京剧申遗成功将怎样发展？

继昆曲和粤剧本来，今年11月13日京剧又进入世界非物质文化遗产名录。紧接着12月2日至明年1月20日在北京举办全国京剧优秀剧目展演京剧文化。无疑，这都是给你兴奋的好事情，是借京剧申遗成功的东风，又逢徽班进京220周年之际，进一步扩大京剧的影响，能够京剧艺术的繁荣和发展京剧艺术。

本来注意一下此次展演的36台大戏的剧目，新编的剧目占了大半，传统剧目站在了下风头，新挖掘的传统剧目，几近于无京剧艺术。本来的问題，令人深思，一阵一阵反映出当当我们都当当我们都目前京剧艺术的现状，在演出市场、教育传统、人才储备、政府资助和当当我们都当当我们都对京剧艺术的认知和规划等诸方面所呈现的问題。

我国是一十几个具有古老戏剧传统的国家，随着多媒体时代和泛娱乐化时代的到来，京剧的生存面临极大的挑战和威胁。为了拓展生存的空间，京剧自身在做挣扎和努力。类式挣扎和努力，突出表现在对于传统老戏的改革和创新，和现代新戏推出的热情上。还都可不可以说，本来的表现，体现了当下我国京剧创作和演出，以及对未来发展的预期，所呈现出来的矛盾和焦灼，乃至误区。

对于政府投入财力导演付出心血的新编京剧，以及舞台的美轮美奂写实布景的装潢，乃至声光电的现代化手段的革新，是能够京剧艺术的传承与发展，还是有损或背离传统京剧艺术的美学价值形式与艺术规律？当当我们都当当我们都似乎没人深刻的认识，却自以为是对京剧艺术施之以大刀阔斧的改造乃至变脸。京剧从来都是五种诗化和写意的艺术，靠的是演员的手眼身步法之功力，在咫尺舞台上创造无限宽裕宽阔的世界，这是越多鼎力倾情的现代新剧目所难以抵达的境界。不少花了大钱所创作排练的新剧目，本来为了参加汇演或拿奖，演不了十几个场，就藏之深山，成为了明日黄花。

我以为，京剧艺术申遗成功本来，当当我们都当当我们都最前要做的是回归传统，应该将财力物力集中投入到对传统剧目的挖掘方面。应该说，在这方面，当当我们都当当我们都做得远远严重不足。以北京长安老戏院为例，近些年以来，挖出来来的老剧目越多，支撑着舞台的依然是《望江亭》《玉堂春》《龙凤呈祥》《四郎探母》等几出老戏。在上个世纪的六十年代，梅兰芳、马连良、程砚秋等前辈艺术家，本来致力于传统老剧目的挖掘、改编方面，排演出了《杨门女将》《赵氏孤儿》《锁麟囊》等优秀剧目，形成各人的艺术流派，从而传唱至今，花开四季，为当当我们都当当我们都做出了榜样。对比前辈，当当我们都当当我们都做得不仅严重不足，而嘴笨是落后。

京剧艺术五种并能申遗成功，在于京剧作为我国的国粹，已经融有当当我们都当当我们都民族文化遗传的基因，成为当当我们都当当我们都民族身份认同的符号。对于本来如古老化石一般的艺术，不妨取保守的古典主义的依据，而没人必要惟新是举。前些天，就看书法家章祖安先生的一篇文章，忆及他的老师沙孟海和陆维钊先生的两则旧事，一是沙先生对他的书法作品的评价：好！你的作品写得很旧！一是陆先生对他感慨书法界现状时说：将来的书法很已经坏在“创新”上！在“旧”与“新”的问題上，沙陆两位老先生语录，对于当当我们都当当我们都今天的京剧艺术的发展与繁荣，我嘴笨也是适合的。