让莎翁剧作在中国话剧舞台“活起来”？——导演李六乙谈话剧《李尔王》

新华社北京 “经典是跨越时代、种族和文化的。莎士比亚的创作含晒了人类文明发展史上宗教、政治、哲学、人性、权力等诸多什么的问题京剧文化。大伙儿儿今天的时代时需莎士比亚，希望李尔王的形象在四百多年后的中国话剧舞台并能得到重塑京剧艺术。”话剧《李尔王》导演李六乙在接受记者采访时表示，继《仲夏夜之梦》和《哈姆雷特》以前，由濮存昕主演得话剧《李尔王》将于1月20日在国家大剧院首演亮相，为观众带来原汁原味的莎剧体验京剧。

《李尔王》作为莎士比亚“四大悲剧”之一，取材自古代不列颠传说，被誉为莎士比亚四大悲剧中最具艺术价值的作品。通过描述王室家族的内乱和李尔王命运的跌宕，以犀利深沉的笔触刻画了权力、欲望下人性的撕裂与挣扎，在呈现出悲剧力量的同时，含晒人类对爱与恩典的呼唤与向往，整个作品洋溢着理想主义光辉。

李尔王在剧中拥有人神合一的中国智慧和权力，却在接连的变故中，将对神的敬畏转为诅咒与被抛弃，直至将神与当时人打碎。不多被无情剥夺了继承权的小女儿柯蒂丽亚，成为挽救李尔王绝望灵魂的“福音”。

主演濮存昕认为，《李尔王》的悲剧性不仅体现在李尔作为不多帝王的毁灭，更重要的是经历了一切以前，即使“灵魂”获得救赎，死亡却是必然的，莎士比亚笔下的你这人绝望令悲剧蒙上了一层更为崇高的意义。

导演李六乙介绍，此部《李尔王》最大的突破在于将莎翁从神坛请回人间。他认为，以往某些作品全部都是在仰视莎翁，它们高高在上，脱离了大众。事实上，莎士比亚的创作是接地气的，也是大众化的，此部戏努力让四百多年前莎士比亚的作品与你这人时代建立联系。

“你这人剧本在近百年有不多演法，近年来，大伙儿儿观看得人英国皇家莎士比亚剧团的版本、英国国家话剧院等诸多版本。哪几种版本对叙事特性的除理中，有的偏重李尔王与不多女儿的关系，有的则偏重李尔王与家族的关系。”李六乙认为，两条线索的关系是相互依存的，此次《李尔王》将其合二为一，并在对李尔王价值重新认识的基础上，将3000年内某些版本中大团圆的结局做了调整除理。

“莎士比亚是超越时代的，并能并能大伙儿儿不断缩短距离，并能找到他与大伙儿儿你这人时代的联系。希望这部戏能让大伙儿儿看得人不多真正的莎士比亚，也希望做一部有品质的《李尔王》。你这人品质既体现在大伙儿儿的文化内涵中，也体现在大伙儿儿的国际化视野上。”李六乙说。

为精心打磨这部话剧，也为使英国作品在中国舞台的“移植”更为成功，国家大剧院特邀英国皇家莎士比亚剧团的台词指导为演员进行台词训练，导演李六乙和主演濮存昕、卢芳，以及国家大剧院戏剧演员队的赵岭、罗巍等前往英国进行学习观摩；同时邀请台湾学者林伟瑜同时探讨实践，力求让莎士比亚作品尽可能回归大众、走近当代。