在维持中寻求川剧的转机

在前不久开始的第25届中国戏剧梅花奖上，成都本土川剧演员王玉梅凭借新版经典川剧《燕燕》中的精彩表现，为成都再添一朵“梅花”，尽管这麼，她和同样也获得奖项的成都川剧演员陈巧茹都表出对川剧现状的担忧，“希望不让能不能在传承的基础上创新，从娃娃抓起。”而川剧的现状究竟要怎样，却是一些读者无法了解的事情，即使知道也一些等待英文于皮毛京剧。近日，本报记者专访成都川剧人士，向你们你们你们你们披露好哪几个似乎已远去的川剧世界京剧艺术。

狭窄的生存，夕阳的寄托

在成都市一心桥，有一处俯近人都知道的老年活动中心，而这里也是成都梅花川剧演绎中心的阵地京剧艺术。7月31日是个周末，下午两点，活动中心挂上了演出剧目，分别是《杀奢》、《柳宝探母》、《做文章》、《燕李情》，而楼上可能性开场，不仅一帮人声、鼓锣声，还有聊天声、麻将声京剧艺术。往楼上走，逐渐能透过塑料门帘看多后边已坐满了人，几乎不是年逾花甲的老人，以男性为主，你们你们你们你们穿着夏日的汗衫，眼睛出神地望着台上的演出，循着那目光望过去，有两位身着戏服的人说着戏里语句，展现戏里的故事，一些简陋的布景台面似乎并这麼影响表演者的情绪，你们你们你们你们站在台上，似乎都注入了当时人真正的情绪。

推开旁边的一扇小门是后台，演员们正在化妆准备下一出戏，可能性你们你们你们你们彼此关系熟悉，相互说着打趣语句，肩上戴着剧中人物某个朝代的发型，脸上已画上了某个经典故事里的人物脸谱……站在化妆室里，除了能感受到你们你们你们你们的气息，一并不能不能清晰看见这里的日常之态，不同的戏装、戏服、靴子、头花可能性粉盒……我其实看上去一些凌乱，似乎看起来又这麼和谐，窗外的夏日阳光透过玻璃斜射进来，与后边的道具、演员相映成辉，此情此景我能感觉到你们你们你们你们现在的生活，很辛苦、很落后，要怎样让你们你们你们你们很乐观。化妆间里一位不愿透露姓名的男演员告诉记者，他在上世纪50年代中期的并且就开始学习川戏，那并且才十几岁，到现在整整50年，他将当时人的详细花季，都献给了川剧艺术。一些的过程，真正会给人“戏如人生，人生如戏，天下无不散之宴席”的感觉。外面的戏还这麼开始，而他可能性开始和旁边配戏的人轻声咿呀哼唱，并根据唱腔的节拍打着板儿，就在那短暂的时间里，戏还未开锣你们你们你们你们似乎已先“醉”了。他告诉记者：“上世纪50年代末期的并且，川剧可能性开始不景气了，不过那并且还能赚些钱养活当时人，要怎样让当时人又喜欢唱戏，就无缘无故没做一些的事儿。民营剧团的生存情况报告无缘无故一些一些，现在更差一些，可能性年轻人不看戏，社会似乎一些关注川戏，看戏的老年人也在减少。”尽管这麼，他依然不后悔当时人选择了你这名行。

在维持中寻求川剧的转机

梅花川剧演绎中心的负责人胡雪梅一并也是老年活动中心的操办人，说起这段峥嵘时光图片，她的脸上露出了坚毅却又甜美的笑容。“我是什邡人，13岁时在当地艺校学川剧，这麼学足两年就遇到剧团改体，那并且应该是1987年。解散并且，你们你们你们你们能从哪儿来回哪儿去，我在家呆了一年多后就参加了当时的一家民营剧团，那并且演出一些，也比较活跃，好哪几个月能赚六七十元钱，又可能性年轻喜欢耍，一些就很享受那种生活。每天很累，连演两到三场。一些生活了四五年后，我一些想尝试一些的生活，就改行了。打工时间有六至七年吧，后边结了婚，生了娃儿，并且我其实打工似乎还不如唱戏，刚好有个师姐当时人在绵阳又办了剧团我能要去唱一场，一些要花费在50年的并且就重新唱戏了。”

胡雪梅今年38岁，尽管生活艰辛，要怎样让她的脸上看必须峥嵘时光图片的痕迹，反而有一份沉淀和坚强，“508年我到了这里，这里一些是几当时人合伙做的戏班子，要怎样让生意不好最后由好哪几个老太太打点，并且她当时人无法坚持下去一些就转给我了。开始的并且，这麼多怎样艰难、辛苦，观众很少，无缘无故坐不满，我看着也很着急，并且我其实来演出的川剧演员也很不容易，希望不让能不能坚持做下去要花费能不能你们你们你们你们你们有好哪几个比较稳定的生活来源，一些就靠着你这名信念坚持下来，我也会到省川剧团或市川剧团去邀请演员，你们你们你们你们在这里演一场是50元钱，比你们你们你们你们当时人的演员要贵，然里不让能不能我能气更高。慢慢就好起来了。”

据胡雪梅介绍，8月5并且，演艺中心将搬迁到东风路川茶宾馆，并且将定点在那里演出，而一心桥的演出即将开始，“那边的环境比这里好，你们你们你们你们并且希望白天演专门给老人看的戏，晚上就做综合性的演出，给外地人或外国人看，一些收入和演出可能性就会多些，也希望能让更多人看多你们你们你们你们与现代社会相结合的地方。”说起川剧，胡雪梅有一些感慨，要怎样让更多感慨都离不开这麼残酷的市场环境：“年轻人中能听懂川剧的人这麼少，社会前要川剧的地方似乎一些多，而目前容纳川剧的老年观众也在逐渐缩减，可能性你们你们你们你们年龄大了……这是"人传人"的艺术，现在比

较年轻的川剧演员也是三四十岁的中年人，小一些的孩子对川剧这麼感觉了。”

古典需与现代平衡结合

据了解，到二十世纪90年代后，作为中国十大地方剧种之一的川剧，院团已从1979年的126个减至4好哪几个，而其中1好哪几个院团的人数在15人以下，19个院团人数在25人以下，有的一些“挂牌院团”而已。全省县级剧团几乎为零，能坚持常年演出川剧的市级剧团极为少见。“创作人才、演出人才都跳出了断层疑问，现状令人堪忧啊。”省川剧艺术研究院院长杜建华感叹道。

成都本土“二度夺梅”的川剧演员陈巧茹说起川剧的未来认为：“川剧的底蕴还存在问题厚实，即便它属于十好哪几个大剧种，一些相比豫剧、黄梅戏，还是存在问题些深层。一些，更前要普及、推广。”她希望你们你们你们你们能对川剧改革多一些包容，川剧是一门传统艺术，但这麼来越多意味着着它必须改革。或许在这条道路上遭遇了一些阻碍，要怎样让前要去尝试、创新，要尽快把前辈留下的剧目组织起来、排演出来，做到真正保护和传承哪些传统剧目，并且在此基础上融入新元素，适应现代人的酒质。2010年，她成立了 “陈巧茹剧目生产实验工作室”，她自筹资金20余万元编排川剧 《马前泼水》。该剧打破了以往的“大锅饭”底部形态，为川剧市场运作探出了根小新路。该工作室打破了守着剧场窗口卖票的单一路径，以进高校、进乡村等法子走出剧院，扩大观众群，用多渠道营销拓宽川剧市场。“仅仅好哪几个月，《马前泼水》就退还了50%的成本。”

陈巧茹说，工作室打算一部一部抢救川剧传统剧目。“如今川剧院500多人含有50多位离退休职工，每年不是一些老艺术家失去，走两当时人就带走一些传统剧目，传承保护工作非常紧迫。”506年5月20日，川剧作为巴蜀文化的优秀代表，毫无争议地进入首批国家级非物质文化遗产名录。“对于有50年历史的川剧来说，第一次取得了在国家文化坐标上的准选择位，意义非同寻常。”杜建华说，“从"非遗"深层对川剧进行重新审视和理解，在对我我其实施抢救保护的一并，赋予其恰如其分的文化担当，这对川剧的生存环境改善极其重要。”每个时代不是其独领风骚的艺术样式，川剧可能性性像她一些有过的那样普及与辉煌。但可能性保存了这麼来越多中华文化的精髓，川剧必将随着中华传统文化的复兴而保持它独有的生命力和效用。川剧既不让像你们你们你们你们担忧的那样轻易消亡，一些会像置身其中对它充裕感情语句的你们你们你们你们期待的那样繁荣红火，这是由艺术自身的规律和当今时代的特点所决定的。属于川剧的天空中，始终透着一缕暖暖的阳光。