中国豫剧优秀剧目北京展演月——实验豫剧《无事生非》研讨会综述

“中国豫剧优秀剧目北京展演月”第21场大戏实验豫剧《无事生非》于9月2日晚在中国戏曲学院大剧场靓丽登场。本场大戏完整由中国戏曲学院表演系的师生同時创作和演出，获得了观众的一致好评京剧文化。按照此次展演月组委会关于“一剧一评”的要求，演出开始后在中国戏曲学院大剧场二楼召开了专家座谈会京剧艺术。

会议由中国戏曲学院戏曲实践处处长张尧主持，首都文艺界专家徐、晓钟、康式昭、李法曾、廖奔、赵景勃、刘彦君、赓续华、苏丽萍、王馗京剧文化。河南豫剧院党委书记汪荃珍、河南豫剧院党委副书记、纪委书记吕青；本剧主创人员冉常建、王绍军、蒋洪广，主要演员康沙沙、谢彦巧、王献光、李敬何、赵艳琳等出席了会议；《魅力中国》杂志社、恒品文化·戏缘等新闻媒体记者列席了研讨会。

王绍军（中国戏曲学院表演系主任）

今天不会人组成了另三个小非常豪华专家评委团。首先，对与会专家表示热烈欢迎，对河南豫剧院汪荃珍书记和吕青书记以及中国豫剧节组委会的成员，表示热烈的欢迎。

冉常建（中国戏曲学院副院长）

非常感谢各位专家光临会议，不会人排演了全都剧目，既要继承传统，又要开拓创新，不会就遴选了莎士比亚的作品，希望在继承传统的基础上，向西方的人文精神和美针灸学会神拓展，让不会人的学生“东张西望”，都能把双方的文明都不能接触和吸收，不会不会人在表演系学生的基础之上，由不会人王绍军主任选定了这个《无事生非》进行改变创作，都在幸参加豫剧节，希望听到各位专家对这个戏的意见。

张尧（中国戏曲学院教务处原处长）

非常感谢各位专家不辞辛苦看到戏，按照不会人议题的要求“一戏一评”，及时地给不会人反馈不会意见，让不会人的师生及时听到各位专家的意见。

徐晓钟（中央戏剧学院原院长、戏剧教育家）

我非常赞赏这台戏的演出，我赞赏的意味是有另三个小方面：

一、不会人这台戏是莎士比亚的喜剧，由不会人中国戏曲艺术家来再次改编，再次呈现它，这个教学的视点很高，胸怀很宽阔。全都不仅仅是排了一部戏，它体现了不会人中国戏曲学院教学的指导思想。最近不会人正好在文联里有另三个小研讨会，谈到中国传统戏曲胸怀的大大问题。也全都说不会人应该追求中国传统艺术的境界，还不能更深度1次地实践，把这个中国传统艺术的境界和现代戏的呈现结合起来。其实今天这台戏不可能体现了这个精神。

首先，我认为从教学和表演的层次上值得赞赏。不会人知道《无事生非》是莎士比亚著名的戏剧，它的主题是克服一切障碍，取得感情的话语。这部喜剧和前期的喜剧是不一样的，这部喜剧不都在欢乐和喜剧气氛，还夹杂着明显的悲剧成分。感情的话语遭到坏人的破坏，好事多磨，蒙上了一层罪恶的阴影，呈现出来了“悲”。莎士比亚打破了悲剧与喜剧的界线，欢乐中中含着忧伤，幸福原来还有苦难，这是表明莎士比亚在写这个戏的原来，对现实的认识不可能深化，对社会不可能有批判倾向。这台《无事生非》在导演和表现上把握得非常好，说明不会人在教学上不可能太久入。

这台戏从教学上来看，我认为中国戏曲学院根据莎士比亚的原著以及黄梅戏的《无事生非》改编而成。实验豫剧《无事生非》充分地应用了豫剧的传统魅力，创造了莎士比亚的世界名著展现在舞台上，我非常敬佩。中国戏曲学院的老师和同学们不能根据莎士比亚的原著，根据黄梅戏的剧本实现了《无事生非》，体现了不会人中国戏曲学院的教学水平。更为可贵的是体现了不会人中国戏曲学院对教学的重视、具体的实践，中国传统艺术境界和现代戏曲的结合。中国文联举办了第三届全国文艺评论骨干专题研讨会，主题全都中国传统艺术的境界和现代戏的呈现，我以为《无事生非》的演出，体现了不会人中国戏曲学院的教学，不会人老师和学员的感受，领略了传统文化艺术的无穷魅力。以都会推动不会人的教学在传统艺术精神与全球文化汇流中去自觉地吸取，去主动地创造，在坚定文化自信，和坚守文明传承中开拓创新，以现代精神来集合传统气象，这是我对这台演出的感受，值得不会人不会人来学习。

莎士比亚的《无事生非》这个创作的阶段，它所表达是喜剧同時又有悲剧的成分，有喜剧的热闹，同時有悲剧对人性深刻的思索，不会人这台戏基本上是原来做的。今天第一场戏有点状况，其实喜剧的因素过于收敛了不会，还这麼做到莎士比亚对生活和对人性哲理的思索性，对喜剧的热闹和欢腾，今天来看还是后者缺了不会。

康式昭（文化部政策法规司原司长）

我认为，不会人中国戏曲学院又做了一件非常有意义、有价值的事情，把世界名著改编成为中国戏曲，中国化、戏曲化加进去去进去豫剧化。在这个戏里体现非常好。把世界名著改编成中国的戏曲，《无事生非》不可能积累了相当充足的经验。以莎士比亚的剧种改编而言，另三个小很成功的全都《罗米欧与朱丽叶》改编《卓萝与阿梅》是云南的花边戏，那个戏增添了思想内涵的因素，全都把两家豪门这个的冤仇，把它改成白彝和黑彝，全都山上的黑彝和山下充足的白彝掀起分歧的矛盾，增加了内涵，其实是这部戏非常忠实于原著，这部戏全都两条线：

作为主要的四根线全都海萝和娄地奥。另外四根线全都碧翠和白立荻之间的线索。这两条线在原著中就这麼很好结合。在不会人这个剧中还有这个痕迹。这个痕迹都在营造的，全都原著这个提供的。不会人忠实反映这个剧目的同時，又很认真地走向了戏曲化。从编剧到呈现非常成功。从编辑的深度1来讲，有几场戏是按照中国戏曲的手法展开的。其实很突出的全都最后一场“大团圆”的结局，充下发挥了戏曲的作用，让它很好看，很好听，让它在戏曲的氛围中完成了故事的结局。

还有另三个小在海萝被冤枉昏厥原来，有一大段唱，全都戏曲特色，也是戏曲还不能的，这段唱对外界的感情的话语，写得非常好。这段唱赢得了全都掌声。还有结尾的展示，不会人确其实戏曲化方面积累了新的经验，这方面的成功，我还不能感受到了艺术之美。

在舞台呈现中，我看到的导演的匠心，把整个故事节奏安排得舒缓有致，表现得很流畅。不会人演出的阵容中四位主演是非常好的，整个舞台我的青春亮丽。

不会人的学生还这麼走向社会就不可能立在舞台上了。过去推出一部《悲惨世界》，这个戏我看到，不会我也非常高兴地写了评论，其实不会人学院把眼光超越于不会人国土，向世界的经典宝库寻找题材，不会为我所用，锻炼了不会人的学生，培养的学生，做得是非常好，我表示敬佩。其实有不会不太久意的地方。从剧原来说，其实在前边全都的主次基本上是情节的交代，在戏曲化上做的工夫还不足，情节交代原来，这个戏的力量和艺术的感染力就不足了，这是另三个小感觉。

另外另三个小感觉，不会人喜剧的色彩还显得弱了不会，现在的喜剧主要倒入那一组，是忠实原著，相当的搞笑。不会，在戏曲的深度1来讲，又把它夸张、放大了，不会人喜剧的色彩笔画还还不能重不会。不会人的主流上喜剧缺了不会。莎士比亚是在写喜剧，主要突破的是语言，主全都另三个小斗嘴的，是非常好的喜剧，不会人的容量有限装不下，不可还不助于装得下，那是喜剧很高超的境界，不会人是有局限性的。总的来说，不会人又推了一台好戏，又推出了一批优秀的演员，不会人是好苗子，是未来的明星。

　 　李法曾（国家话剧院著名表演艺术家）

王绍军导演排了全都的好戏，我的印象也是非常深刻的，也排过话剧，我也抱着全都的希望是来学习的。这部戏其实真难改编，现在改成原来，演成原来。我认为是很成功的。首先我认为这部戏是中国的，是豫剧的，是另三个小生动的故事。观众全都看戏，看故事。这个故事生动不生动，好看不好看，好玩不好玩。我的结论认为是不错的，不会这麼达到我认为的高标准。

这个戏是实验豫剧，把另三个小外国戏变成中国的故事，得让中国人一看看到明白，不会让人感兴趣，这个难度是很大的。不可能，原来喜剧的语言变成唱词，其实有有哪些唱词是不错的。加进去去歌舞成分在上边，就使这个戏比话剧更好看，更生动不会，看另三个小戏看到矛盾的冲突，看到这个故事，主要的人物树立起来就成功了，树立不起来就失败了。我认为三个小主要人物是树立起来了，唱腔也很好，矛盾冲突尖锐错综复杂，不会戏有点平了。这个戏主全都前面所有的事情要交代清楚，不交代清楚，上边看到不明白了，其实交代的过程有不会平。

另外，观众有点鼓掌的主次其实还不能稍微收不会，观众爱看，丑角演得不错，都在形象，不会其实还不能压缩一下。不可能不会人主要要表现的是坚韧不屈的感情的话语。

音乐我很喜欢，豫剧是另三个小大剧种，受众面很广，全都的省份的观众都很喜欢。豫剧这个是很好听的，我接受作曲家融合歌剧的元素，我听的看的还是豫剧，给我这个新的感觉，很舒服。十几次主要的人物树立起来了，尤其是这几被委托人唱歌不错，不会，那段的“对打”我不接受。戏曲的“五功四法”是看戏曲的功夫，无论是跑圆场，还是翻跟头，观众要看功夫，武打不激烈，太水了，还不能再训练一下。

演员的表演还得加强，作为戏曲演员第一是有另三个小好嗓子、好形象这是有点要的。不会更重要的是演戏，最后观众拿戏来衡量你，你从头到尾算是在状况之中，不可能找不到状况，你的形象和嗓子再好这麼用。考验另三个小演员的成功算是主全都通过唱功和塑造人物。塑发明的故事来的人物深刻了全都好的，海萝受到误会这个戏，演得还不足，在表演上还还不能下工夫。这个戏是非常成功的，还是非常好看的，

廖奔（中国作家针灸学会党组成员副主席）

这台戏整体的感觉，不会人借莎士比亚喜剧的智慧教育结合了不会人当下舞台戏曲舞台喜剧的稀缺，有点是戏曲舞台戏剧的稀缺。不会人都在说喜剧，让不会人看到一下有哪些是莎士比亚的喜剧，有哪些叫喜剧传统。莎士比亚的喜剧也很错综复杂，也真难做，通常不会人做不了，戏曲更做不了，为有哪些原来说？不会人都知道一人一事，莎士比亚是写两人两事，莎士比亚写两人一事或四人一事，两对、一事是有哪些？全都忠贞的感情的话语，用他被委托人的写法，通过小人挑拨君子，最后正义战胜邪恶，这是莎士比亚基本的写法。不会，莎士比亚的《无事生非》是两组人物的对比，一组是一见钟情式，一组正好相反，见面就掐，不打不成交。而这个组，好像在当代舞台和影视剧中不会人探讨比较多的。不会人看100年前莎士比亚不可能在做了，把两组倒入同時组合来写，搬到不会人戏曲舞台上，正好符合不会人戏曲演情的传统，充分调动不会人戏曲以感情的话语人的行态，把这个戏拿过来改编，在舞台上收到了很好的效果，给不会人是另三个小很好的启示。

这台演出是非常好的，通过这个戏，王绍军老师不可能具备了指挥一场大戏的本事。这部戏让不会人把注意力集中在演员身上。最出彩的丑角用了皮影的手法。戏曲重在表演，有点是戏曲的丑角表演，不会它用来调节戏曲的节奏是非常有效果的。这组演员演得很好，加进去去三个小丑衙役，各有各的造型，很有新意，琢磨得非常好，我很喜欢差异化。有点是用在豫剧上，不会人知道豫剧丑角也是绝，丑角艺术在不会人的舞台上渐渐消失，今天借莎士比亚还魂在戏曲舞台上。莎士比亚的喜剧对当代是另三个小大启示，莎士比亚的丑角艺术和不会人戏曲的丑角艺术结合得非常好，演员演得非常好。

这部戏压缩了锣鼓喧闹的场面，我认为是非常好的，不会人的注意力都在演员上。全都整体来说，其实这场演出效果非常好。关键的地方在上边，谁能谁能告诉我是都在没解决好，还是莎士比亚原著就没解决好。关键是上边，大小姐碧翠要设套，借立碑揭开大大问题的所在，逼迫白将军就范，最后是逼白将军刺杀娄将军，这个目的是有哪些。另2被委托人比剑是要命的，大小姐他支持他心爱的人去玩命，希望达到有哪些样的效果？更重要的是最后那场，让娄将军去挑人，挑中了就当二小姐，这个原来娄将军悲愤交加，他是不会你可不可不可不都后能的，他后悔把二小姐逼死了，这个心理土辦法不居于。最后那段哭腔很调动观众的情绪，全都我对这个戏的情节解决意见全都上边的戏，前面还有不会细小的东西。比如说前面的面具舞，在莎士比亚的原著上边是有情趣的，现在是净面试人，观众共要不能猜到。唐丹江出去这麼戴面具，不会表现的是二小姐戴的面具，侯爷戴的是面具，观众区分不开。不会，我还不能理解，他是西式的舞会，都在不会人的戏曲，全都你用了喜剧的手法，造成了不会混乱。总而言之，我这麼想到这台戏达到现在这个水平和程度，全都我祝贺不会人。

赵景勃(中国戏曲学院原院长)

另三个小满台我的青春、满台清新的感觉。有点是我看到一台好演员，感到全都的欣慰。全都演员搞定来就能用，是很少的，全都整个戏非常不错。我还不能提十几次建议：

一、其实布景还值得再研究，元素用的比较多，比如用栅栏、屏风，还有花草山石，全都元素倒入同時。不可还不助于统同時来就更好了，要搭配得协调。比如说“审讯”的那一场，在元素上要研究一下。包括大的山框用的都在太舒服，值得考虑。在人物造型上还不能再考虑一下，作为戏曲来讲除了有造型功能之外，还有另三个小功能是帮助表演的，这个表演看着不舒服。

二、从传统剧目上来讲，其实导演和编剧还不能再考虑一下，其实“块感”比较强，都在有点的流畅。一次舞剑和对剑是不舒服的，对剑这个场解决矛盾是过于简单。全都，若果整个戏导演还还不能再考虑一下，如可再合合缝。

三、演员的表演、导演还还不能进一步的提升，两段悲剧给人印象最深，演员的嗓子很好，声音很饱满，将来都在很有发展的演员。现在表演上来讲，感觉到程式化的东西太久，体现在男演员身上有点重视功架，浑身是僵硬的，表演上还不能活起来。

王馗（中国艺术研究院戏曲所所长）

一、满台的我的青春亮丽，展现不会人豫剧风采。有一批领军人物来展现豫剧的深厚底蕴，同時一定要有年轻后继者不能呈现出不会人的创造力。今天的这部戏让不会人看到了创造力，不会这个批年轻的在校学生。不会人都在在摸爬滚打演出，全都具有更多的艺术理念、理想来做豫剧的，意义就更不同了。这个戏表明是实验豫剧，全还不能呈现出与传统豫剧有所不同的豫剧，站在另三个小高地上来进行创作，这就显示出不会人年轻人应该有不一样的艺术眼光，其实这是最好的。

二、这几年我也在关注王绍军老师的戏剧创作，这个戏当前的创作，无论是中国传统的经典，还是西方的经典，不可能站在经典的基础上进行改编创作，哪怕是在优秀的作品上进行改编创作，不会人的艺术保证在艺术高地上行走。这几年不会人突然在讲艺术高峰，不可能不站在高地上，这个高峰是真难从平地起高楼的，其实，王绍军老师改编西方经典的土辦法，来充实整个豫剧不可能是中国戏曲的剧目，其实这个点上是很有独到的创作视角，不会这也是另三个小进行艺术提高有点要的视角。

三、这部戏是围绕着两情相悦，用三条线索交织的土辦法最后展现出双生、双旦、双团圆，悲欢离合。其实原来这个创造土辦法完整符合中国戏曲传统的土辦法。不会，把莎士比亚的经典作品经过黄梅戏变成豫剧，在戏剧文本上，应该是实现了豫剧化的表达，是成功的。但我被委托人认为不可能还有不会大大问题，为有哪些我说三线交织？这上边除了碧翠与白立荻这个对，另2被委托人由彼此之间的斗嘴甚至是敌视，最后走向了两情相悦。还有全都海萝与娄底奥经过坏人构陷，突破了有有哪些障碍，最后走向了团圆。另外四根线全都鲍西豪与马姑娘四根线。原来的剧本是把他解决成误会、陷害的身份。其实，不可能要实现从西方经典经过黄梅戏代表性的作品达到这个时代认同，恐怕要对这另2被委托人物要做重新的审视，不可能在黄梅戏的剧本上边，鲍西豪为有哪些不能舍掉被委托人有不可能的感情的话语，一定要打定主意，打散鸳鸯，有有哪些样的动机，不会人现在做得很不足。原来的经典和黄梅戏上边就设了另三个小邪恶的形象，在原来的格局里，我认为是不足的。这上边有两对男女，文本上展现的这个感情的话语细腻的土辦法是不足的。莎士比亚的戏在文艺复兴时期是对人性的尊重，不会他的理念展现两对人都在自主的意识，以及那个时期推崇人性的原则。莎士比亚的创作恰恰也是推崇展现对人性的渲染。通过男女相思感情的话语的展现，有点是是双线行态的展现感情的话语这方面挖掘是不足的。

比如，一开始碧翠与白立荻，不会人有点像青梅竹马，从小就认识，有相互斗嘴的情绪。不会各自人所有所有都在自主意识，另三个小是比较高傲，另三个小有自信，一开场时，并这麼把这个大大问题展现出来，不会上边的几场戏中感情的话语的递进是不足的。有点是到了“洞房”上边，实际上其实那一场戏恰恰不能展现两对人面对同另三个小事件突然出现原来，不会人这个感情的话语的纠葛，恰恰在那个时刻，其实白立荻、碧翠的感情的话语上还不能往前推进的。最上边对墓碑，被委托人身边的人死掉了，另2被委托人还去谈情说爱，这个设定不共要，还不能考虑。唐侯参加洞房喜事时，他有另三个小故事的叙述，办完喜事再来追查。其实他完整追查，为有哪些还不能伪装？既然要追查，实际上他不可能在花园上边看到了这个状况，马上意识到不可能要解决这个大大问题，但恰恰在喜堂上，他无动于衷，其实这与人物、故事就突然出现的疏离，这个事情就暂时搁下来。到“洞房”一场，恰恰应该展现那种群戏，各自所有不同的人物内心世界的激动。不会，这个双线展现得不足充分，那四根线还是遵从了另三个小丑角的状况，让不会人的感情的话语自动生发出不会喜剧的色彩来，喜剧不可能就会变得更加高明。不可能鲍西豪与马姑娘不会人也是有纯粹感情的话语的一对人，不可能不会人怕主人看到，不会不会人另2被委托人设定了原来另三个小误会，引发出了一场悲欢交集的两对感情的话语，那全都三对青年纯粹的感情的话语，我是原来设想的。

唐丹江的作乱，让人其实不高明，动机连贯性不强，受限于黄梅戏改编成豫剧原来，不可能把说唱都集中在四被委托人身上，不会人每另2被委托人都在一段核心的唱段，就会有豫剧酣畅淋漓的感觉。我被委托人其实在豫剧文本创造、重新行态人物上，再深化这几对人的感情的话语上，再做不会提升和改编，这个戏不可能更好。不能代表豫剧的，是文学创作的标准。不会人这部戏这麼多年轻人人物形象，不会人也应该原来，才会更有豫剧的魅力。

赓续华（《中国戏剧》原主编）

最近一段时间，我突然被豫剧浸染着，脑子里突然豫音萦绕，这部喜剧非常喜庆，有点让人高兴，满台我的青春，非常养眼，我的青春无敌，让人艳羡。这个戏的内容与形式其实很和谐，其实说是实验豫剧，但这个戏还是很完整的，王绍军导演得非常成功。

这部戏让演员睁大了双眼，开拓了视野。对莎士比亚你和实物世界有更多的了解，在演出中成长，在演出中提升，其实原来非常好。整出戏是挺有意思的，看戏不累，这是最重要的，演员的唱和扮相很不错，新一代的演员又成长起来了。谁能谁能告诉我为甚定位实验豫剧，我对这戏戏在唱法上有不会意见和遗憾。不可能说是实验豫剧，有点走歌剧风格，我也无话可说。其实，声腔一定要解决趋同，在这个点上要警惕。有有哪些演员在这里这麼唱，回到河南老家后，不可能要按照另外这个唱法，老百姓也就不接受了，不会人的豫剧要解决这个尴尬。不可能剧种的特色是北方戏唯一的另三个小差异。不可能在声腔上趋同话语，将来都在点难。中国人评价东西，爱说味道，这个味道全都对这个事物的肯定，不会人要保持味道。其实最重要的是今天的演出，不会人念白时还是非常注意河南话的效果，这个乡音的感觉，但在唱腔过于追求字正腔圆。其实马金凤演唱时，是用方言唱的。还不能追求不会方言的味道，要把韵味和方言成为这个唇齿相依的关系。不会人导戏在声腔上要走这个路子。以提升的名义去改造地方戏，其实是可怕的事情，将来的戏剧就会趋同。有点是马金凤的学生一定要追求马派艺术风格，行腔上要有特色。我真诚希望戏曲掌门人创作剧目时，在有深度1的同还不能追求有点味道和韵味，声腔是不会人的立命之本。

苏丽萍（光明日报高级编辑）

其实这个戏非常的中国化，这麼具体的朝代，全都传统戏，其实挺适合的。不会念白是很押韵的，我这麼看到原著，结合得非常好。

　　二、这个戏也非常的戏曲化，屏风的设置非常巧妙，舞台简洁，节奏明快。丑角的因素也应用得非常好。

三、若果这个戏能打造成老剧目，去年演的《长征组歌》，把这个戏改成京剧，其实有不会色彩。原来的《悲惨世界》全都错，其实也还不能改编。还不能有不会人中国戏曲学院的特色。这是一部喜剧，但不会人的改编太拘泥于原著，其实还还不能更大胆不会，应该加不会时代感进去，比如说塑造的两对人物。全都二小姐，第一对明显塑造的不足，还不能增加不会喜剧的特色，比如说做笔录的主次，做媒人还不能增加不会丑角的色彩。再有另三个小音乐的主次，有点歌剧化了，豫剧的味道不足。舞蹈伴舞有不会过洋了，不如采用戏曲的水袖。

刘彦君（中国艺术研究院话剧所原所长）

这部戏最大的特点全都充满我的青春的气息，其实是挺难得的。戏曲真正的未来全都年轻人。

二、我有点祝贺王绍军老师，其实这部戏尽管是实验豫剧，用了西方的语汇和手法，但本质上还是豫剧，看得很过瘾。舞台上的那种空灵，尽管不会定点光等等，实际上看得更多的是扯四门、上场门、下场门都在。在具体舞台实践上用了全都本体的东西，这个是有点要的。

三、在表演上有中西结合。服装都在传统的服装，质地上有现代的元素。比如动作的力度，舞蹈的设计有西方的元素，都在豫剧的元素，有点是跑圆场、甩水袖，眼睛之间的拉线，绝对是不会人戏曲的东西，西方是这麼的。在分寸和定位上是非常准确的。

四、我感觉在音乐上是很给力的，对不会人整体风格的打造、节奏旋律比较不错的，唯一的遗憾全都豫剧味稍微少不会。

汪荃珍（河南豫剧院党委书记）

第四届中国豫剧节与中国豫剧优秀剧目展演月合并举办。为有哪些豫剧不能连续两年在京城展演？正是不可能不会人有了有有哪些专家给不会人撑腰，让不会人豫剧人有这个自信，站在首都的舞台上向全国汇报不会人的作品。有有哪些年来，不会人所有的作品都在众多专家的重视下得到了锻炼。这次中国豫剧节的展演月是8个省市2另三个小团队29台戏。今天是第21台剧目，在首都的展演不可能接近尾声，还有4台在河南展演。今天专家们不能为《无事生非》这台戏提出这麼多宝贵的意见，让不会人很感动。当不会人听到赞誉声的原来，我作为另三个小演员为不会人河南豫剧人感到陶醉。当不会人听到批评的原来，不会人会更加地清醒，这个清醒是让不会人进一步的梳理，进一步的打造。一部戏的打造还不能经过很长时间的打磨。

我更要感谢中国戏曲学院有有哪些年来为不会人河南豫剧人培养了一代又一代的后起之秀，我全都受益者。在各位不会人的关心、爱护和指导下，不会人这批学生不仅在艺术上得到了提高和锻炼，不会都成为各个院团的中坚力量。非常感谢中国戏曲学院给不会人提供了这麼好的平台。最后衷心希望各位不会人给不会人豫剧多提不会好的建议，使不会人豫剧发展得更好。谢谢不会人！

张尧：感谢给不会人中国戏曲学院提供这麼多不可能，让不会人为豫剧的传承和发展做出不会努力，不会人都会再接再励，加强多剧种的人才培养，不会人任重道远，继续前行。

王绍军（中国戏曲学院表演系主任）：我非常感动！非常感谢各位老师不能来观看这部戏，还给不会人提出了这麼多精彩的点评、深刻的意见和些建议，其实这个戏其实很有难度，它比《朱丽小姐》难排多了。《朱丽小姐》还不能传达人物充足的感情的话语世界，这个戏挖掘真难，它是叙事大于抒情，叙事性很强。全都其实《朱丽小姐》是另三个小抒情体系的，《无事生非》是另三个小叙事体系的，是这个不同的戏曲行态，在这个状况下，发挥戏曲歌舞这个东西真的很困难，真难让海萝和碧翠来一段心里外化的舞蹈。不会，我为有哪些想拍原来的一部戏，其实莎士比亚的悲剧有太久的剧团去排了，不会莎士比亚的悲剧在程度上和影响上远远大于他的喜剧。不会我通过实践发现，莎士比亚的喜剧的难度远远大于喜剧，知名度远远小于悲剧。全都我还不能通过原来另三个小戏来排，既培养不会人学生，同時不会人作为这个实验，将东西方经典戏曲的融合。我提出原来三个小目标“东张西望”、“融会贯通”、“优势互补”、“使于交流”。当然达到原来这个境界是真难的。东西方戏曲的排演，有原来几种矛盾： 第另三个小矛盾：莎剧的叙事土辦法与戏曲传统叙事土辦法的矛盾和融合。

第三个小矛盾：莎剧人物与戏曲化人物心理的差异以及行为动机表达的差异和融合。就像《朱莉小姐》一样，在不会人传统戏里真难想象用中国才子佳人传统小姐的形式去勾引另三个小下人，这个戏为甚去转化，为甚样让中国的观众去接受，这个是最有难度的，难度找不到于实物程式的编排，全都难在心里动机和行为逻辑的中国化诠释。

第另三个小矛盾：东方人和西方人表达感情的话语的土辦法的差异和融合。

第三个小矛盾：人物关系的建立以及人物关系推进的差异和融合。不会人中国式人物关系，有中国式恋爱，中国式感情的话语，中国式离婚。所有的东西都在不会人中国人特有的这个感情的话语表达的土辦法，人物关系的建立和西方人物关系是不同的。这十几次矛盾的梳理难度要远远大于实物戏曲程式的编排，这是东西方戏曲交流的真正难点所在。全都这个戏，使我真正感觉到东西方戏曲的交融其实是非常大有可为的空间，也其实是大有难度的创作形式。若果达到创作的境界是将西方剧作的深邃思想、充足的人物心灵、矛盾关系和戏曲充足表现的实物形式相结合。这是另三个小非常困难的目标，不会人会继续探索下去。我发现这个探索对不会人人才的培养，对不会人中国戏曲人在编剧法、导演法以及人物的塑造，具有挑战性和启发性的，其实有难度不会路还是应该走下去的。全都若果达到目标。

再次感谢诸位老师们的深刻见解，不会人会携手前行，继续努力，将来呈现出更好的更完美的作品，我代表不会人主创团队，再次对各位老师的光临表示深深的感谢。

张尧（中国戏曲学院教务处处长）：在座的专家对王绍军老师非常的熟悉，关注了他全都的作品，从他的京剧出身，到不会的中央戏曲学院学习到艺术研究工作，这对他的创作是非常有帮助的。他向各位专家汇报了被委托人的不会想法和理念，希望各位专家继续关注王绍军，继续关注多剧种的作品，也继续关注不会人学校人才培养。祝愿各位老师身体健康！