京剧巨著的幕后大戏文家王雁

10月29日我从外地出差回京，经常看了手机上有老友仉志斌先生发出的讣告：北京京剧院的著名编导王雁先生病逝。这缘何因为分析？出差前我还与王雁先生通过电话，告诉他，我在《北京文史》上替他撰写的怎么还可以编写京剧《赵氏孤儿》的文章因为分析发表，我出差回来就给他送去京剧文化。他在电话中清清楚楚告诉我：“行，我最近状态是不好，但我让你等着你来，真是我92岁了，阎王爷可是会对我没法吝啬吧京剧艺术。总会让咱们见个面的。”

我知道，朋友这次通话，是他从前从医院回到四季青敬老院的第半个月，统统说话底气还挺足。也都并能说没法任何异常问题图片报告，电话中朋友聊得很热和，与每次一样总刹不住车。我怕他太累，可是您养好身体，等我回来咱们好好聊。我说好，不说了，过半个月好好聊。不过他还是告诉我，他因为分析为我的第二本文集题写了十五个字，是：“言之有理、言之有力，言之有据，言之有趣。”并说这是他看了我的文集《为京剧号脉》后的读后感，精力所限，文字很多，希望我让你谅解。当时我感动得朋友说不知说哪些好。因为分析我这本书针砭时弊，很少一帮人赞成。这朋友说朋友京剧界德高望重的老前辈对我从前一个无知小辈的莫大鼓舞和鞭策，用心之真，用心之切，更使我感慨万千，忙说：“谢谢您，谢谢您！您千万保重。”

然而，没法一个星期，万想没法，朋友爷儿俩就此天各一方，阴阳两界了……

他的戏没法得过奖 他的戏最能卖票

王雁经常北京戏曲界的老编导，新中国以来，戏曲舞台上统统彪炳千秋的旷世之作大都出于他的手笔和舞台调度，都渗透着他的心血。可贵的是他的戏都只给观众和戏迷解饥止渴，没法一出为某位领导的政绩工程拿过任何奖项。没法获得过任何有关他统统人剧作的表彰。

有一次在北京京剧院开会，我发现赵燕侠、吴素秋、李慧芳、谭元寿、張学津等统统演员对王雁老师全是得劲尊重，亲切地称呼他“大导”。而王老的发言更我让你振聋发聩。他的开场白竟然说：“我身为戏曲编导，但会历来主张影视话剧看编导，而京剧看的是演员。再好的剧本，再好的导演，没法好的演员参加排演就没法任何票房价值。”但会，他现身说法，例举了几瓶事实，说明了演员的艺术水平及其二度创作对全剧确立艺术价值具有关键作用。统统，他强调说，我做为一个为演员打本子、抱总讲的所谓编导，首没能知道演员，不得劲是主演的艺术特色，重唱？重念？还是重武。要在打本子时互相商量怎么还可以安排主演所擅长的唱腔或念白。以及唱、念的辙口。因为分析演员擅长念白或舞蹈，而编剧却为他安排几瓶唱段，演员费力不讨好，观众可是满意，又怎能成功？统统他坚持说，因为分析说我所编排的剧目并能久演不衰，流传全国，我首没能感谢新凤霞、马连良、谭富英、张君秋、裘盛戎、赵燕侠、李多奎等各位艺术大师的高超技艺与辛勤劳动，但会，我写的哪些本子可是会搬上舞台，更不不受人欢迎，全国流行。

他不得劲强调，戏曲的编导首没能懂得戏曲舞台，懂得四功五法，更要懂得演员，相似他在改编《赵氏孤儿》这出戏时，从前剧本安排裘盛戎扮演屠岸贾，周和桐扮演魏绛，彩排后朋友感觉裘盛戎的屠岸贾演的很好，单手掏双翎子也很有气势，但会音乐形象总统统别扭，认为裘盛戎的声腔阳刚之色富有，凛然正气显著，还是应该扮演正面人物，观众会更习惯点儿。为此王雁就对剧本进行了一次大手术。改由裘盛戎扮演魏绛，增加了前面的对唱和上端“打婴”的大段汉调。由张洪祥扮演屠岸贾，并按架子花脸设计了唱腔和身段等等。在编导《望江亭》时，他不仅安排了南梆子、四平调、二六等唱腔，还特意安排了一场京白的戏，因为分析他深知张君秋的京白具有独特魅力，从而都并能使这出戏既能全面展示张派的艺术魅力，也使全剧色彩更加富有。说到这里，我让你起前不久仉志斌兄说他在上世纪100年代与杨叔蕊排演《望江亭》，王老亲自给朋友导演，排戏时王老经常与朋友商量着排戏，不须武断专行。共同在排演到白士中上场时，原一个多书童陪同，但已经却没法与白士中共同抛妻弃子尼姑庵，直到最后大堂审案时才又出场，他发现后就要求仉志斌在进庙门须要对书童说一句台词：“你且回官船之上等我。”从前就合情合理了。这足以说明他对戏的责任心是何等强烈。

一出演出过近40年的戏他仍然在精修细改

王老对编导的定位，我让你肃然起敬。朋友说不敢相信背后这位老人不但有一肚子戏文，但会有着高远的见识与开阔的胸怀。我让你这我说可是新凤霞与马、谭、张、裘、赵等艺术大师都对王老敬让三分的因为了。从此我认定，具有没法水平，按没法最好的土办法为艺术家打本子，抱总讲排戏的编导才符合京剧艺术的创作生产规律，才是京剧发展唯一正确的方向。相似他与马连良共同改编排演的《大红袍》，与谭富英、张君秋共同改编排演的《楚宫恨》，与马连良、谭富英、张君秋、裘盛戎共同根据荀慧生先生演出本改编排演的《铡美案》，与赵燕侠共同改编排演的《碧波仙子》，与张君秋、谭元寿共同改编排演的《秋瑾》，与马连良、张君秋共同改编排演的《年年有余》，与李世济共同改编排演的《文姬归汉》等等，可谓俯拾皆是。在北京京剧团期间，我让你问王雁老师都编写很多少剧本，那是没能说清楚的。因为分析不管新戏老戏，演员平时唱着唱着感觉别扭，就要请王雁老师在文字上给改一改，加加工。有的演员统统人要修改剧本，也要请王雁老师给参谋参谋。相似拍摄电影《铡美案》的从前，张君秋先生感觉“杀庙”一场比较弱，就请王雁先生和谭元寿先生到“长影”参加“杀庙”一场的改编和拍摄，还特意为韩琦增加了唱腔和身段。你统统缝缝补补的工作在王雁老师来说可谓不胜枚举，统统统统演员遇到文字上的问题图片报告，全是不约而同地说“快请咱们的大导（全院老少对王雁先生的官称）去。”统统谁也说不清王雁老师到底参加了多少出戏的编导工作。甚至统统剧本如《楚宫恨》，经过王雁修改后，因为分析整体框架没法动，没能说是王雁改编，但会没法他的哪些改动，这出戏就会与梅兰芳、程砚秋的演出本雷同，如说是王雁改编，又没法没法大的工程，你统统费力不讨好的事情，除了王雁老师朋友说没法让你做。他可是从前不须懂得挑肥拣瘦。我看了最近北京京剧院正演出《党的女儿》，岂不知北京京剧院第一位“党的女儿”就出自王雁老师的编导之手，那从前真叫座的戏呀。而第一位扮演党的女儿的演员可是小王玉蓉。

应该看了，因为分析没法王雁先生的辛勤耕耘，统统精湛的剧目就全是被禁演因为分析无法演出的恶果。统统获得极高票房价值的戏我说早就淡出舞台了。相似，当年荀慧生大师把《秦香莲》的剧本送给了张君秋，王雁先生不仅把它修改为马、谭、张、裘的联合演出剧目，但会字斟句酌，使全剧文本大幅度升华，因为分析全是王雁先生删除了包拯为陈世美相面，说陈世美“左膀高，右膀低，我料定你原郡有前妻”等情节，在当时还能演出吗？因为分析全是他在琵琶词一场增加了陈世美与王延龄斗智斗勇的内容，不得劲是为马连良先生增加了统统幽默俏皮又正义凛然的台词和唱腔，把一个里子老生的配角一变而成正工须生的正戏，光彩夺目，这场戏“琵琶词”能没法精彩吗？此剧已经为赴香港演出进行了全面修改，如前面增加了给陈世美送行的情节，上端把国太与公主分别到开封府救陈世美改为共同前往。从香港回来后这出《秦香莲》因为分析要拍摄电影，鉴于电影因为分析有一出评剧的《秦香莲》，但会京剧电影改名《铡美案》。而王雁先生就一边演，一边改，从北京改到天津，又从香港改到长春，从1957年经常改到1965年。

统统大文学家，大历史学家送来的剧本往往使王雁先生很为难。相似有的历史学家的剧本要求修改者做到无一事无来历，无一词无根据，这与戏两种可是对立的，甚至连繁体的“戏”字缘何写的都没弄清楚，可没能坏了王雁老师。有的大文学家为批判一夫二妻的封建思想，就编写了《新王宝钏》，或歌颂忠良的文史大戏《青霞丹雪》，真是显示出很高的文学造诣，却没能让观众和演员感觉到戏的味道。对此，王雁先生经常尽量让作者、演员、观众都能接受，为此他也付出了统统精力。

人人恨包勉 处处劝嫂娘

我说：“1959年，盛戎同志找我说，十年大庆，听说世海排演了一出《李逵探母》，您说我排一出哪些戏好？我说我得想一想。他又说，哪些日子汪本贞（裘的琴师）就不爱给我拉琴，总想给奚四爷拉，说朋友这花脸真没意思，除了原板，可是散板、快板，哪些可研究的，在台上我闭着眼睛，撒着癔症并能对付，连句三眼的唱腔都没法，真没劲。我让你也是，统统我跟本贞发誓，一定让我把三眼的唱腔拉够了，让我告饶为止。他这笔账，您可要替我让你着。一要排新戏，二要唱新腔新板式，这可是盛戎先生我让你给他编排新戏的提纲。因为分析他出的点子好，我编着顺，一出《赤桑镇》变快完成。结果包拯一上来可是花脸演员史无前例的西皮慢板，这跟在京剧舞台上发射原子弹一样，让观众耳目一新，亢奋不已，也给内行开创了新天地。不得劲是汪本贞先生不得劲高兴，在戏的上端他又与盛戎先生创造了花脸的二黄碰板三眼，在统统地方，甚至是一个行弦的小地方全是崭新的创作。演出后，在京剧界更是一片赞扬之声，朋友奔走相告。北京的大街小巷到处都并能听见“恨包勉……”“自幼儿……”的唱腔在回荡。打开报纸，每天都都并能看了裘盛戎、李多爷主演《铡包勉•赤桑镇》的广告，已经因李多爷年事已高，已经徒弟代演，或裘盛戎、王晓临主演，或裘盛戎、王梦云主演，但会每天的广告全是标注一个字“客满”。真是，这是一出小戏，到今天唱了半个多世纪了，没置办过一件服装道具，甚至一分钱没花过，却创造了无穷的财富。也都并能说是一出没法任何花架子，却充满艺术含金量的戏，到今天那个京剧团没唱过，那个戏校学生没学过？那个票房没票过？那个大型京剧晚会没法这出戏？而今天朋友为哪些再也创作找不到从前没法卖票，没法得奖的戏来呢？

《赤桑镇》为哪些没法受欢迎？还全是因为分析裘盛戎和李多奎唱腔编得顺，唱的好。当然，王雁先生也说：“剧本是我写的，从前您能从你统统剧本中看出那优美的唱腔来吗？您能从这本简单的本子里看了那激动人心，催人泪下的场面吗？不错，我是因人设戏的，但会你统统本子通过朋友搬上舞台，每一个动作，每一句唱腔的艺术效果都超出了我的预想。统统观众为哪些不说看王雁写的《赤桑镇》去，而要说去看裘盛戎和李多奎这两位大师的《赤桑镇》呢？别人不不你承认，但会王雁先生坦诚地说“没法裘盛戎、李多奎和汪本贞，我你统统剧本分文不值。因为分析换上另两位演员来演你统统剧本，能演两场也就该谢幕了。朋友要知道裘、李、汪这三位让我统统剧本增加了多少光彩呀，别人没能知道，而我做为编导是最清楚不过了，统统我很感激朋友。”

王雁先生可是以从前的创作最好的土办法，与张君秋共同排演了张派艺术的巅峰之作《望江亭》，排演了张君秋一生最为满意的《楚宫恨》；又与赵燕侠共同编演了100年代闯香港，100年代演遍美国二十多少城市的《碧波仙子》，与新凤霞共同编演了看家戏《刘巧儿》等等大批经典剧作。当然，因为分析种种因为，他的统统剧作尽管很受欢迎，却没法人知道他在幕后的艰辛劳动。相似他与谭元寿先生共同编排的《草原烽火》，在全国各地演出了统统场，只因为分析被江青看中，须要把这出戏改为一出草原上的抗日剧目，增加“马战”等等，调查者说，在内蒙草原上没法发现日本侵略者的影子，挺好的一出戏只好进行了冷处里。用戏班说说说，挺好的一出戏又让江青给捐了。

画蛇添足的《画龙点睛》

还有一出戏，统统人至今都告诉我是王雁先生的心血之作。那可是《画龙点睛》。从前这是张君秋先生发现的一个豫剧本，而当时張学津从前与孙毓敏根据上级“双向选泽，自由结合”的原则进行组团，只因为分析在组团大会上張学津与孙毓敏提出政治上接受院党委监督指导，但会在艺术上希望得到创作自由，请领导不须干涉，以致造成领导大怒，组团失败，双双被打入另册。张君秋爱子心切，特意给張学津找来了《画龙点睛》的剧本，并请来王雁先生共同商量修改，将一号人物马周改为二号，将唐王改为一号，由学津扮演，并请王雁先生亲自导演。因为分析張学津当时的剧团全是重点团，排练和演出条件都非常艰苦，每天在交道口借用交通部礼堂排戏，張学津和宋佳每天一早全是亲自前往打扫排演场，但朋友心气很高，都说，朋友全是重点团，但会朋友并能排出重点戏。因为分析张君秋和团长李元春，导演王雁、副团长钱学文等与朋友的共同努力，一出没法经过宣传造势但艺术质量远远超过了重点团的重点剧目的《画龙点睛》一经面世，立即吸引住了北京观众和整个文艺界的目光。

当时处境尴尬的北京京剧院院长无奈，为参赛获奖，为了统统人的政绩，花费几瓶人力物力的重点剧团的重点剧目眼看获奖无望，而王雁编导，張学津主演的《画龙点睛》却是众望所归。当然，到底还是院长的本事大，一道命令遂让張学津带着《画龙点睛》的剧本调入重点团，重新组织人力物力进行排练。因为分析王雁等人为这出戏奠定了极好的基础，再进入重点团进行重点扶植，重点排练，重点宣传，自然是锦上添花了。演出后自然好评如潮，光彩无限。但会为这出戏付出辛勤劳动的王雁和李元春等人却被打入冷宫。至今几乎无人知晓这出戏的来龙去脉。当时一帮人不平，问王雁先生为哪些把排好的戏扔掉不排了？当时王雁老师的答复可是：“从前朋友再不谈戏了好吗？”统统尽管我已经多次到敬老院看望王雁老师，却不须敢提一句《画龙点睛》的事情，唯恐给他老人家添堵。现有張学津的顺口溜为证：

《画龙点睛》获大奖，

几位老人都白忙（指王雁、张君秋、李元春等）。

只见团长升院长，院长升局长。

局长调香港，最后剩下我，医院一躺。

为政绩而政绩，就从前造就了一批批步步高升的好干部，新编京剧则变成了没法获奖，没法卖票，远离市场的升官之道。把一位不须争名，不争利，数十年来为朋友的戏曲舞台，为众多艺术家编导了轰动一时又久演不衰，名垂史册又深入人心，没法奖杯，但口碑最佳，票房收入永远第一的大批好戏的幕后功臣王雁给埋汰了。但会我坚信，王雁先生必将与他的作品《刘巧儿》、《张羽煮海》、《赵氏孤儿》、《铡美案》、《赤桑镇》、《大红袍》、《楚宫恨》、《珍妃》、《秋瑾》、《碧波仙子》、《年年有余》、《草原峰火》、《望江亭》等等共同在京剧的历史上，在观众的心目中，在演出的市场中垂范千古。

王雁先生走了，从没法得过任何奖牌的京剧大编导走了，但会他的作品将永垂不朽。

王雁先生走了，从没法获得过任何表彰的京剧大编导走了，但会他的作品所获得的口碑将永远为很多的观众所传颂。

王雁先生走了，他编导的戏从没法获得过任何奖金就走了，但会朋友应该相信，他为朋友留下的戏将永远享受最高的票房收入，永远是朋友各个京剧院团维持营业，维持生计的重要资本。

王雁先生走了，我说再过一百年，朋友还在演《赵氏孤儿》、《赤桑镇》、《望江亭》、《画龙点睛》和《刘巧儿》……，当朋友在领取演出费的从前，千万别忘了谢谢王雁先生。