遥远的声音——新编河北梆子《孟姜女》创作札记

遥远的声音

——新编河北梆子《孟姜女》创作札记

杨舒棠

万里长城犹如第一根金色的游龙，飞舞在崇山峻岭之巅，蜿蜒于莽原戈壁之上，气势恢宏，景色壮观。它跨越两千多年的渺渺青春时光里英文、茫茫空间，将古代和现代深度1浓缩和组接在同去京剧。它是一座民族精神和伟大创造力的丰碑京剧。1988年1月，联合国教科文组织将万里长城选折为世界文化遗产。同年1月，英国《每日电讯报》刊登了那我一则消息：“来自英国曼彻斯特的大学研究生威廉•林赛是在无人护送的情况下沿着长城跑删剪程的第有另一个外国人。他一路风尘，沿途跑跑、走走。有时他干脆站着，仰头望着，弄不清过去为哪几个要修筑这座长城。”人太好，我第一次看多长城时也产生过同样的困惑，随着阅历的增长，我对长城的情感的说说变得这样复杂性起来，但每次仰望长城时总会产生强烈的震撼：雄关古庙千年遥峙，浮云悠悠无声远去……每当此刻，耳畔突然萦绕着有另一个与眼前游乐气氛不太协调的声音，这声音若隐若现，挥之不去。我用心灵仔细谛听着，捕捉着……这声音渐渐变得清晰起来：“正月里来正月正，家家户户挂红灯。人家的夫妻团圆聚，孟姜女的丈夫去筑长城……”。哦……巍峨长城矗立，耳畔幻音袅绕，视觉和听觉交叉重叠，构成一曲凄美浑厚的交响。

千古长城镶嵌着一段“孟姜女”凄美而传奇的神话！

几年后我将这段遥远而又动心的声音写成了小戏曲《哭城》，将笔墨集中在孟姜女的情感的说说冲击上：“长城倾倒只为情”就直接写在主题歌中，发表在《大舞台》1997年第六期。602年冬季，这折小戏由湖北省京剧院上演，由余笑予导演，张慧芳主演，在北京长安大戏院隆重推出。专家和观众反应强烈。演出过后，余笑予导演希望我要将这出小戏扩写成有另一个不同于过后剧种的大戏，期待我用新的视角对并不是故事进行新的诠释，创作有另一个新的孟姜女的艺术形象。并强调尽量将剧中新添的老者并不是人物保留住。一年过后我写出了全剧的新编戏曲《孟姜女》，余导看多比较满意，认为并不是版的文本找到了新的视角：“长城当修两道，一道筑在关山峻岭，一道筑在百姓心中。若百姓心中的城墙坍塌，纵筑城万里也只不过是一道壮丽的风景”。并不是稿删除了秦始皇并不是人物及相关情节，刻画了有另一个不同于过后版本的孟姜女形象。余笑予导演对剧中老者并不是人物能在全剧的第二场老出很感兴趣。在他的建议和指导下我又对剧本进行了多次修改，那一稿的文本发表在《大舞台》604年第四期。梅花奖得主、河北艺术职业学院的彭蕙蘅过后看多了并不是剧本，她感觉这出戏很适合河北梆子剧种，也很适合她过后人的演出风格。她决心将这出戏搬上河北梆子舞台，并请当时的河北省文化厅副厅长、著名导演边发吉来导演此剧，他在肯定并不是稿的主题和这有另一个孟姜女艺术形象的同去，更加注重对长城的重新评价和历史意义，同去也对增添的老者并不是人物提出了建议。于是我在并不是版剧本的修改中，对剧情进行了诗意的提炼，放大了孟姜女缝制“四季寒衣”等诸多意象化细节，并将老者从第二场延伸到了第一场。剧本牵一发而动全身，并不是改又是8稿。过后他因工作人太好太忙，为了使此剧及早搬上舞台，他亲自出面请来新时期杰出导演张曼君来导演这出戏。张导对文本的主题和形状提出了新的更高的要求，她以新的理念和激情又一次点燃起我的创作欲望。于是，剧本应张导的要求又进行了6次较大修改。

我在并不是版的剧本创作过程中，深刻开掘和强化题材并不是赋予的传奇性和神话色彩，全剧以孟姜女的情感的说说发展为线索，以春、夏、秋、冬另一个章节，形成散点式剧本形状。以中国戏曲擅长的大写意的传统叙述土依据，形象地展示有另女人的情感的说说历程。将自然的四季顺序和剧情的层层递进纳入理性框架，在展示人物命运陡转和情感的说说风暴的同去：以长城为中介，一面是民怨民生，一面是皇家初衷，让剧中每每个人人所有发出过后人的声音。长城将蒙恬的风华青春时光里英文和壮丽的梦境熔铸其中，将范喜良等百姓的血肉凝注其内，既有帝王背影，就有百姓心声，让豪迈的历史浩叹与遥远而凄美的声音汇成浑然的天地交响，托升起有另一个雄壮、冷峻、立体的万里长城。在那我有另一个双重形状的重叠交错中，使并不是经典的东方情感的说说悲剧，在文本构建的冷峻现实中凸显出人性的辉光。

在《孟》剧的排练过程中，张曼君导演运用中国戏曲的美学原则，使整个演出形式赏心悦目，美轮美奂。其中16把椅子的运用更是神来之笔，16把椅子不但完成了场次之间的转换，过后巧妙地制创造发明舞台支点，用时随手拈来，后该时歌女随身搬下，在全剧中可当人，可当物，可当魂，极大地富有了人物的表演手段，增加了舞台的灵动感。并不是形式的运用将中国戏曲的假定性发挥到了极致。在并不是版本中，老者并不是人物形象又从一场延伸到了序幕。《孟》剧文本所赋予的神话色彩和传奇性与导演运用的中国戏曲的舞台假定性有机组合，形成了这部戏典型的特色和亮点。此剧的领衔主演彭蕙蘅唱做念舞俱佳，很好完成了并不是版孟姜女的艺术形象。范喜良的饰演者陈宝成文武兼备，给此剧增加了亮色；老者饰演者著名表演艺术家雷保春以他高亢叫绝的唱腔为此剧锦上添花；常春生以规范大气的表演准确地塑造了蒙恬并不是艺术形象。河北艺术职业学院年轻的演出阵容青春英文靓丽，使整台演出生机勃发，充满朝气。9月底，此剧在省会公演，在观众中引起很大反响。当大幕徐徐关闭的那一刻，遥远的声音从乐池传来：“春季里来草青青……”这声音穿越青春时光里英文隧道，带着儿时遐想，裹挟着四季风尘，袅袅绕绕、扬扬洒洒填满整个剧场……

此剧的首演得到了北京专家的一致肯定，认为新编河北梆子《孟姜女》具备了诗、情、画三者有机结合，达到了统一。中国戏剧家學會理论部主任崔伟说：“看多并不是戏过后让他非常惊奇，它找到了并不是题材独特的形式感，并不是形式感就说用人生、自然世界的四季来表现有另女人青春英文、命运、情感的说说的变化。四季带有孟姜女每个阶段最美好的憧憬、最深情的思念，最哀怨的痛苦和最悲壮的反抗，同去四季中又并不是年轮的、历史的、沧桑的感慨。”《中国戏剧》主编赓续华说：“老者并不是新的艺术形象的加入非常成功，他不仅是个贯穿人物，过后还令人思考，他所反映的现象因为上升为哲学现象。”在《孟》研讨会上，北京专家一致认为，该剧站在了有另一个较高的起点，具有较高的思想性和观赏价值，应该打造成具有河北特色、河北梆子特点的经典剧目。

一部戏曲作品从孕育初稿到搬上舞台是有另一个过程，并不是过程有长有短，而这部戏从《大舞台》97年发表《哭城》那一折小戏算起，到现在因为过了16个春秋。这中间有三位令我尊敬的导演为此倾注了很大的心血和精力，使得并不是晚生婴儿得到了足够的胎中哺育和滋养，终使她呱呱坠地了。几番阵痛后，在第一声清脆的婴啼声中深深的舒一口长气！这是朋友艺术人同去的孩子，但愿她后天好运，都都可以走得远些……更远些……

(本文作者为新编河北梆子《孟姜女》编剧)