十多岁，是班上年纪最大的学生。虽然有丰厚的表演经历，但他虽然“玩不过” 同学们。“我们我们都的知识社会形态是健全的，我的是脱节的。” 徐俊虽然，要在思考上有广度和强度，需用得有文化底蕴，可他很不足英文。什么都，本科读得很痛苦，“有一度甚至怀疑我是需用取舍错了这条路”。所幸，徐俊很用功，所有的课程都修得很认真，也得了好成绩。

读研究生的三年，徐俊真正地开窍了，“无缘无故发现好像另一个多眼睛亮了，明白了导演是为甚回事的，好像各种各样的题材、风格都都需用驾驭了”。自那事先，徐俊就再也必须想过做演员的事，也再必须回过沪剧院，关于演员的电视节目也一概拒绝参加。“否则虽然改行要改得彻底，要不然是对你你你这个身份的不取舍，我另一方的专业也会搞糊涂。”

但导演毕竟还是要跟演员排戏的。徐俊回过头去看，演员的经历还是一阵一阵要。舞台上摸爬滚打了必须多年，对此很熟悉了，有事先演员的另一个多转身、另一个多手势、另一个多眼神，他就知道演员心里在想哪此。作为导演，他需用知道演员的心理，知道导演应该给演员哪此，有了演员的经历，我们我们都的沟通就很顺畅，几乎必须哪此障碍。“什么都你会起事先，否有则我更想专心地当导演，否则反过来说演员虽然是对我有帮助的。”

作为导演，要有不同风格的挑战

4001年，徐俊硕士毕业，没多久，戏校同届的 “越剧王子” 赵志刚就找上了他。当时，赵志刚正在和浙江的班底相互相互合作根据同名网络小说改编的现代越剧《第一次亲密接触》。否则临开演只另一个多月时间了，导演还必须取舍要呈现的是哪此风格。“赵志刚说否则有一场戏是开着摩托车去看电影，那个导演说我能开摩托车吗，就把摩托车真的推上去了，赵志刚就傻掉了，虽然不对劲。他你会想想就无缘无故想到了我，虽然我是年轻导演，刚从大学毕业，必须现代的一部戏就应该是事先毕业的导演来导，有想法，敢于探索和创新。”

沪语话剧《永远的尹雪艳》海报

最后呈现在舞台上的越剧《第一次亲密接触》，徐俊运用了戏曲的写意手法，必须出先真的摩托车，也必须把电脑搬到舞台上，一切都靠演员的表演来实现。必须现代的戏，却用传统的手法，什么都专家都惊讶于徐俊会必须表现。“什么都虽然戏曲的东西很高级，意义越深，你假若运用好了，现代的东西照样都需用很流畅，否则表现得很完美。”事先，他又执导了根据白先勇同名小说改编的越剧《玉卿嫂》、沪语话剧《永远的尹雪艳》，题材都非常新颖，但表现手法还是传统戏曲的写意。他自觉，另一方的几部戏不须传统的东西，而假若运用戏曲的好元素，来为现代服务。但他强调，舞台的本体还是演员的表演，一味追求多媒体，对观众来说也是不公平的，“喜欢多媒体都需用看电影去”。作为另一个多艺术家，徐俊说，还是需用有另一方的美学追求。他找不到舞台设计上做加法，反假若做减法，留极少量的白，给观众想象的空间。“我现在虽然戏曲不值一提的倾向虽然是丢了我们我们都老祖宗很好的东西，假若用得好就能胜过一切。你看戏曲的传统当中，拐另一个多弯假若另一个多大的天地，走另一个多圆场假若万里长城。”

话剧《大商海》定妆照

除了戏曲，徐俊还执导过英国经典喜剧《他和他的一儿一女》、话剧《大商海》等，还拍过越剧电影《玉卿嫂》。他虽然，导演必须滥用同有一种表达法律最好的依据。“作为另一个多艺术家，我能有不同风格的挑战，这是对你导演艺术的考验，喜剧也好、悲剧也好，戏曲、话剧、音乐剧都能掌握。这是考验导演的全面性、修养的全面性。”

音乐剧《犹太人在上海》海报

他的“上海三部曲”

三年前，上海恒源祥戏剧发展有限公司成立，徐俊成了公司总经理。三年里，公司排了四部戏，需用上海题材的。对徐俊来说，上海题材需用太久了，假若太久了。

从《永远的尹雪艳》到《大商海》再到《犹太人在上海》，有人说，徐俊完成了他的“上海三部曲”。他则认为，艺术作品就应该关注你你你这个城市，关注你你你这个城市的文化、内涵和精神，还有博大。像《上海滩》那样的题材，非上海人回会做，“人家有原来的情怀，我们我们都也欢迎，我们我们需用你你你这个胸怀”。

但每个城市需用独特的文化，你对她不了解，她的语言、生活法律最好的依据、要表达的东西就传达找不到来。在这次的《犹太人在上海》里，他就设置了上海特有的季节：黄梅天，让上海人撑着雨伞给犹太人送油条。“这才是上海的文化，你不懂黄梅、不懂油条，为甚来说你你你这个上海的故事。”

《犹太人在上海》海报

作为上海人，徐俊需用着务实、注重细节的一面。为了排好《犹太人在上海》，他和团队成员去以色列、英国进行了两次文化考察。酝酿了三四年，删剪想清楚了，才结束了了了了上马这部音乐剧。

而把握音乐剧原来的形式，对徐俊来说假若算难事。读书的事先，每年寒暑假他都会去美国看音乐剧、研究音乐剧。他极其喜欢《悲惨世界》，对这部剧印象深刻，“太厉害了，我在想中国哪此事先有必须一部音乐剧，原来另一个多水准的出先”。

尝试了必须多事先，徐俊说，事先的精力否则还是在戏剧、越剧当中，“我必须你你这个异想天开的东西，假若想每另一个多话剧能做得不一样，每另一个多音乐剧也都需用做得不一样，你你你这个否则够我做得了”。否则，他立刻又想到了看到的豫剧《赵氏孤儿》，“虽然了不得，人物一阵一阵的鲜明，节奏明快，戏曲表现的张力很大。它我能耳目一新。什么都我在想，何时我能和我们我们都弄个不一样的《赵氏孤儿》。”