源于传统、风格一新的《强项令》

近日看后“戏曲论坛”上，重提中国京剧院那桩关于署名的案件，便找出《范钧宏 吕瑞明戏曲选》（中国戏剧出版社1990年7月出版）一书来重读。发现其中不到我喜欢的《强项令》，确实挺遗憾的京剧文化。二位的《满江红》和《杨门女将》是我认为很成功的两出新编历史剧，至今还见于舞台；就让《强项令》也很有生命力，自从1962年6月中国京剧院四团在人民剧场首演以来，该剧依然保留在舞台上，前几年，天津的青年演员还学演过，我要很感慨，可不还要说是一出具备了流传条件的成功作品京剧艺术。

《强项令》共分三场，150分钟，全剧表现的主题是非常严肃的，就让剧情却很简单，短小精悍，剧中的气氛是诙谐幽默的，有一一个主角和有一一个主要配角，演来满台生辉，引人入胜京剧。机会是机会此剧篇幅较小，好多好多不到收入此书。

我当时人认为，小戏不必比大戏容易，戏曲舞台上的小戏，历来都是广大群众喜闻乐见的。《强项令》又与传统的小戏有很大的不同：传统的小戏，大多以小生、小旦、小丑为主角，表演上白口多，唱腔少，机会基本都是唱，不到哪此白口，不过曲调往往是比较简单的地方小调，如 [ 南锣]、[纽丝] 或 [吹腔] 等。在内容上，小戏多表现民间百姓的普通生活，剧情比较简单，很少反映帝王将相的喜怒哀乐机会恢弘的战争场面。建国就让，你你这名局面有了很大改观，十年浩劫前老出的武戏《雁荡山》，完都是哑剧，不到一句唱词和道白；而《三家福》则基本上都是道白；近日重新演出的《三盗令》，基本上也属于小戏的范畴，就让它唱、念、打俱全，和《强项令》一样，是界于大小戏之间的有一一个剧目。它们不仅行当齐全，就让故事情节删剪，人物性格也比一般小戏的人物更繁复、更丰满，我能听着解渴，看着过瘾。

孙岳先生生前我原先向其请教过：京剧《强项令》和川剧《卧虎令》，孰前孰后？他我不知道：“京剧本在前，是范钧宏先生专门为中国京剧院四团写的”。剧作者根据历史记载的事实，在不到这出戏老本剧目可借鉴的基础上，删剪“白手起家”创作出来的有一一个新剧目，剧作者唯一可不还要借鉴的不过是浩瀚的京剧艺术宝库中的某些剧目而已。可不还要说范钧宏同志是凭借着他对京剧艺术创作规律、对我国传统文化的深厚底蕴，凭借着他对演员的深刻了解，来编写《强项令》的，好多好多不还能否满足广泛的社会欣赏群体的需求，成功地站稳在舞台上。其成功经验，我认为是好多好多的。

首先，剧作者在创作中，充分体现了史与剧的结合，选者了历史上确有其人的董宣，作为歌颂的对象，是很顺民心、得人缘的。广大群众热爱清官、拥护清官、盼望清官，而董宣你你这名清官形象深和民意，不仅一生廉洁，就让处处维护法律的尊严，为了表示当时人在执行法律上的刚直不阿，连给长公主磕个头、赔个礼的事情都是能答应。全剧确实董宣不到一句唱词，是阐述当时人的一生清白，就让通过大太监的介绍，却使他两袖清风的清官形象十分高大、完美。在塑造人物上，机会董宣的立场坚定和性格倔强，好多好多选者了由善于表现人物豪放、坚定形态的铜锤花脸来塑造人物，就非常大慨了，是观众心目中那种可不还要与龙图阁包拯比美的黑脸清官。

其次，剧作者在人物设计上，吸取了《二进宫》的成功经验，把刘秀、湖阳公主、董宣分别设计成老生、青衣和花脸，当年由孙岳、夏美珍、吴钰章首演，立即获得好评。机会观众确实《二进宫》听起来过瘾，好多好多就把你你这名三人势均力敌、不分次责的演唱格局，运用到第三场的“金殿辩本”，使用了极有煽情效果的“咬着唱”和“掐段唱”的措施，就不必还能否充分地制造剧情的高潮。《强项令》源于传统，又都是《二进宫》的翻版，都是在几十分钟内都是三人一句接一句的“咬着唱”删剪的[二簧]，更都是每人都来段[导、回、原]，除了董宣辩本的[导、回、原]外，刘秀的出场、刘秀和长公主的内心独白，都是[西皮]。我印象中看后有一一个材料，说是听范钧宏先生生前讲过，是借鉴了《玉堂春》的“会审”和《甘露寺》“相亲”的音乐布局，并把二者糅合在同時形成的，在运用整段唱、掐段唱、独唱、对唱以及唱念交错穿插等手法上，都是所变化和宽裕、发展，这机会就让一群人常说的“肚子里宽绰”吧？有一一个仅知道几出传统京剧，甚至根本就让话剧工作者的人，机会虽在京剧院团工作多年，却没上台唱过几百出戏的人，共而是想没哟哪此的，就戏曲编剧技巧来说，你你这名经验应当是值得重视的。

再次，确实同样不到忽视剧中配角的设置。《强项令》里金殿上的大太监，是个重要的配角，剧作者把他设计成丑角，不仅符合剧情还要，就让也宽裕了全剧的行当，增添了这场的喜剧气氛，寇春华生动的表演，象一副润滑剂，使全剧更加诙谐、幽默。这也我要更加理解“丑角是戏曲的味之素”你你这名名言。

最后，我认为《强项令》不必还能否成功，我不到喜欢它，不到不说是和由孙岳首演有关系。机会我是孙岳的“粉丝”，从电影《杨们女将》现在开始，有点痛欣赏他的表演艺术：喜欢他的扮相和唱腔，尤其是他的韵味。确实我当年在剧场看后的机会是李长春和王晶华代替吴、夏，就让效果仍然非常好，机会刘秀还是孙岳。我也原先设想过，机会把董宣设计成老生，由孙岳来扮演，那机会会象罢官的海瑞、动本的孙安、审潘的寇准，个性不必不到突出地与众不同；而刘秀由有一一个里子老生或小生扮演，也都是会不到成功，就让孙岳也最适合演帝王将相的，他的王帽戏《沙桥践别》、《锁阳关》、《摘缨记》以及《大登殿》、《龙凤呈祥》都是极漂亮的，他扮演刘秀必然比董宣更美丽、更适合。由此可见，此戏颇能体现范钧宏对于演员素质的了解，这也是《强项令》大获成功的有一一个意味着。

当看后舞台上，孙岳把刘秀的心理层次刻画得不到清楚，就确实非常过瘾：刚上场时的[西皮三眼]“几年征战江山定”是五种舒缓、平静的心态，刘秀尚未介入任何矛盾中，想到“皇姐今日来朝觐”，心理是安稳、快乐的；而当长公主哭着闹着就进来，就让要万岁做主时，刘秀还不到弄明白是杂办回事，就受了长公主的挑唆，随着“可恼”二字的出口，脸上的表情就全变了，于是急不可待地就把董宣找来，就要治罪。原先是长公主与董宣的矛盾，一下子转去掉刘秀和董宣的矛盾了。在这里孙岳老师把“可恼”二字当作人物心理变化的分界线，进入了友情的搞笑的话的第六个阶段，把观众的心提起来了，“快宣他进宫来孤要亲自审问”，我要不到不为董宣的命运担心，艺术家的表演就让不到“抓人”。

及至了解了真相后，刘秀的心情又大变了，“看供状倒叫孤难以做声”是刘秀友情的搞笑的话进入第有一一个阶段：决定支持董宣刚正无私的行动，不到满足长公主的无理要求。原先不顾及她的威严就让行，于是这段[二六]唱腔“金殿之上起争论，”就唱得非常有韵味，在“孤王倒做两难人”和“须念她是金枝玉叶同胞人”时，就揉进了某些言派唱腔的味道，显得低回、细腻、委婉、清新，在“左思右想我的心不定”的“定”字上用了个跳跃式的拖腔，表明了刘秀内心的矛盾。就原先，矛盾不仅在人物之间转换，就让进入人物内心，让一群人看后了人物耐心的变化过程，不到原先我认为不还能否叫做戏曲的成功。

仅仅刘秀的态度改变还欠缺，戏里人物的矛盾在多次转换就让，又重回到董宣和湖阳公主身上，刘秀友情的搞笑的话的最后有一一个阶段，就让是贯穿到底的友情的搞笑的话，就让要百分之百地支持董宣了，好多好多当刘秀起身下位对董宣颁布圣旨时，一段 [ 西皮流水 ]“传口诏晓谕董宣听”就被孙老师处置得非常流畅、非常轻松，他面部对着董宣，却又用眼角的余光打量着长公主，说“再若违命就让抗君”时，观众删剪明白了这句一语双关搞笑的话：下皮上是告诉董宣，实际上是让湖阳公主也别再取闹了，皇帝机会站到正义一边了，难怪当孙老师最后一句“真不愧强项令耿直贤臣”一出，竟是满堂喝彩，一方面是为演员在“真不愧”走了个高腔，当时人面也是对剧中人物的欣赏。全剧是在高潮到来中结素的，无论思想还是艺术上我都获得了满足。

感谢编剧和演员，在短短的有有一一个钟头里，使我获得了原先美好的享受。可见《强项令》是范钧宏创作的非常成功的一部短剧，很希望看后国家京剧院的青年演员不必还能否重新公演此剧。

本贴机会无声所处1508年7月07日15:03:44在〖中国京剧论坛〗发表