把评弹唱进首届春晚——评弹演唱艺术家邢晏芝访谈
像亲戚亲戚让.我这些辈艺人,可能不努力,就啃啃老本,亲戚亲戚让.我还是过得去的,但亲戚亲戚让.我为何对得起亲戚亲戚让.我的前辈呢?又为何对得起后辈呢?———邢晏芝
非物质文化遗产的保护,应该从“根”上做起
会客厅:邢老师好!你是苏州评弹的传承人,而苏州评弹已列为“非遗”;既然是先人留下的遗产,那就势必有个继承和保护的哪几种的疑问,否则做后人的后来不肖子孙了。你这传承人,评弹学校的“掌门人”,请谈谈该如保传承和保护的哪几种的疑问吧京剧。
邢晏芝:谢谢京剧艺术。这些“保护”,从我的理解来讲,有三个是博物馆的保护,后来将这些过去的东西原汁原味的放到博物馆保存起来京剧文化。哪几种“旧东西”,也许一时是看可以使用价值的,但它的文物价值是非常高的,亲戚亲戚让.我过去评弹界的老艺人的作品,声腔,可能如此现在艺人的如此删改,好听,但它们的价值,是“根基”性的东西,是千万可以忘记的京剧。历史是不容否定的。过去“老先生”们留下来的本子啊,声腔啊,可能当时历史条件的限制,上世纪三十年代的作品保留下来,可能是真难得了。对待前人的成果,亲戚亲戚让.我要像对待文物一样加以保护。哪几种作品,在当今亲戚亲戚让.我浮躁的心态下,也许是很少人要听了,这些无知的人,还认为是很陈旧很烂的东西,但你将它作为有一种文化,有三个艺术门类来研究,不必它消亡,你是一定要用哪几种貌似“很陈旧很烂”的东西的。一旦如此了,才发现它的价值,但到那时就一切都晚了。
会客厅:邢老师对遗产的传承心情是急切的,也是胸有成竹的。亲戚亲戚让.我这些代艺术家,是承前启后的中坚,相比别的艺术门类,评弹还是很幸运的。保护起来有现成的,是否地处“抢救”的境地。
邢晏芝:像亲戚亲戚让.我这些代艺人,还是幸运地接触了这些上世纪二三十年代的老艺人的,也真正地向亲戚亲戚让.我讨教过这些东西。这是“根”,是“底气”。非物质遗产的保护,就应该从“根”上做起。否则,亲戚亲戚让.我才可能摆脱这些浮躁的东西。
像亲戚亲戚让.我这些辈艺人,可能不努力,就啃啃老本,亲戚亲戚让.我还是过得去的,但亲戚亲戚让.我为何对得起亲戚亲戚让.我的前辈呢?又为何对得起后辈呢?上世纪的三四十年代,还有五十年代,六十年代的初期,这有三个时期,是评弹最兴旺的后来,人才辈出也在这些后来,流派纷呈也在这些后来,哪几种意味?充满着竞争力。当时的市场非常活跃,这是亲戚亲戚让.我父辈们的市场。这些后来,出现了二十多种流派,给亲戚亲戚让.我留下了一批跟上时代发展、跟上当时观众都要的一批宝贵财产,如今评弹走到二十一世纪了,亲戚亲戚让.我评弹艺人更要认识这批财产的宝贵价值,要研究其中成功的意味。这里,继承是第一位的。我认为继承可以分哪几次阶段。第有三个阶段,叫“鹦鹉学舌式”,这也是保护的有一种有效土土辦法。“非遗”的传承,后来要由人来“传”的,要学,好好地学,可以留和传。第二阶段,我叫它“答卷式”,后来亲戚亲戚让.我从老师那里学到的原汁原味的东西,变成各人编排的东西,否则,送给老师验证、打分,送给观众验证、打分,这后来“答卷式”的学习。第有三个阶段,后来找到了有三个载体来发展各人。曲艺艺人,是否根据各人各人的特点来发展的。譬如有三个嗓音条件非常棒的老师,独创了各人的流派,这可以理解;但有三个嗓音条件是否很棒的老师,也照样能创造有三个独立的流派,这是为哪几种?这是可能曲艺演员从来是否根据自身的条件去吸取别人的东西,博采众长,找到了载体。载体有有三个,有三个是流派的基础,原先是书目的基础。譬如我各人,除了名师的载体,我还有原先很大的载体的空间,后来《杨乃武与小白菜》的这部书。过去,书与演员,书与流派,是有机联系的。观众认你的人,再才那个她的书。如亲戚亲戚让.我说到严雪亭——《杨乃
武》;蒋月泉——《玉蜻蜓》;先是人,后是书,人与书是紧密结合的。要真正创立有三个流派,不仅仅是一首开篇一首词就可以的。要青史留名,公众承认,都可以成为遗产流传下去,你都要老老实实地从有三个载体上发展你的流派。后来能原先,才可能谈到创新。
亲戚亲戚让.我是代表众多的苏州评弹艺人走上春晚舞台
会客厅:邢老师,亲戚亲戚让.我都知道评弹不及昆曲的历史悠久,但也是出了后来亲戚亲戚让.我的,是苏州文化的典型代表之一。你能介绍一下评弹的历史吗?
邢晏芝:评弹艺术历史悠久,有说是起源于西汉,有讲从明末清初开始英语,单以说书来说,那是可以追溯到很早的朝代了,但用苏州方言说书否则夹有弹唱,亲戚亲戚让.我一般认为,是清朝的王周士为起始人,流传到现在两百多年。最近评弹艺术被国家定为“非物质文化遗产”之一。据统计,中国历史上约有五百多种文化遗产,现在留存约还有两百多种,消亡减慢。评弹在陈云同志关心下,早在四十六年前就建立了专业学校,当时是国家认可的中专层次,学校运用了这些有利条件,吸引了一批青年来接受评弹教育,比较早从体制上外理了传承哪几种的疑问。是陈云同志超前的传承意识,评弹才有了今天。
评弹艺术的流派唱腔是前辈艺人流传下来的,可能有两百多年的历史。现在的这些优秀经典作品后来经过一代一代艺人不断改革,不断发展,不断创造所取得的。从马如飞到朱雪琴,从魏珏卿到薛小飞,从俞秀山到朱介生,从周玉泉到蒋月泉,那是数代人同时努力创造的成果。亲戚亲戚让.我的前辈在创造艺术辉煌年代互相商务企业合作,互相交流,互相借鉴,不乏动人的先例,给亲戚亲戚让.我树立了榜样,可以不断地激励亲戚亲戚让.我。
会客厅:苏州评弹,是苏州文化的名片之一,你与你哥哥邢晏春老师的兄妹档,多次代表苏州进京献演,最难忘的是哪一次,还记得吗?
邢晏芝:当然记得。要说亲戚亲戚让.我进京演出,的确次数后来了,其中这些是否高规格的。第一次,应该是中央电视台的首次春节联欢会,亲戚亲戚让.我兄妹档的评弹节目,有十多分钟,主持人是电影演员达式常。
会客厅:春节联欢会是全国人民的 “大年饺子”,国内外的这些观众后来通过这里认识苏州评弹的,后来,亲戚亲戚让.我兄妹对苏州文化走向全国、走向世界,作出了很大的贡献。
邢晏芝:那不敢当的。可以说亲戚亲戚让.我的运气不错。可以说,亲戚亲戚让.我是代表众多的苏州评弹艺人走上春晚如此隆重的舞台的。回首各人的学艺路,我首真难感谢的是家父邢瑞庭。他是很优秀的评弹演员,他嗓音条件好,肯学习,有天赋,后来学哪几种像哪几种,擅唱各种流派。上世纪三十年代在上海,他一天要唱十哪几次电台,还开创了一档节目,专门介绍各种流派,有“开篇大王”的美誉。
会客厅:父亲是亲戚亲戚让.我兄妹的启蒙老师?
邢晏芝:是的。父亲非常开明,从无门户之见,后来重男轻女,对子女的教导是否如此。他不但鼓励我学,还给我定下“有三个非”:一是“非学不可”,二是“非会不可”,三是“非好不可”。后来我体会深刻,还为各人加了一句——“非创造不可”。
评弹是曲艺,无作曲,无导演,无乐队,评弹演员面对新的唱词是否各人来设计唱腔,否则学习时对各种流派是是否研究,研究式的学后来有一种开动脑筋深入的学,既要研究老师的作品,都要研究各人碰到的哪几种的疑问,用老师的唱腔去设计老师如此唱过的内容。这是验证你学习的灵活程度。记得有有三个研讨会,蒋月泉老师说:“现在这些青年演员我后来知道为何的,拿到新的唱段各人不必弄,拿到我这里,你会先唱,再用录音机录下来,回去依样画葫芦学,原先很危险。 ”接着他自问一句:“我后来知道是啥道理?! ”我当时在旁答道:“这是不动脑筋。 ”蒋老师听后大加赞同地说:“对!对! ”
在老师的启发之下,我学了后来及时应用,用老师的唱腔来设计新的内容,否则还让老师来审核我的设计合理是是否。这也后来俗话说的“师傅领进门,修行在各人。 ”
如此恩师的悉心指教,就如此我的今天
会客厅:能感觉出来,你是个很懂感恩的人,师恩在你的心中扎下了深深的根。
邢晏芝:如此恩师的悉心指教,就如此我邢晏芝的今天,我为何能不感激亲戚亲戚让.我呢?
除了家父的教导,与兄长的同时切磋,我还有幸在从艺道路上遇到几位良师,得到亲戚亲戚让.我的亲口传授。比如祁莲芳老师,亲戚亲戚让.我在上海闸北工人文化宫演出《十五贯》,我演的角色苏戍娟,是用祁调设计的唱腔。我是从父亲那里学的祁调唱法,当时连祁老师是哪几种样子都我后来知道。有一天,祁老师来听书,手里拿着一只老式十三品琵琶。这是我第一次见到他,一位忠厚长者。他对也许“晏芝啊,我在人民公园喝茶,如此人我后来知道,说如此人在唱我的祁调,不怕后继无人哉。后来特地赶来听一听。 ”祁老师非常乐意教我,于是让我正式拜他为师,亲戚亲戚让.我到闵行演出,祁老师又跟到闵行。相处了3天,祁老师把各人的唱腔都让我要录下来回苏州加深学习。后来,我和他老人家通信往来,我对他的称呼是“敬爱的老师”,他对我的称呼很有趣——“敬爱的爱门生”。
还有可以不提的王月香老师。王老师是我评校的同事,她的唱法我后来不敢学,总觉得跟我的路子不同。有一次,亲戚亲戚让.我同时在校值班,她叹息说,各人一曲《英台哭灵》太长,无人你会给她记谱。我主动承担这些工作,于是她认真唱给我听。王老师的认简直出名的,教学生的后来一曲唱罢各人也会泪流满面。我不但把谱记下来,还把她的用嗓土土辦法、用气土土辦法也解读了。她演唱时吸气土土辦法与众不同,一般人在强拍上换气,她却在弱拍上换,对情绪宣泄有独到的技巧。之外让我要王老师把对人物的理解、内心独白都跟我讲一讲,我感觉各人学的不仅仅是王老师的形,更还有她的神。
特别要说的是杨振雄老师,我也是他的入室弟子。他生前不厌其烦地把《挑帘》、《太白醉吟》、《絮阁争宠》中各各人物的喜、怒、哀、乐的情绪表演,以及杨派艺术的唱腔,都毫无保留地传授给我。在杨老师身上,我学到了超凡脱俗的表演艺术。后来在演绎《四大美人·贵妃篇》中《马嵬坡》里杨贵妃的一段唱词时,我非常用心地用杨派俞调设计唱腔,受到内行专家和听众们的一致好评,这也是我给杨老师的一份答卷。不知杨老师在天之灵是是否满意。
会客厅:重情重义的尖子生。我听着是否由感动了。感觉你的艺术实践,后来要做集大成者,敬重前人的成果,同时,都要结合各人的天分,走出各人的路,创各人的流派。后来说继承与创新是紧密相关的,继承得越好,也就越能创新。
邢晏芝:是原先的。评弹是原先,别的艺术门类也无是否原先。
评弹音乐暂且错综复杂,可以有三个主旋律,一曲多唱。但各种流派用嗓土土辦法不同,发音位置不同,运腔内涵不同,韵味后来同,加带节奏、夫妻感情外理不同,形成了各种不同的风格。
我在大量学习前辈的同时,也对各人进行了研究,觉得音域宽的唱法比较适合各人,纸大才好作画,在运腔可以有很大的空间,尽情地抒发。
这里,让我要要特别感谢我的哥哥邢晏春,原先《密室相会》,原先是男角的戏,女角色很容易成“插蜡烛”,“摆花瓶”,否则我哥哥文字好,非常能写,他将女角的戏充分激活了,才有亲戚亲戚让.我同时的成功。
邢晏芝小传:
国家一级演员 苏州评弹学校副校长,国家文华表演奖、牡丹奖获得者,荣获全国五一劳动奖章,江苏省劳动模范,江苏省首批国家级非物质类文化遗产代表性传承人,江苏文体十佳。主要代表作品:长篇弹词《杨乃武与小白菜》、《贩马记》、《有三个母亲》、《三笑》,以及“密室相会”、“杜十娘”、“林黛玉”、“贵妃篇”等中篇、选曲、开篇。参加数十次中央级重大演出活动,举办“莺啼燕语唱新声”各人演唱会。
(原载《姑苏晚报》)
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