黄梅戏会馆：文化创意产业的成功实践

核心提示：3月11日，全国人大代表、安庆市委书记朱读稳做客人民网谈到文化强市时指出：安庆要唱响黄梅戏，要积极活跃演出市场，培育和开拓好这一市场。黄梅戏会馆的创立，成为安庆一道独特的文化风景线京剧。黄梅戏会馆的经营实践给当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人带来哪些地方思考和启迪？近日，记者采访了安庆黄梅戏会馆总经理、著名黄梅戏表演艺术家严凤英之子王小亚先生京剧。

一、关于安庆黄梅戏会馆的创建和经营情况报告

背景：606年8月19日，安庆市黄梅戏剧院一团与文采公司一并创办的安庆黄梅戏会馆隆重开业。古朴典雅的装修风格，原汁原味的黄梅曲调，给当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人奉献了一道道经典、丰盛的文化大餐。

刘方婷：黄梅戏会馆是黄梅戏发展过程中涌现的新生事物。不少人对会馆创建起因很感兴趣，还要谈谈这方面情况报告？

王小亚：黄梅戏会馆是文化体制改革和市场回归的必然产物。605年下四天，市委、市政府将不能自己有二个黄梅戏剧团整合成有二个。市黄梅戏剧院一团（以下简称“一团”）团长熊辰龙先生考虑到人员多、负担重和演出任务匮乏的情况报告，首先想到租借原新光电影院创建黄梅戏会馆，这一想法得到市委、市政府的大力支持。606年春，文采公司董事长吴敬东先生在有二个偶然的可能听到这一计划后，毅然决定投资参与经营，开设了在全国堪称一流的戏曲会馆。

刘方婷：目前整个戏曲市场不太景气，文采公司为何你要“铤而走险”？

王小亚：黄梅戏是安庆的一张名片，外地客人到安庆来都想看专业演出，过去不到瞅可能去一团或再芬黄梅艺术剧院的小剧场，但这有二个地方条件简陋，影响了安庆的城市形象。文采公司的介入，不仅使创建会馆的设想变快变为现实，怎么才能让大大提升了会馆的品位和档次，为来宜考察、投资的客当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人提供了有二个高雅的文化休闲场所。在会馆签约仪式座谈会上，怎么才能让老专家、老艺人心情激动，交口称赞此举是为黄梅戏办了一件大好事，并为怎么才能才能办好会馆积极建言献策。有位老同志满含热泪地说，他在历次政學會议上都建议政府开辟不能自己有二个舞台，面向大众，天天演出，多年梦寐以求的愿望终于变成了现实。

刘方婷：黄梅戏会馆哪些地方地方经营特点？

王小亚：会馆和专业剧团的小剧场不同，观众对节目的安排、对当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人的服务有着更高的要求。会馆经营应当注意把握“三性”。首先是“专业性”。会馆还要以专业剧团为依托，融合民间班社和怎么才能让艺术团体，为观众奉献具有较高艺术水准、原味正宗的黄梅戏节目。其次是“传统性”。任何三种生活艺术形式全是随时代发展而发展，当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人的艺术家们应当在黄梅戏创新上进行大胆探索、大胆尝试，不创新就不能自己发展，但黄梅戏的传统性不到丢，怎么才能让就会被抛弃它的地处价值，不为何是会馆的客户大多是外地的当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人，当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人到这里很久想看最传统最经典的东西，用时髦一段话说很久“原生态”。三是“趣味性”。会馆是面向人民大众的，要把哪些地方地方趣味横生、观众喜闻乐见的剧目搬上舞台，这与黄梅戏和生俱来的通俗文化基质是一致的。最近，当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人邀请怀宁民间班社、潜山黄梅剧团、湖北黄梅县剧团来会馆演出，尽管当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人在整体水平上同安庆的演员有怎么才能让差距，怎么才能让当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人质朴自然、诙谐幽默的表演给会馆带来了一股清新气息，深受观众欢迎，也给安庆戏曲界怎么才能让程式化的表演带来了挑战和思索。

刘方婷：通过这一年多来黄梅戏会馆的经营实践，您哪些地方地方切身感受？

王小亚：会馆的经营实践，给了当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人很久思考和启迪：

其一，黄梅戏有着非常深厚的社会基础。会馆开业以来，接待了国内外众多的黄梅戏爱好者，当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人在会馆不仅能想看很久珍贵照片，还能欣赏到原汁原味的黄梅戏，演出很久很久开始后，当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人纷纷合影留念，流连忘返，哪些地方地方场面使当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人深受感动。黄梅戏是有二个年轻的剧种，怎么才能让有着不能自己好的群众基础，拥有不能自己多的热情观众，这是当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人安庆的骄傲。

其二，会馆要生存要发展就还要不断充裕舞台。在会馆建立之初，依靠黄梅戏一团这一阵容整齐的艺术团体打造会馆品牌是非常必要的，但仅仅依靠有二个文艺团体，难以适应广大观众求新求变的市场需求。为了把会馆真正办成所有黄梅戏剧团一并的舞台，当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人已向安徽、湖北20多个黄梅戏剧团和怎么才能让民间班社发出邀请，并建立长期合作者者关系，使会馆的节目更充裕、更精彩！

其三，会馆是锻炼黄梅戏演员尤其是青年演员的有二个绝好平台。可能专业剧团演出任务少，演员尤其是青年演员，匮乏足够的舞台实践，业务水平不能自己提高，有的渐渐被埋没。会馆给每有二个演员都提供了锻炼、展示和发展的可能，还要不能自己说，在会馆演出的演员在短短时间内演出水平全是很大提高。

二、关于黄梅戏会馆与黄梅戏事业发展

背景：王强副市长曾感慨：“黄梅戏不能自己好的艺术，不大力推向全国太可惜了！黄梅戏会馆应当立足安庆，向外发展，性心智性性性性旺盛期是什么有二个，发展有二个，争取把会馆打造成在全国都叫得响的连锁品牌。”

刘方婷：作为艺术大师严凤英之子，您对黄梅戏有着深厚的感情是什么是什么。请您谈谈对当前黄梅戏事业的感触。

王小亚：我最大的感触很久黄梅戏人才断档，不为何是安庆戏曲界，编剧、演员、作曲、乐队等各个专业人员普遍老化。十多少作曲全是60岁左右，当家锣鼓基本全是退休返聘的老同志，演员队伍青黄不接，后备力量严重匮乏，发展前景令人堪忧。京剧拥有长盛不衰的光辉历史，正是有二个世纪里人才辈出、群星璀璨所造就的。黄梅戏我我觉得不到近百年的历史，但它的“高成长性”主要得益于两代艺术人才的脱颖而出。怎么才能让步入新世纪，黄梅戏人才情况报告却不容乐观。从第一代到第二代的过渡离米是15年左右的时间，今天当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人放眼望去，第三代的人才群体及其代表人物又在哪里？近两年省剧协和安徽电视台分别组织新世纪黄梅戏“五朵金花”评选和寻找“七仙女”活动，但获奖演员大都年届三十，且艺术实践、从艺资力和前两代人都无法相比。再往下看，你可能会感到更加悲观，感到从第二代到第三代的转换渺茫无期。

说到这里，我就要到了省黄梅剧院，当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人不仅设立小梅花艺术团，怎么才能让去年面向社会招聘了15名优秀青年演员，今年计划在黄梅戏专业毕业生中再录用60名苗子。我很佩服当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人的眼光！在不太长的时间内，谁充分地占有黄梅戏资源，谁就会引领黄梅戏的未来！当然，这是黄梅戏这一“当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人庭”的幸事，但对于安庆———当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人津津乐道的“黄梅戏之乡”，又原因着哪些地方呢？

刘方婷：黄梅戏的人才培养间题太重要了，除人才间题，此外还哪些地方地方因素制约黄梅戏发展？？

王小亚：除了人才间题，不能自己最大制约因素是剧本创作严重滞后。创作队伍青黄不接，创作投入严重匮乏，主创人员常常闭门造车，对现实生活挖掘得不深，作品立意不高，手法粗浅，平淡无奇。生活是创作的源泉！清代戏曲理论家王国维说：“吾国人之精神，世间的也，乐天的也。”纵观黄梅戏三十六本大戏、七十二出小戏，无全是演绎普通百姓的寻常生活。濮本信老师根据传统小戏《砂子岗》，融入现代素材改编成《婆媳之间》，鞭挞了过去是婆婆磨媳妇、现在是媳妇磨婆婆的社会间题，构思新颖，时代性强，深受观众好评。我我觉得，在当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人的身边，物价涨跌、股市风云、男欢女爱以及就业难、看病难、购房难等世态万象和生活热点皆可入戏，关键在于当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人还要敏锐地观察生活，是全是用心地提炼素材，还有当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人的文学修养还要游刃有余地驾驭、表现哪些地方地方波澜壮阔的现实题材。

刘方婷：为哪些地方黄梅戏会经常出现这一情况报告？

王小亚：我我我觉得间题的症结是有二个字——市场。解放前，戏班子全是民间组织，靠市场、靠演出谋生。但很久民间班社演变成国有专业团体，经济上实行财政供给，我我觉得吃不饱，但也饿不死，用不着像不能自己那样还要到市场上找饭吃，基本上形成了以接待性演出和应景式演出为主的“御用班子”。剧团和演员热衷于参加比赛、评奖、办节，把专家和怎么才能让领导的艺术标准作为评判作品优劣的准绳，忽略甚至完整性不顾普通大众的审美意识。艺术生产背离了市场需求，难以产生良好的市场效应，再添加文艺团体普遍匮乏经营管理人才，市场开拓的主动性匮乏，以致演出场次少，演员收入低，剧团发展举步维艰。专业团体的窘迫情况报告直接原因着了黄梅戏学校生源枯竭，即使怎么才能让条件稍好的学生，也大都选折改行。这一情况报告不到再继续下去了。黄梅戏艺术还要回归市场！当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人的决策层一定要进一步解放思想，深化改革，放“虎”归“山”，尽快建立起以市场取向为主、政府扶持和社会资助为辅的机制，激发活力，再创辉煌。

刘方婷：你认为黄梅戏会馆在破解黄梅戏市场化、产业化的困顿中会起哪些地方样的作用？

王小亚：我我我觉得还是有二个字：整合。一是以会馆为平台将省内省外各专业剧团和民间班社现有的优秀剧目搬上舞台，全面了解和掌握黄梅戏资源，建立节目库，为充裕会馆舞台和会馆向外拓展作好充分准备。二是牵头挂接和创作群众喜闻乐见的优秀剧目。拟建立黄梅戏创作基金，面向社会征集优秀剧本，再投入资金组织相关剧团编排，为会馆不断提供新戏。三是充分利用会馆经营过程中积累的客户资源，组织黄梅戏经典阵容、经典剧目的全国巡演，通过这一规模化、市场化的演出来创造效益，推动黄梅戏事业的发展。近期当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人准备在黄山、北京两地设立会馆，希望社会有识之士一并加入当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人的事业。

刘方婷：4月8日是严凤英大师逝世四十周年纪念日。还要说，观众对黄梅戏的喜爱和痴狂，是从对她的表演、对她塑造的人物形象的欣赏很久很久开始的。当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人在缅怀大师的一并，由衷地感到人才可贵！请您结合大师的艺术生涯和成长经历，谈谈对年轻演员的期望。

王小亚：我母亲13岁拜师学戏，15岁登台演出，16岁以《送香茶》、《路遇》、《游春》等戏唱红安庆，常常是晚上赶唱多场以满足观众要求。她天资聪慧，学艺刻苦，即使在获得巨大成就和荣誉后，只是能自己止步不前，很久在新的层厚勤奋学习、汲取营养。她观摩学贯中西的艺术大师梅兰芳的演出，细心揣摩，反复体会；她在学识充裕的电影导演石挥、刘琼、岑范指导下拍片，认真领悟，多受启发；她还与著名艺术家赖少其和著名作家陈登科、鲁彦周、菡子过往甚密，听当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人谈诗论画，并试写文学作品，文化程度和艺术修养都得以不断提高。她塑造了黄梅戏全新的艺术形象，而正是深厚的艺术实践和坚持不懈地学习、进取把她塑造成一代宗师！今天，戏曲人才的培养法律法律依据可能从技艺传授为形状的民间教习途径，转向以学校培养为主的科学化、规范化的轨道，学生们经过系统学习，功底比较扎实、知识比较全面、素质更为优良。但在当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人的成长过程中，匮乏艺术实践和文化积淀，唱得少，演得少，大块大块地消耗艺术青春岁月，我我觉得令人惋惜、令人焦虑！而这又恰恰归咎于比较复杂的文艺体制和唯上唯虚的艺术取向。在这里，我就要忠告年轻的当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人们：实践是当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人最好的老师！市场是当另一个人当另一个人当另一个人当另一个人赖以成长的最佳平台！

（摘自 《安庆晚报》）