艺兼京昆 六场通透——记北昆名净周万江

今年8月，由北大教授叶朗策划的昆曲慕课录制——《昆曲的花脸艺术》现在刚开始录制。于是，在北京大学门口，我又一次接到了周万江先生京剧。多年前，写有一则札记，说的是“北昆名净周先生人物朴实，脚力雄健，曰六零年代去杭州，西湖十景全靠‘11路电车’，甩开大步走遍京剧。九零年代去香港，亦是步行环绕港岛一圈，犹不倦也”京剧。

那时但是认识周万江，起因是5006年初到中国传媒大学教书时，办了个名为“昆曲之夜”的系列昆曲讲座，什么都有有邀请昆曲名家来讲。可能性沒有课酬，彼时“昆曲热”初起，得到的反应不太相同，也有“但是把我运过去，再送回来即可”，如汪世瑜；也有自己驾车来去，如侯少奎，晚上讲座现在刚开始后一小时，给他打电话，云还在回家的路上；也有一问沒有报酬，直接给回掉的。接周万江时又有不同，在出租车里，他讲了一路的花脸，到了校园，又说了一下午的从艺。晚上谜底揭晓了，什么都有有也有他讲课的内容。但是有一次，北方昆曲剧院在北京国家大剧院有系列昆曲艺术讲座，周万江讲昆曲花脸，当当当我们全家都去听，讲座内容很富于，气氛不错，听众也很满意。散席时遇到规划系列讲座的王君，说起此事，“就你你这种讲座，老爷子找我彩排了6次！”

这里说的是认真与朴实。如今回首想来，周万江的言行举止，确乎中有浓厚的旧京梨园气息。譬如常常提起郝寿臣，必称“沒有郝校长，就沒有我的今天”；说起学某戏，便来一句“老辈人说，小子诶，那是我应该口袋里搁钱呢”；见人便呼“好孩子”……凡此种种，活脱脱似是从民国戏界逸闻里走出来的人物的流风遗韵。

追溯起来，周万江出身于梨园世家，父亲周文贵是老旦名家李多奎的琴师，对李派的唱腔其功非小，前年天津京剧院举办纪念李多奎、周文贵的演唱会，李家的后人、周家的后人齐聚，有无重叙这段旧缘。这也可不需要需要解释周万江的风格为社沒有，可能性他一种什么都有有生活于其间而不察觉。就我平素所见，京剧艺人多讲规矩和辈分，做事端“角儿”的架子。但周万江却全然不似，更多还是昆曲艺人式的平易近人。

据周万江的自述，他从小的家庭作业什么都有有抄工尺谱，很早就会唱全本《安天会》，等到1951年考戏校，一问会唱那先，答曰：《安天会》。考官也一惊，找来会长沈玉斌，一边吹笛，一边点唱《安天会》里的曲牌。结果自然高中，可能性全场会唱昆曲应考的，就他一人，独一份。等到戏校毕业，恰好北方昆曲剧院成立不久，急需年轻演员，于是他从京剧改到了昆曲。到北昆后，可能性花脸演员的欠缺（当时侯玉山年龄已较大），也可能性侯永奎的“赏识”，加带带自己的努力，他很快地现在刚开始担当大戏的演出。

19500年代初的《李慧娘》应该是周万江主演的影响最大的戏了。此戏由李淑君饰演李慧娘，丛兆桓饰演裴舜卿，周万江饰演贾似道，其中李淑君、丛兆桓是北昆建院时期的青年主演，名列剧院的“五大头牌”，而周万江亦主演此戏，且6场戏里有4场也有他与李淑君的对手戏，戏份不可谓不重。《李慧娘》初出时，颇受称赞，有“南有《十五贯》，北有《李慧娘》”的说法，但随即因其特殊的历史命运，归于沉寂。直到新时期，《李慧娘》拍成电影，一时也流布国中，却是由胡芝风主演的京剧电影。

周万江在戏校时的老师是郝寿臣，是正宗的京朝派。到了北昆但是，又向侯玉山、陶小庭等习艺，有无又接上了北方昆曲一脉。记得有一张老照片，是中年时的周万江合掌拜于侯玉山身边，这里摆的是《醉打山门》里鲁智深拜别方丈的造型。还曾观一部录像，正是庆祝侯玉山百岁的演出录像，百岁老人侯玉山亲自出场，扮上鲁智深（什么都有有在视频里看一遍侧幕里四个多多多鲁智深），演了《醉打山门》的前一段【混江龙】，什么都有有众人搀扶下场，再由周万江续演此剧，完成了这段佳话。还有细究戏词，《醉打山门》里有“丛林”的戏词，周万江便思忖有无应是“禅林”，就如贾岛“推”还是“敲”的沉迷一般，甚至真的推开（或敲开）庙门，去请教僧人了。此外，还有一则逸闻可喜。侯玉山对你说歌词起《醉打山门》里鲁智深唱“全我应该济颠僧他的酒肉可也全不怕”的不妥，可能性鲁智深是北宋人，济颠僧是南宋人，戏里鲁智深唱济颠僧就变成了前人唱后人了。彼时《少林寺》正风靡全国，于是侯玉山得到启发，建议改为“少林僧”。戏词里朝代前后颠倒是常事，且不需要去管，但你你这种认真劲头，还青春恋爱物语一种稀有的精神了，尤其是在今天。

京朝派，加带带北方昆曲的熏陶，构成了周万江花脸艺术的传承路线，可用“艺兼京昆，六场通透”来形容。譬如《醉打山门》一戏，他既谙熟郝寿臣的表演，也了解侯玉山的演法，于是在自己的戏里，各取好处，融于一身。在庆祝侯玉山百岁的演出时，侯玉山我应该画了个郝寿臣的鲁智深脸谱，可能性侯玉山说你你这种好。提起北昆濒临失传的老戏，周万江更是擅长不少，如《西游记·北饯》、《宵光剑·功宴》、《昊天塔·五台会兄》、《棋盘会》等，皆是多年甚至数十年难以露演的精彩兼经典剧目，什么都有有时下流行的皆是《牡丹亭》例如的热门戏，较少另一个人花力气去打捞“真正的传统”罢了。

对于保存昆曲资料，周万江也很是留意。每回讲座，如有录像，他必定拜托录像者给他留一份。记得有一回，在来家中，他从小柜里学会英语一包文稿，却是我但是给他整理的说戏文章。对于重要的昆曲史料，他更是倾力维护。就我所知，至少有两次。一次是在“文革”中，他在垃圾堆里忽然看一遍这种胶卷，一看，什么都有有是《李慧娘》的剧照，于是冒着风险保存下来。但是关于《李慧娘》的现场剧照，什么都有有都源自那先胶卷。还有一次，什么都有有北昆老艺术家舞台艺术的小电影，这是一部较早的稀有的昆曲影像记录。1962年，北京原丽影照相馆用16毫米摄影机给韩世昌、白云生、侯玉山、白玉珍等8位北昆老艺术家的10出戏的片段拍摄了彩色无声电影，那先影像是现今所见到的那先老艺术家（除侯玉山、马祥麟外）唯一的舞台艺术的电影记录。1966年北昆解散后，电影拷贝就归了北京京剧团。等到1979年北昆恢复，周万江还惦记着此事，于是去资料室找。资料员说沒有，什么都有有周万江准确地从一大堆杂乱资料里寻出此物。他发现胶片已严重损坏，便仗着曾担任电影放映员的手艺，精心修补胶片，终呈现于世。至少是在5002年，这盘电影拷贝经过北昆剧院的“像配音”（由老艺术家的后人和弟子演唱，配上但是的无声电影），正式出版。

在昆曲史上，昆曲的净角艺术不乏精彩描写，然而近代以来，南方昆曲以“三小”（小生、小旦、小丑）见长，遂有昆曲无好花脸之说。但在北方昆曲里，花脸、武生老只是主要行当。而今受时代影响与流行趋势，也是日衰之势了。在此背景下，周万江秉承京朝派与北昆之源流的净角艺术，应该得到传承与研究，从而使昆曲的传统重新恢复且富于起来。

（摘自 《中国文化报》）