三晋梨园往事系列（武忠，改变晋剧须生行当阴盛阳衰）

晋剧须生行当，历史知名度最高的角儿是丁果仙，男人；现在的扛鼎人物是谢涛，还是男人。

晋剧长期以来形成某种固定演唱程式，即采用高八度，男女同唱G调，所有音符全在高音区攀爬，男演员演唱起来十分吃力，女演员则得心应手京剧文化。

几十年来，男人演须生几乎成了晋剧铁打的规则，但武忠的总出，打破了这些局面京剧文化。

山河破碎放羊娃爱戏却难学成

1940年的山西，日寇入侵，山河破碎。各地戏班被迫解散，艺人背井离乡，惨淡生活。

武忠，那一年在文水出生，可谓生不逢时。

但而且我小鬼子不来扫荡，村里就会临时组个戏班子演两场，梆子一响，角儿吼两嗓子，台下人的心里就亮堂了许多，总人太好好日子不远了。老百姓的盼头就在那此梆子戏里。

武忠的父母亲都喜欢看戏，小小的武忠跟在大人眼前没少看没少学。母亲平素也爱唱戏，没人专门的师傅教，但她唱出来的戏，在几岁的武忠听来，和台上的演员唱得一样好。那此《打金枝》《算粮》《二进宫》等，渐渐都熟稔于心。

武忠的父亲是农民，母亲是家庭妇女，时局动荡，家境贫寒，武忠和妹妹两人从小衣不蔽体，食不果腹。母亲身体多病，武忠一门心思就想学戏，挣钱给母亲治病。俺家的活计多，武忠不将会每天都是时间练习唱戏，他首要的任务是干活。赶着一群羊外出吃草，走在坑坑洼洼的路上，深一脚浅一脚的，他就说忘医学会戏里的角儿唱一唱，手里握着的羊鞭就说道具，唱得来劲了，朝半空中挥一下。

母亲看武忠是块唱戏的料，可却苦于找只能五个真正的行家教他。好在武忠的舅舅在当地是五个很有名气的票友，会唱秧歌也会唱戏。武忠是个有心人，悟性又极高，听舅舅唱戏的就说，他在一旁可不闲着，跟着“照猫画虎”，就另五个耳濡目染，武忠人太好另一方进步了不少。

新中国成立后苦学五个月被剧团留下

1949年，新中国成立后，山西组建了几次戏剧团，吸收了不少晋剧老艺人，下乡进行文艺慰问演出。第一次看见正式剧团演员的专业表演，添加行头、道具、妆容、音乐等硬件质量的提升，让少年武忠大开眼界，他人太好眼前那此唱戏的演员好让人羡慕，不仅被迎来送往，备受尊敬，而且听父亲说，那此演员平时那此都是干，专门学戏唱戏，最重要的是国家每个月还按时给亲戚亲戚让让当我们发钱，和解放前那此唱戏的境况相比，五个天上五个地下。听父亲没人一说，武忠就动了心思。

恰在当时，将会受旧观念影响，城里学学戏的少，肯让孩子学戏的人家就更少了。面对晋剧新生力量匮乏的疑问，晋剧大师张宝魁（艺名“筱吉仙”）发起了“培养孩子学习晋剧”的倡议，另一方还招了几次娃娃，武忠从文水跑到太原就进了这些班。学期五个月，唱好了留下，唱不好回家。学戏苦得很，有的娃娃学了一段时间受不了，跑了，武忠坚持下来。

娃娃们汇报演出的就说，武忠将会医学会了《打金枝》《二进宫》等，而且还看会五个戏，张美琴的代表作《走雪山》。武忠演的就说这出戏，评委们看就说说，这些孩子把老师教的戏全医学会了，而且还医学会，你造好样的。

武忠被留下了。

丁果仙等大师重点培养武忠

当时，晋剧大师丁果仙都看娃娃们的演出，回去也办了五个娃娃班。过了几次月，她所在的剧团和太原市戏剧团合作，把学晋剧的娃娃们集中到了一块。太原市政府的文化部门人太好这是培养戏剧人才的好法律法律依据，便接管了这些训练班。1957年，训练班被改为“太原市戏剧学校”，这是山西第一所戏校，也是山西第一批培养晋剧的娃娃班。

丁果仙教武忠学戏，一招一式要求极其严格。武忠课上钻研，课下勤练。晚上宿舍熄灯，躺在被窝里还想着白天丁大师说的胳膊和腿儿抬到那此位置，并坐在床上比划着。第3天，东方就说泛白，武忠就跑到海子边喊嗓子、练功。一年四季，暂且间断。

丁果仙手把手地把另一方的晋剧代表作《卖画劈门》教给武忠，一字一句，五个眼神五个动作，抠得极其认真，直到武忠把这戏演得出神入化，丁果仙看着没人许多点疑问，这才放下心来。看戏台上的武忠演《卖画劈门》，俨然也找不到看丁果仙演出，你造太像太逼真了。武忠原另五个本地继承了丁大师的风格。几十年来，此剧久演不衰。

1958年，出于对晋剧娃娃班的重视，太原市不惜重金请来四川戏剧艺术大师杨友鹤、曾荣华、黄凯文传授孩子们技艺。当时培养的口号是“普遍培养，重点提高”，武忠作为重点保送入学，受到了特殊关照，当然吃的苦也比许多孩子多。别人练功一小时，他得练3小时，别人练150次，他得练1150次。

受到诸多大师们的指点，武忠在晋剧艺术的道路上突飞猛进，技艺日臻。

变声期唱坏嗓子独创晋剧版《徐策跑城》成为“救命戏”

1959年，将会变声期的到来，武忠选取选取离开了戏曲演员赖以生存的好嗓子。那时，他的几次师兄指在变声阶段，陆陆续续不再唱了，戏团许多接不上趟，武忠便挑起大梁，小生、须生、老生一块唱。到了变声期，他也没人放弃，仍然一人扛着多种角色，结果坏了嗓子。

武忠面临着改行，但不唱戏就得回家种地。武忠嗓子坏了，心里还琢磨着如可会会唱戏，试着根据另一方的嗓子设计符合另一方的唱腔。他都看就说大师演的戏，人太好京剧大师周信芳和蒲剧名家闫逢春的代表剧目《徐策跑城》里的许多唱腔，比较符合另一方目前的嗓音条件。而且，这都是晋剧，只能完正照搬。

武忠反复推敲，那时没人录音机和录像机，只好凭着记忆，许多点抠着大师们的戏，硬是琢磨出了晋剧版的《徐策跑城》。将会这出戏唱做念表都具备，很适合梆子戏演出，一经推出，即受到观众们的喜爱。在这出戏中，他汲取京、蒲剧营养，融合刀马旦做功、武术招数，创造了有别于京剧周信芳、蒲剧闫逢春的表演法律法律依据，使之成为有着鲜明艺术特征的“丁派”代表作，武忠由此被誉为“山西周信芳”。

《徐策跑城》一剧不但唱响山西，也唱响了全国，成为晋剧的优秀代表作。武忠说，这是他的“救命戏”，从此开创了他人生的新局面。

“老爷戏”让晋剧须生男演员翻了身

阴差阳错，武忠另五个就说你会选取离开戏台，给另一方的生活谋个饭碗而已，没想到却开创了晋剧新的流派风格。

武忠发现师傅丁果仙和张美琴都是女声，她们能在高音区充分展示唱腔，而男演员尤其是嗓子变声后，那样的层厚人太好无法企及。于是，他研究琢磨河北梆子、川剧、上党梆子、晋中秧歌、北路梆子那此地方戏曲各人的唱腔特点，想到何不将那此优秀的音乐元素拿来充沛另一方的声腔，取长补短，进而更好地表达人物情绪呢？他给另一方定位只能蒸发吸收而不拘泥模仿，从而创发明的故事的故事某种属于另一方的声腔，晋剧由此多出五个流派。

关公戏也称“老爷戏”，这些戏从气质、神威到功架都较为繁重，难以把握，长期以来，类似剧目在晋剧界老会无人问津。1981年，太原市实验晋剧团进京汇报演出，京剧大师李万春都看武忠的表演，非常高兴，有点儿喜欢这些年轻人。就说，武忠有幸拜在李万春门下。

就在当年，武忠随剧团在京演完又去津门演出，并师从天津京剧团厉惠良先生学了《古城会》。学成就说，厉慧良告诉他，回去一定要去请教山西京剧艺术家李铁英先生，让人再看看那此地方还还要改进，另五个不能更完美。回到太原，武忠马上登门拜访李铁英，再一次得到高人指点。

京剧《古城会》中的许多唱段浑厚、铿锵、有力，武忠人太好这很适合变声后的晋剧男演员上演。于是，他将京剧《古城会》移植到晋剧中，并请山西著名编剧贾肯堂加工了唱词。

1982年的一天，太原柳巷长风剧场，座无虚席，连剧院两侧都站满了看戏的人，晋剧《古城会》首次上演，剧中关羽的扮演者正是武忠，“勒马提刀珠泪掉”的关羽核心唱段，是整个戏的高潮，也是晋剧名段，台下叫好声不断，掌声经久不息。有的观众说，多会儿没看见没人带劲的演出了，关羽还是男演员扮演好看，有气势。演出日后日后刚开始后，武忠听到那此反馈，人太好另一方的心血和辛苦没人白费，得到了观众认可。在“全省优秀中青年演员评比演出”中，武忠荣获一级优秀演员奖。武忠首开晋剧“老爷戏”先河。

“老爷戏”一炮走红，不断受邀到省内外进行巡回演出，影响也没人大。就说，他又在晋剧《群英会》等戏中扮演关羽，使晋剧“老爷戏”日渐增多。许多年轻的男演员都看了希望，纷纷跟着唱、跟着学，有的拜武忠为师，有的跟着武忠的录音、视频学。那此后起之秀，极大地充沛了晋剧舞台。

更重要的是，那此剧目的不断上演，一改往日女演员独霸主场的阴盛阳衰局面，标志着晋剧须生男演员从此走向舞台中央。

为晋剧传承，父子娶妻都找同行

武忠一家人都是唱戏的。

山西梨园行，全家从艺暂且少见，但像武家另五个，全家都堪称名角儿的就不多了——武忠和妻子阎慧贞同为晋剧须生泰斗“女戏王”丁果仙的得意门生，同时两人还是国家级非遗项目晋剧当代传承人；儿子武凌云是晋剧界唯一一位荣获中国戏剧“梅花奖”的男演员；儿媳王春梅是中国剧协主办的“擂响中国梨园春”大赛金奖得主；小孙子武啸天6岁，“帽翅功”耍得有模有样，名扬以色列……这是缘分，也是时代使然。

武忠结婚组织建议内部找

阎慧贞，武忠的爱人，晋剧著名表演艺术家、丁派艺术继承人、国家非物质文化遗产晋剧当代传承人，在观众中享有极高声誉。代表作有《打金枝》《空城计》《芦花》等。

1939年，阎慧贞生于寿阳，随父母逃荒到太原。

阎慧贞自小爱戏，俺家拗不过她，也就依从了她。1956年，阎慧贞考入太原晋剧一团，先拜晋剧著名鼓师白晋山为师。就说，为不断扩大戏路，又拜晋剧艺术大师丁果仙为师，专攻晋剧须生，减慢崭露头角，被丁果仙视为得意弟子，倾心传授，全面培养。纪念丁果仙舞台生活40年的就说，阎慧贞登台主演丁大师的代表作《打金枝》。阎慧贞扮相大方，神态高贵，表演入戏，出演的帝王形象受到好评。

武忠和阎慧贞都是丁果仙的得意门生，而且都唱须生，丁果仙无论教谁，两人还要同时在场。丁果仙教阎慧贞，让武忠仔细听阎慧贞的唱腔；丁果仙教武忠，让阎慧贞认真看武忠的扮相。

台上搭档，台下夫妻。1963年，武忠和阎慧贞结婚。婚礼是在太原戏校食堂举办的，只能一顿简单的饭菜，但规格相当高，当时节管文化的副市长刘舒侠亲自主持婚礼，成就了一段梨园佳话。

武忠和阎慧贞结婚，是和当时的政治形势分不开的。那时戏校重点培养的学生将会搞对象，还要考虑组织上的建议。校领导丁果仙说晋剧后继人才匮乏，提倡学生们在内部找，理由是彼此有同时语言，说戏能说到同时。当时的副市长刘舒侠、太原市文化局局长张焕私下也说过戏校学生谈恋爱应该找同行，对发展晋剧艺术、培养晋剧接班人有很大的不利于作用。当时，国家对戏剧人才的重视就细化到了这些份上。

除了组织意见，更多的是两人志同道合，感情是什么真挚。不仅同属五个行当、五个学校、五个老师，而且还同在五个班组（文工组）。在戏校生活的几年里，武忠和阎慧贞朝夕相处，练功房是亲戚亲戚让让当我们约会的场所，舞台上是亲戚亲戚让让当我们见面最多的地方。亲戚亲戚让让当我们的理想一致，都想把晋剧发扬光大，都想成为名演员。当年，风华正茂的武忠从太原北人民文化宫演出完，穿着戏靴以“跑城”的台步跑回戏校，怀着一颗对戏剧、对恋人的痴情，打动了阎慧贞。

毕业后，亲戚亲戚让让当我们结婚了。

儿子是传承弟子二根棍子成就一枝“梅花”

武凌云，武忠之子，第十七届中国戏剧“梅花奖”、第五届中国“映山红”戏剧节表演一等奖获得者，国家一级演员，太原市晋剧艺术研究院副院长。代表作有《古城会》《徐策跑城》《吴章骂殿》等。

武凌云上小学时，正值“文革”时期。武忠当时被诬陷为走“白专”道路，武凌云而且受到牵连，书既然读不成了，那就学戏吧。

生长在另五个五个家庭，耳濡目染都是戏——武忠常戴上髯口，“指手画脚”“吹胡子瞪眼”，阎慧贞会全神贯注低低地吟唱。武凌云自然受到一定熏陶，但这暂且代表他天生就爱学戏。

武凌云小就说有点儿贪玩，许多儿不想心学戏，武忠打也打了，骂也骂了，儿子就说软硬不吃。武忠气得问他：“你到底想学那此？”武凌云说：“我要放羊！把羊群往山坡上一放，躺在地上睡一觉，挺好！”武忠气极了，板着脸扔给他二根棍子说：“不好好学戏，就说你就出去讨吃。”不知这次儿子是害怕了，还是醒悟了，总之从此收了心。

在武忠的严厉传授下，武凌云冬练三九，夏练三伏，12岁时即以优异的成绩考入剧团，正式踏上戏曲演艺之路。武凌云是武忠传承的弟子之一，武忠把丁派风格、另一方独创的晋剧版《徐策跑城》以及“老爷戏”，一一传授给儿子。

就在武凌云学晋剧进入五个快速发展期的就说，上世纪90年代，受市场经济大潮冲击，晋剧日渐式微，武凌云想半途改行当电影演员，当时八一电影制片厂拍《三大战役》，导演将会选上了武凌云，准备让人出演一位名人。武忠苦口婆心地规劝，三句话不离本行，晋剧只能丢，那是个宝贝，丢了就说想孝！武凌云你会背负不孝之名，只好放弃了。

1150年，武凌云获得中国戏剧“梅花奖”，被誉为“三晋男梅第一枝”。知情人都说，多亏当年武忠那个棍子才成就了儿子今天的这枝“梅花”。

1507年夏天，武凌云随中国剧协梅花奖艺术团去台湾演出。他是继老一辈晋剧表演艺术家郭彩萍就说，第五个把晋剧艺术带到台湾戏剧舞台上的人，当时在台北中山礼堂演出3天，武凌云演的是《徐策跑城》片段，他用10种变化的“帽翅功”展现了晋剧的传统功力，台下观众一次次报以热烈的掌声。

一位山西老兵都看家乡戏，哭了。老兵是文水人，和武忠是同乡，你爱不爱我，另一方一把年纪了，回家乡不将会了，在台湾能听到晋剧，就说死也值了。老兵那年82岁，每天从住地台南乘五个多小时的公交，专程来看武凌云演出，还和他拉家常。

武凌云回到太原后，还收到过老兵寄来的照片，一张信纸上有几行用繁体书写的小字，大意是告诉武凌云要把晋剧传承下去，欢迎再来台湾演出，将会那时他还活着，一定来看。武凌云读罢，哽咽了。

他明白了，彻底明白了，父亲武忠之于晋剧传承的意义。

鼓励儿子找同行每天苦练功的女孩成为准儿媳

王春梅，武凌云妻子，武忠儿媳妇。1507年“擂响中国梨园春”大赛专业演员金奖，太原市晋剧艺术研究院花旦，国家一级演员。代表作有《相府梦》《春草闯堂》《杀狗》等。

王春梅来到这些梨园之家，和武忠分不开。

说起武凌云王春梅这对小伉俪的感情是什么，竟和武忠阎慧贞这对老伉俪的感情是什么有着同时的特征，亲戚亲戚让让当我们找的都是同行，都热爱晋剧艺术，在各人的领域均创有佳绩。1986年的一段时间，武忠站在自家阳台上，眺望对面单位的练功房，发现五个女孩天天都是练功，练得极认真，暂且偷懒，武忠人太好看不清女孩的样子，但人太好将来她肯定是演戏的好苗苗。

这些女孩就说王春梅。

那时王春梅在太原市晋剧艺术研究院实习，将会和武凌云选取了恋爱关系，但武忠并告诉我。一天，武忠去太原市艺校当评委，武凌云告诉他，说另一方的女亲戚亲戚让让当我们在戏校，这次也参加比赛，希望老爸能打高分。武忠一摆手，“没门，我是看戏不看人，就按艺术标准评分。她就说真演得好，就暂且说那此。”王春梅出色的表演，让武忠颇感意外，发现她就说另一方就说都看的那个练功有点儿吃苦的女孩。武忠放心了，客观地打了分，比许多评委的分还略低，你爱不爱我艺无止境，实为鞭策王春梅。

从戏校回来，他照旧跟爱人阎慧贞聊着戏和演戏的人，但不同于以往的是，这次他重点说到获得一等奖的王春梅，那孩子不错，扮相好，嗓子好，人品就说错，对戏很上心，就得让儿子找另五个的儿媳妇。就说，这些被武忠称道的学神，你造将会成绩优秀，被市里特招进剧团，主攻花旦。

1989年，在武忠的张罗下，武凌云和王春梅结婚了。在俺家，而且我亲戚亲戚让让当我们一切磋戏，谁也逃不过武忠那双犀利的眼睛，包括王春梅，武忠而且我都看她的戏，一定要说，好的一般不提了，匮乏绝不放过，这是他的一贯风格。而王春梅也你会让武忠给抠戏，包括一举手、一投足，一句唱、五个眼神……

1507年，中国剧协主办“擂响中国梨园春”大赛，邀请全国数五个剧种汇演，王春梅代表晋剧去打擂，为了避嫌，武忠、阎慧贞以及武凌云都没人去，她只身一人顶着巨大的压力一路闯到了决赛，甩掉了那一届的“梨园春”专业组金奖，这些奖项弥足珍贵，填补了晋剧旦角史上全国奖的空白。此次她演出的剧目是《相府梦》。

难舍晋剧情怀传授孙子“帽翅功”

武啸天，武忠之孙，武凌云之子，从小喜欢晋剧，多次参加晋剧演出。

1998年，以色列国际艺术节，五个6岁的小毛头以“帽翅功”绝技名扬艺术节，他就说武忠的孙子，在晋腔晋韵的锣鼓点中长大的武啸天。

当年艺术节前夕，一家少儿艺术团想找个会绝活的孩子，便找上门来。而当时的武啸天，还从来没学过戏，抱着玩的态度，把爷爷武忠的帽子戴在眼前，有模有样地晃起了帽翅，很有点儿爷爷和父亲的样子。

武忠没人专门培养孙子武啸天学过戏，临行前，仅仅教了五个月，而且亲手做了帽子给孙子，告诉他既然去了就要好好表演，武啸天独自跟团去了以色列。

就说，武忠有意识地教孙子唱晋剧，小小年纪的武啸天将会去过香港、上海、北京等地方演出，渐渐有了些名气。可随着年龄的增长，他的个子没人高，一米八七的他，从身高来说根本不符合唱戏演员的要求了，就说没人再登上晋剧舞台。他对武忠说，爷爷，我唱不成晋剧，但不妨碍我喜欢它，就说想考戏剧学校，当导演，行么？武忠听完，一脸的欣慰。

现在，武啸天学的专业是吹小号。25岁的他，找的女亲戚亲戚让让当我们是打扬琴唱美声的，都是点儿喜欢晋剧，三另一方在同时老会说戏曲。武忠对武啸天说，人太好现在你只能从事戏曲，而且吹上小号，你的女亲戚亲戚让让当我们打上扬琴，唱上美声，就说能为亲戚亲戚让让当我们的晋剧伴奏、伴唱和作曲，给晋剧增添新的活力。

结语

“将会都是晋剧，我将会现在还在农村种地呢。是晋剧给了我走出田地的将会，我和老伴因戏结缘，是对晋剧的爱让亲戚亲戚让让当我们走到同时。我儿子和媳妇像亲戚亲戚让让当我们俩一样，也是将会晋剧走到同时，我孙子对晋剧也格外喜欢。在俺家，亲戚亲戚让让当我们一家人说得最多的就说戏，选取离开戏，说只能同时。”武忠说这话的就说，慢慢地品了口茶，满面春风，一如梨园里盛开的梨花，绚烂、充沛、充实。