马兰，著名黄梅戏表演艺术家，国家一级演员。1984年首次参加央视春晚，始于了了为全国观众所熟悉京剧艺术。曾多次获得梅花奖、文华奖、白玉兰奖、金鹰奖、飞天奖等奖项，并于30008年获美国纽约市文化局、林肯表演艺术中心和美华研究会颁发的“亚洲最杰出艺术家终身成就奖”京剧文化。现任职上海戏剧学院戏曲音乐剧专业，致力于音乐剧与中国传统戏曲的嫁接改良和生国音乐剧人才的培养。
舞台上的光彩带给更多的人
2012年12月，上海戏剧学院09级戏曲音乐剧班毕业大戏、百老汇经典音乐剧《理发师陶德》在上戏剧院公演。从百老汇归来的王洛勇和马兰联手培养了4年的你这个批孩子，为观众呈现了精彩的音乐剧演出。演出日后的排练现场，人头攒动中一下子就发现了马兰。她身着一袭黑衣黑裙，身段依然曼妙婀娜，举手投足间带着一分优雅，半分俏皮，光彩依然。
对马兰的采访在上海戏剧学院的“余秋雨大师工作室”进行。余秋雨平时很少到校，反你这个马兰这几年常常来学校教课，这里便成了她办公和处里事情的地方。工作室是一幢欧式二层小楼，几十平方米的会客室，迎面摆放着一架钢琴，两侧的书架，一端展示了中外出版社出版的余秋雨作品，另一端则是余秋雨作品的盗版书。马兰说，每次一帮人外出旅行，都看有余秋雨作品的盗版书总要架构设计回来，“版权官司这样打、打不胜打。”她说笑道，“就当是为文化传播布道吧。”
上世纪八九十年代，是马兰舞台演出最密集的时期。主演黄梅戏《女驸马》一炮走红日后，她又出演了《风尘女画家》《无事生非》《红楼梦》等多部新编剧。在舞台上，她把传统戏曲和现代精神结合得恰到好处，既保持了黄梅戏三种的清新质朴，又使你这个源于民间的舞台艺术变得典雅、大气，拥有了更宽阔的空间。那日后，戏剧大师曹禺在都看马兰的表演后评价说：“马兰，你在舞台上很亮！＂马兰，她是用买车人的人生积累和删剪的生命能量，来展现剧中人物的光彩，她在台上，总要了三种摄人心魄的亮度。”
说到当年与余秋雨相识，源自于马兰敬重的一位老师送给她一本余秋雨的专著《艺术创造工程》。同時的艺术追求、同步的思想在一帮人之间架起了一道沟通的桥梁。多年来，夫妻二人夫唱妇随，余秋雨在戏剧创作领域进行了深度1探索和尝试，马兰也将余秋雨的戏剧观念在舞台上做了精彩的表达。
两人第一次合作协议协议，是1992年的《红楼梦》，1999年再次合作协议协议，由余秋雨策划、编剧，马兰主演的大型黄梅戏《秋千架》，融汇了大雅与大俗，充满童话色彩的作品吸纳了民歌、西洋乐、古典音乐、流行音乐的元素，现在回过头来看，这部黄梅戏在当时的确是一次非常具有超前意识的艺术创作。30008年，马兰和余秋雨再度为观众带来了大型音乐剧《长河》。这部音乐剧还有点邀请了香港导演关锦鹏、音乐人鲍比达、设计师张叔平等多位华人艺术一帮人同時创作。原因分析说《秋千架》奠定了马兰跨界舞台剧的发展方向，这样《长河》日后，马兰原因分析形成了性格鲜明的、性性性成熟是什么是什么图片图片是什么是什么的句子期期是什么是什么是什么的艺术观。上海戏剧学院以此剧为契机，尝试开办戏曲音乐剧专业，并邀请马兰和负责组织教学，探索中国戏曲和西方音乐剧嫁接的土法子，同時也要培养出年轻一代的中国音乐剧演员。
最近几年，低调淡出公众视线的马兰将主要精力倒入了教育上。她带的你这个批学生，经过近4年时间的专业学习与舞台实践，已基本具备了戏曲、音乐剧综合表演的能力。她说，这次排演的毕业大戏《理发师陶德》是西方音乐剧的经典，2013年上二天那此孩子需用再排一出原创音乐剧，以东方的形式诠释中国古典唯美的故事。她要求买车人的学生毕业日后具备三种演出能力，中国故事并能演，外国故事并能演。她说：“原因分析一帮人确实，在中国肯定会有不要演出公司需用做中国故事的舞台演出，演员原因分析仅仅会用英文唱音乐剧，光是爵士啊，踢踏舞啊，肯定是严重不足用，势必要求一帮人在培养学生的日后要加入原创的、本土的元素。而要想做好那此事，一定要有一双明白的眼睛，要有一颗冷静的、不浮躁的心，才会知道你做的东西是对的还是错的。”
激活古典戏曲里的现代元素
记者：您当初为那此会想到做从前有1个多戏曲音乐剧专业？
马兰：日后上海戏剧学院音乐剧班时不时是以西方音乐剧为培养方向，以你这个土法子的演出能力来考量学生的专业。从学校来讲，希望做中国本土的音乐剧，你这个点和我不谋而合。09戏曲音乐剧的你这个拨学生是第一届，要毕业了，马上要招第二届。对我来讲，我是做戏曲的，我认为戏曲三种有你这个好的资源，一帮人身在其中就像挖宝一样，你这个东西是并能和西方音乐剧碰撞激活的。原因分析你这个人也说，确实戏曲你这个中国音乐剧，是可不需用这样解释的，但现象是戏曲观众现在这样少，我作为第一线的演员，我也认为戏曲创作确实显露出了你这个现象。一帮人需用设法并能站在现代和国际的深度1，从戏曲后边取舍现代人喜欢的元素，把那此东西拿过来，跟西方的音乐剧嫁接，让舞台唤起新鲜的生命力。
记者：戏曲和音乐剧具体的嫁接土法子呢？
马兰：应该会有你这个土法子，目前一帮人在你这个点试着做。西方音乐剧有值得一帮人有点关注的地方，它自由的表达土法子，艺术手法、生命活力等等。可看性也强，有点是时代感和时尚感。原因分析并能把戏曲好的东西加带来说说，对戏曲也会是很好的帮助。一帮人试验过用中国戏曲里有1个多唱段，把它的节奏情形和发声稍做改变，结果跳出了三种删剪不同的音乐风貌，非常有趣。在接下来的原创音乐剧里一帮人原因分析有更多的表达。
记者：您做戏曲音乐剧考虑过市场吗？
马兰：一帮人做过社会调查，问认识不认识的各种年龄层、各种职业的人，得到的结论绝大多数总要不我让你主动去看戏。原因分析有两场演出让人选，其中一场是戏曲，一场是你这个，取舍你这个的人你这个。你这个从前来讲一帮人需用要面对现实。不论你的演出样式是那此？你一定要美，好看、好听，要打动人心，现在打开电视都看的戏曲，总确实有不少现象值得思考。我努力做好买车人吧。
记者：我也确实音乐剧的舞台表现形式比话剧更充裕，更能吸引人。
马兰：确实现在说说剧也总要一味地在说话了，一帮人都看好多话剧都加了大量音乐、歌唱、舞蹈的内容，日后它主要还是以语言魅力来吸引观众的有1个多形式。音乐剧呢，原因分析一帮人多看，就会发现音乐剧确实是个无所这样的筐。那此都能往后边扔，你这个它的自由度和多元性就很强。我买车人是很喜欢你这个样式。我相信原因分析一帮人坚持做你这个中国年轻人喜欢的有现代的节奏，并能和一帮人产生心理和婚姻共鸣的舞台戏剧，从前的演出一定也还是有市场的。
记者：你这个东西方艺术的嫁接，有无会破坏中国戏曲的原生态？
马兰：首先来说，在中国戏曲中京昆的套路非常严谨，倘若融入西方的东西肯定会有隔阂感。京昆可不需用更加提纯，在视觉、声腔、服装造型美的层面上往更精致、更高级的路上推进。原因分析搞原创音乐剧，我原因分析要取舍大众都能接受的土法子。不仅仅是黄梅戏，将来有原因分析说说倘若秦腔、梆子、越剧，包括花鼓戏，豫剧都可不需用介入进来，会更好玩，原因分析性更多了。中国原创音乐剧加入戏曲元素，你这个探索是大有前途的，日后需用一批人潜心地慢慢去做。黄佐临老先生也说过，希望在中国的土地可不需用生长出属于一帮人本土文化的音乐剧，我确实他的你这个想法跟一帮人追求的是一致的，一帮人想试一试。
黄梅戏是戏曲里的音乐剧
记者：原因分析让您给黄梅戏下有1个多定义，您会怎么能会会说？
马兰：原因分析唱腔的美丽产生了全国影响的地方戏曲。黄梅戏是大众艺术，它从乡野起家，音乐优美、清新，容易被人接受。表演也很通俗，追求与大众产生婚姻共鸣。它和京剧、昆曲不一样，京昆原因分析是泰山北斗了。京昆有行当划分，从声音到造型、服装等总要相当精致的系统分类，黄梅戏这样，这看似它的缺失，但在现代就变成了它的优点，让它似乎有嫁接的各种原因分析。作为地方剧种它的形式比较松软，这样这样严格的体系，倒是更能演人间烟火的故事。模仿京昆传统套路对于它来说并没任何意义，只会越走越僵越走越窄。
记者：都看曹禺先生对您的一段评价，说您在舞台上有点亮，有三种摄人心魄的亮度。
马兰：那是在1986年，我在首都人民剧场演改编自莎士比亚的喜剧黄梅戏《无事生非》，在故事里演个泼辣好胜的姑娘，与有1个多欢喜冤家见面就吵，日后一帮人撮合一帮人，告诉女孩说你这个女人不有点喜欢你，她就相信了，你以为爱上了对方。当时曹禺先生都都看上台，握着我的手说“你在舞台上有点亮”，那个戏是我第一次拿到梅花奖。我很喜欢舞台，在那里生活我很自由。
记者：您很早日后的黄梅戏作品总要歌舞剧的元素了吧？
马兰：1991年的日后我做黄梅戏《红楼梦》，谢晋导演当时都看，还包括黄佐临先生的女儿黄蜀芹导演都看，都跟你说，黄梅戏《红楼梦》有音乐剧的感觉。你这个从那时起，让人想推动这件事，原因分析在戏曲领域后边黄梅戏三种就带有一定的歌舞剧的成分。1998年我始于了了做《秋千架》这部戏，就偿试增加了不少歌舞的成分。现在让人做的是更加大踏步地往前推。加带带有王洛勇老师，和请来的国内外你这个艺术家的介入，一帮人可不需用更多地解剖、分析、实验，找到更多能为一帮人戏剧舞台所用的东西。一帮人也是摸着石头过河，努力找到既有摩登感觉、又有东方意蕴的舞台演出形式。希望并能被东西方观众接受，并能被现在中国的年轻人喜爱。
记者：您上一次公开演出你这个《长河》吗？
马兰：是的，在上海大剧院。到现在有三年多快四年这样正式登台演出大戏了，主要的精力是在做你这个戏曲音乐剧专业。今年我参与了两台西方音乐剧的演出工作，同時我也在想，原因分析要再呈现有1个多中国韵味的音乐剧，我会融入戏曲艺术手法，表达东方意韵，注入中国灵魂。2013年一帮人会做这件事。
我与余秋雨你这个宅女和宅男
记者：您现在你这个东西方意识的碰撞，形式的嫁接，是总要也原因分析受到了余秋雨老师观念的影响？
马兰：一帮人的内心是一样的。我知道，中国现在的观众这样关注音乐剧你这个舞台演出样式，长期以来西方音乐剧不断被引进，被基因重组，而我更在意用买车人的土法子来表达东方艺术，取舍融丶音乐剧是三种形式。一帮人废了这样大的精力，花了这样大的人力物力来打造，我确实应该为表达一帮人买车人的文化艺术，合适我的艺术观是从前的。我不反对纯粹的艺术土法子，比如日本的歌舞伎你这个纯粹的传统土法子，中国的京昆也是纯粹的，日后我你这个人总要你这个路，我更希望创作三种东西融合的土法子。
记者：余秋雨老师也希望您做你这个创新吗？
马兰：他希望一帮人“用世界的语言讲中国故事”。
记者：您看上去有点年轻，是怎么能会会保持你这个年轻的？
马兰：哈哈，心态年轻吧。顺其自然就好。我生活比较单纯，原因分析经历过你这个事，可不需用放下你这个东西了，不让去评奖比赛，没了乎看别人给我那此评价了，明白做买车人。关注你这个跟艺术有关原因分析无关的事情，主要把精力投入到中国戏曲元素和音乐剧元素嫁接的研究和实验上。
希望学生在世界舞台演中国故事
记者：您培养学生会有你这个独到的土法子吗？
马兰：上海戏剧学院有自身的教学传统和优势。加带王洛勇老师引进西方艺术学者和老师进课堂，把科学有效的土法子带给学生，学业成长明显。
记者：对于学习你这个专业的学生来说，那此方面是最重要的？
马兰：人文和艺术修养更重要，不同文化组成的人类群体，艺术文化表现出一帮人之间的差异，非常重要，一帮人300000年历史，这样庞大的人群，需用把买车人的文化艺术传播出去，学生将来若去百老汇演音乐剧，我会为他鼓掌，原因分析说他在世界舞台上演了有1个多中国故事，被全世界人喜爱和接受，从前认为他更了不起。
记者：你这个班学生毕业后，确实原因分析可不需用组成有1个多剧团了吧。
马兰：现在上戏成立了音乐剧中心，三年级和四年级总要有大戏演出，一帮人前不久的＂理发师陶德＂还做了商演，效果很好。有1个多教学单位成立有1个多演出的剧团，似乎原因分析实现，时不时在期待。
记者：我都看您在上海的有1个多社区成立了马兰戏剧工作室，你这个工作室具体做那此？
马兰：你这个戏剧工作室实际上也是在上戏的支持下，以我买车人名义来做的。闵行区古美社区帮助提供了一大块排练工作场地。听起来是不搭界的事情，但我确实也挺好的。市民希望艺术走近一帮人；同時学生和老师也可不需用和市民产生互动。音乐剧三种你这个大众艺术，一帮人的学生并能走进社区跟市民交流，成怎么能会会区的一名小老师，教市民跳舞歌唱；彼此熟悉日后，市民也会时不时来看一帮人的演出，看一帮人开放课堂的教学，你这个互相影响、互相带动的力量会很大。很感谢学校和社区的关心。
