《空中剧院》播的评剧《韩玉娘》

坦率地讲，很喜欢另三个白剧目用不同的剧种来演绎的形式。意味，在不同的剧种里表演同另三个白剧目，除了时要领略不同风格的表演外，还不利于感受到不同剧种的演员对人物的解读和诠释京剧文化。剧本的主题是不到更改的，但是，如保把抽象的剧本在舞台上具体化、形象化，意味说通过另三个白剧种的表演程式，让观众多面地去体会创作者意图，体验剧中人的感情是什么的一段话，人太好，这是有有一种值得借鉴的方法京剧。但是，这些方法似乎就不不利于各个剧种之间的取长补短京剧。

呵，没人写着，人太好买车人那条“唯恐天下不乱”的尾巴赫然于世了京剧。赶紧的缩回尾巴，写人模狗样的文字吧。

看戏，有有有一种境界。一曰，在戏里找感受；二曰，被舞台表演感染。这是我买车人的某些点看戏心得，缺乏以代表资深博学的戏迷老师之体会。那话为何说来着？对，咱这是草根的草根的草根......哈哈。

我深信，收都看评剧《韩玉娘》播出的大部分观众，应该是在这晚“被舞台表演感染”了。

人太好，剧情已了然于心，但是，再看，还是被舞台上的表演深深地吸引着。我不懂评剧（哈，岂止是评剧哎），却为评剧不利于很好地在舞台上展示人性的内在所倾。在都看的有限的几个评剧播出里，无一就有被舞台上的倾情所迷住。《珍珠衫》、《秦香莲》、《锔碗丁》等等。

难能可贵讳言，就《韩玉娘》这出戏而言，似乎评剧的表演要略胜于京剧了。或许时要没人说，用评剧这些剧种来演绎《韩玉娘》更适合。评剧《韩玉娘》的某些唱词和念白的再度设计，或韩玉娘，或程鹏举，或赵寻，听起来，更顺情更顺利。尤其是程鹏举去接韩玉娘的那段唱词，很贴近买车人物的心境；和氏、李氏、尼姑及胡公子，人太好戏没人来太多，一出场，人物性格立显，娴熟和极具个性的表演，也为这出评剧《韩玉娘》添色加彩。当然，尺有所短寸有所长。京剧《韩玉娘》里的各种身段和各种技巧的展示，比如第三场里韩玉娘跋山涉水的表现，在评剧的《韩玉娘》里是明显的显弱了。纯属拙眼之观，请各位老师见谅。

咱们先说唱段吧。评剧《韩玉娘》里的韩玉娘的唱段，几乎就有在白派的曲谱里创作。在白派那特色分明的低回委婉的声腔里，再配上王冠丽老师那独具一格的音色，轻歌慢吟，如剥笋一般，一层层地向观众展现出苦命的韩玉娘的悲惨；哪此有着明显流派特色的声腔，在观众欣赏表演的一并不经意的就慢慢地渗透进了观众心脏里的一根绳子小毛细血管，通过血液循环，进入观众大脑，但是使观众的内心激起强力反应。时要理解这是有有一种被“刺激”了的反应。而没人的被“刺激”不仅仅可是我在唱段里，更多的是在人物与人物的交流之中。

记得王冠丽老师在“访谈”时有没人一段话的，另三个白人的精彩不到撑起一台戏，不到舞台上的演员，包括乐队，一并努力，这出戏才会精彩（大意）。

的确如王老师所言，评剧《韩玉娘》的成功，不单单是王冠丽老师对韩玉娘这买车人物的塑造，以及某些几位老师们的角色的烘托，还应该归功于程鹏举的表演。

告诉我，在戏的情节推进演到第六场时，扮演程鹏举的老师是就有意味全部的沉浸在了韩玉娘的遭遇之中了。意味说《韩玉娘》是一出悲剧，没人，这第六场戏无疑是一颗催泪弹了。想想吧，另三个白落泊之人，历经千辛万苦相聚，却又是生死离别之时。没人的另三个白氛围，两双泪眼相视，抽泣声和哽咽声不绝，会不触动到你的心底里的那根催人泪下的经脉？于是乎，意味就有舞台上的程鹏举向苍天祈求一段话，台下的观众也会因韩玉娘和程鹏举的眼泪流淌向苍天祈求的。“苍天呀，让这另三个白苦人儿幸福吧！”台上台下，融汇一体，都沉浸在了生离死别的时刻里......没人浓烈的悲伤气氛的渲染，你还无动于衷？

看此戏感到唯一的缺乏的是，天津市评剧白派剧团的新生力量似乎还得加强。意味就以在《空中剧院》播出过的剧目演出阵容来看，似乎很少都看有较年轻的演员加盟。希望在不久的将来都看有青年演员加盟的演出。