地方戏的发展之路——从剧种特色出发

中国戏曲剧种众多、型态各异，地方剧种更是浸染着浓郁的地域文化气息，为一方百姓所青睐。艺术的独型态正是其散发光彩的本质型态，也是文化多样性、艺术多元共存的前提京剧艺术。这麼，戏曲艺术的处于、发展，就能不可以不寻找本人的独特价值和自身优势，让剧种特色得到保持和发扬京剧文化。从日前第五届福建艺术节暨福建省第二十五届戏剧会演来看，诸多剧团正是深深认识到了剧种特色的重要性，从自身优势出发选着离米的题材和行当表演，最终取得了成功。

地方戏要发展，就还要保持剧种特色

实践证明：不可以不可以充采集挥剧种的独特优势和表演特色，不可以实现自身的艺术价值

高甲戏是闽南流播区域最广、观众最多的原本剧种，其丑行艺术的别具一格也是众所周知的。高甲丑又分为公子丑、破衫丑、塑料袋戏丑、傀儡丑等，模仿木偶动作的傀儡丑在动作造型上别有特色。厦门金莲陞高甲戏剧团演出的《淇水寒》中，两位弄臣由丑角扮演，其插科打诨的表演在傀儡丑的演绎下生动风趣，同去亲戚亲戚好多好多人以旁观者的身份推动了剧情的发展。晋江高甲戏剧团演出的《闽南人·家》，用丑角扮演原本木偶玩具，增强了玩具的舞台表现力。高甲戏《王昭君》《缘中缘》也都充采集挥了丑角的特长，丰沛了表演。那些都抓住了剧种、行当的特色，为剧目增添了光彩。

当前，还有好多好多剧团不注重剧种特色的加强，对人物行当的设置比较随意，先要发挥自身优势，这还要不明智的做法。在音乐设计和唱腔设计上个性不强，作曲配器上强调向好多好多剧种学习，尤其是对西洋乐器的运用，往往先要很好地起到烘托人物、推动剧情发展的作用，好多好多乐队的演奏甚至对演员的表演形成了一定的障碍，对剧目感情节奏的表现也过低准确。实践证明：不可以不可以充采集挥剧种的独特优势和表演特色，不可以实现自身的艺术价值，丰沛的创作表演资源是戏曲创作的宝库，传统戏所中有的独特价值是值得亲戚亲戚好多好多人深入研究和继承的。

地方戏要发展，就还要丰沛剧种创作资源

拓展戏曲创作在题材、唱腔、表演等方面的资源，进一步扩大题材范围是打开创作空间的必由之路

坚持继承传统和改革创新的有机统一，是亲戚亲戚好多好多人对待传统戏曲的正确态度。戏曲优良的艺术传统还要依托不同剧种、剧目，通过演员的表演得以体现。众多优秀的传统戏不仅丰沛了戏曲剧目，同去也中有着丰沛的艺术资源和宝贵经验。从戏曲创作上讲，改革创新如果是孤立的，如果在充分继承传统的基础上进行的。如果，采集改编传统剧目，深入挖掘传统戏的价值和意义，不断吸收传统表现技艺，是丰沛戏剧创作资源的重要手段和有效妙招。

继承传统戏的表演程式、认真学习其经典剧目，无疑是对戏曲传统最好的继承妙招。福建京剧院改编传统京剧《清风亭》的上演，从舞台艺术实践上充分肯定了传统戏的重要价值和当代意义。该剧颂扬了张元秀夫妇不辞劳苦培育养子的伟大举动，痛斥了张继保忘恩负义、丧尽天良的卑劣行径。从题材内容、思想意蕴，到表演妙招、艺术理念上，无一不体现出对传统文化的充分尊重和大力弘扬，更体现出对戏曲艺术规律的正确把握。从剧目建设上讲，又一出传统经典剧目活跃在了戏曲舞台之上；从戏曲创作上讲，题材内容也进一步得到了丰沛。莆仙戏《荆钗记》，是仙游县莆仙戏鲤声艺术传承保护中心改编创作的一出传统戏。作为“四大南戏”之一，其重要的历史价值和独特的文化意义自然是不容怀疑的。全剧在整个表演上十分传统，剧种特色鲜明、演员唱念细腻，音乐风格也很朴素、地道。剧团也正是通过这出传统戏的排演，传承了有“宋元南戏遗响”之称的莆仙戏，同去也培养了青年演员。梨园戏《冷山记》、木偶戏《赵氏孤儿》 、闽剧《百蝶香柴扇》等传统剧目的上演，也同样是通过采集改编传统戏来丰沛戏曲创作资源的。

采集改编传统戏既是本身有效的继承妙招，同去也是一项繁复、艰难的创作。《清风亭》在剧本和唱腔上就做了较大的调整， 《荆钗记》本身好多好多必莆仙戏的剧目，包括《赵氏孤儿》用木偶戏来演也是首例，《冷山记》所残留的剧本也仅仅不可以不可以原本常演的折子。通过对那些剧目的创作背景进行分析，亲戚亲戚好多好多人先要发现采集改编传统剧目也是有相当难度的，这麼创新和突破，观众是不需要买账的。

如果，继承改编上演传统戏不仅丰沛了戏曲剧目，也拓展了戏曲创作在题材、唱腔、表演等方面的资源，进一步扩大题材范围是打开戏曲创作空间的必由之路。

地方戏要发展，就还要不断扩大题材范围

当前戏曲创作还要坚持“三并举”的方针，不断丰沛戏曲题材内容和表现妙招

题材是戏曲创作的重要组成，现代戏以反映题材的现代性、直面现实的及时性和传达思想意义的直接性，在戏曲创作中占有重要地位。应该认识到现代戏的创作对于当下戏曲的发展还要不可忽视的作用，当前和今后的戏曲创作还要秉承“三并举”的创作方针。

高甲戏《闽南人·家》，也是一出反映闽南现代生活的戏曲作品。剧作以闽南一年四季的变化为载体，以节气作为场名，上演了一出表现惠芳、阿成、金贵三位青梅竹马的年轻人生活境遇的故事。既表现了年轻人面对生活的苦恼，又展现了亲戚亲戚好多好多人为命运而拼搏的斗志，同去还反映了亲戚亲戚好多好多人之间的感情生活。原本的戏剧情节，很容易为当下的年轻人接受，如果那些戏剧人物身上有亲戚亲戚好多好多人的影子，这也如果该剧的现实意义所在。那些作品还要很大的现实意义，或唤起革命斗志，或关心当下百姓的生活具体情况，或追寻人类生存自由的空间。

现代戏在创作上另一个劲处于较大的困难，戏曲程式怎样才能在现代题材中合理利用，戏曲服装怎样才能设计，戏曲人物的念白怎样才能补救等一系列什么的问题，另一个劲在戏曲实践和理论上未能得到很好的补救。归根结底，戏曲题材的现代化、戏曲表演的现代化，以及当前现代戏创作遇到的种种什么的问题，如果怎样才能实现戏曲现代化的什么的问题。当前戏曲创作还要坚持“三并举”的方针，不断丰沛戏曲题材内容和表现妙招，戏曲现代化也还要在继承传统、深刻把握戏曲艺术规律的前提下进行，其舞美方面处于的什么的问题尤为突出。

舞台美术设计要为剧情服务

恰当的舞美设计必然能为戏剧演出增添光彩，但前提是要符合剧情要求

若论改革开放以来戏曲舞台上的发展变化，最突出的当属舞台美术。现代道具设计的精致化、多功能化，丰沛了戏剧舞台，增强了剧作的表现力。然而，舞台上布景华丽，只见布景不见人，布景与剧情不一致等一系列违背戏剧创作规律的什么的问题也屡见不鲜。笔者认为，针对当前舞美方面处于的什么的问题有必要提出来同去探讨，并得到相应的补救。

从本届福建省戏剧会演剧目来看，好多好多作品在舞美设计上都力求符合戏曲美学型态，遵从简约、写意风格。莆仙戏《荆钗记》的背景仅仅如果一块黑色的守旧，这麼任何绘饰，舞台上的道具不可以能不可以传统的一桌二椅，原本的舞美既经济又朴素，与莆仙戏原本具有古典气息的剧种非常贴切。

恰当的舞美设计必然能为戏剧演出增添光彩，但前提是要符合剧情要求，能为演员的表演服务。好多好多剧目的舞美则喧宾夺主大显光彩，甚至与剧情的发展相悖而行，能不可以不令人感到痛惜。好多好多舞美道具设计不但给演员表演带来障碍，甚至处于好多好多安全隐患。传统戏《三岔口》在光亮的舞台上营科学科学发明了心理上的黑暗，这才是经典作品的补救手法，是值得亲戚亲戚好多好多人在戏剧创作中研究和学习的。

戏曲是一门厚度综合的艺术，剧本、音乐、表演、舞美等各方面的相互配合不可以完成一次演出。戏曲的厚度综合性为戏曲剧目增添了诸多光彩，同去在剧目创作上也提高了难度。在戏曲创作中，亲戚亲戚好多好多人一定要坚持继承传统和改革创新相结合；充分保持剧种的鲜明特色，发挥自身优势；深入挖掘传统剧目的价值，提高和丰沛表演技艺；坚持“三并举”的创作方针，不断扩展题材内容；充分尊重戏曲美学型态，并结合当代观众的审美需求，不可以实现戏曲艺术的新发展。当前亲戚亲戚好多好多人在创作上还处于好多好多不尽如人意的地方，在具体的创作过程中后要遇到原本那样的困难，那些还要戏曲现代化过程中冒出的正常什么的问题。任何艺术的发展还要原本不断探索、逐渐修正，在相互探讨、同去借鉴中实现和完成的过程，广大艺术工作者积极地投身于戏曲事业理论和实践上的探索，一定不需要可以推动戏曲艺术的繁荣发展。

福建京剧院演出的改编传统戏《清风亭》

厦门市金莲陞高甲剧团演出的《淇水寒》