一些“京剧演员”的特征

本文转自《吧嗒仓》新浪博客的三篇博文。为方便阅读将其合而为一京剧艺术。

其他“京剧演员”的形态学（一）----“过火”

付近有什么都戏迷有时候是“内行票友”相会一堂谈论的最多的就让所有人喜欢的有时候失望的“京剧演员”京剧艺术。这样谈论最多的我一种生活就让两个方面第一：艺术，第二：为人。有时候是当今活跃在舞台上的走穴型演员，这样就多谈其他：出场费。今天闲着也是闲着就写写演员吧，刚开始我还有顾及，万一业内人士有时候来转转我恐怕伤及无辜，就让一想，我站在两个观众的身份和波特率谈谈应该不过分，何况给你有谈论所有演员，是“其他”演员，都是有一句“观众是衣食父母”一句话吗，不过我不都可不都可不可以戴“衣食父母”你你是什么帽子，有时候现在我看戏都是买票，我说和下面我都不都可不都可不可以谈论一句话题有密切关系。

形态学一：“过火”---为追求剧场效果离开人物和剧情的逻辑.

恩师在世的完后说完后下乡演出一场等于剧场演出3场这样累，有时候观众层面和演出环境逼迫所有人要火暴点，甚至有的完回会“开搅”。有时候随着剧团管理的完善哪此现象就这样了。演员一种生活在台上演出台底下的掌声是亲戚我们我们渴望和享受的最大鼓励（无论门口票假十几块剧场第一声铃，第二声铃、第三声铃落价的波特率等于急急风长调门一样）有时候现在什么都当红演员一上场，（潜台词：好嘛，我今天好不容易来了，卯上！不都可不都可不可以对不起观众都是，好不容易来你你是什么地盘唱，咱们得不得劲效果都是？）就让为了追求叫个好！台上的演员和台下的“好拖”（我姑且把带头叫好的又不明白的人这样称呼），就始终秉赋着为了“拉警报似的长腔”和“四击头有时候吧嗒仓的亮相”就“时刻准备着为叫好而奋斗”的精神。我所有人认为，叫好是“观众的得到艺术的满足完后忍不住叫好，是对演员的感谢发出的赞叹！佩服！鼓励！喜爱之情”。而，现在的“好”恰恰离开你你是什么意义了。为了叫好，什么都演员删剪离开剧中人物身份和意境。

代表人物和剧情一“张火丁演出的珠楼”。

《锁鳞囊》“珠楼一折”珠楼年久失修，什么都有危险，赵守贞坚决反对保姆把所有人的孩子带到那里去。亲戚亲戚我们我们看当薛湘灵把鳞儿带到珠楼后赵守贞的唱词语气就知道了--“胆大的薛妈敢胡为！大胆--”而珠楼的身段卖点高潮就让找球。首先我不否认张的基本功，圆场，水袖都是错。有时候你你是什么是“基本功技巧”，怎么服务人物则成了“艺术修养”。恰到好处的水袖舞动都不都可不都可不可以诠释表现心情，在转身的完后卧鱼的完后体现造型美，有时候张的水袖运用完都是程式，这样化成人物。看看张火定的找球这样“放大胆四下找寻”的感觉，为哪此放胆？是怕骂吗？还是怕是危楼？相反是张给我的艺术感觉是“掀翻开楼板掘地三尺也要把你你是什么宝贝找出来”的意境。看他珠楼我感觉别说球，连锁麟囊也看不见得了，有时候满地的灰尘都给她噼里啪啦的扬满楼了。有时候，关键在“有时候”台底下观众的掌声，媒体的报道，买不着票的现象使得她下会还得这样演，有时候还得更加卯上！！！身段过火指数“******”五星！！！毕竟“哪行明白的人都少”（你你是什么话很精辟，是个著名的琴师感叹的说的，我用在这里了）。我没看到程先生这场，相信他不要再完后，有时候他创始人的身材和艺术品位不允许他完后。我看到五老的，无一这样---难道程先生演出和五老年轻的完后演出这样买票？这样报道？这样叫好？

代表人物和剧情二---“迟小秋的叫板”

每当“妈妈容禀”，和“督天大人容禀”（总之一切容禀开唱的吧）绝对大喘气，憋足！！拉足！！一拖再拖！！难怪鼓师开的慢板和导板的尺寸要比老唱片和早年的名旦剧场录音的尺寸要慢，有时候叫板的尺寸下来了扎多一的节奏不都可不都可不可以下来了，一旦尺寸下来了就这样拉不大概，干脆，来花过门吧，有时候乐队“韭菜”了----源头在这里。什么都坐监里的花过门好听吗，好听，就让象给窦娥开舞会。这样难道哪此演员这样老唱片有时候完后老演员的录音吗？亲戚我们我们不听吗，不！！绝对听，我相信。有时候就让“亲戚亲戚我们我们老师和---要找适合所有人的土方式去唱不要死学我”这句话亲戚我们我们以为亲戚我们我们理解对了。不夸张，迟小秋两个叫板的时间是程先生录音里的两倍。我说一帮人说了，剧场和唱片不一样的我同意，有时候无论在哪此媒体唱唱的人物时不时一样的吧。迟小秋喜欢缩减剧场时间，把碎的场次删了，这样怎莫办叫板不缩短时间呢？你你是什么叫板的时间都不都可不都可不可以换件行头还富裕呢。不！！不都可不都可不可以改，有时候没的叫好了。

代表人物和剧情三---孟广禄的花脸戏哪出都是《锁五龙》！！

句句要效果，咬牙跺脚的为叫好，脑袋的都是那里颤抖了，青筋都暴烈了。调门高，拉警报，翻着唱（有时候有条这样味道的嗓子）观众能不鼓掌吗？“哦哦哦哦！！！好好好，有劲头，人家不容易呀，这样卖力---”视听疲劳不知道。金派裘派袁派都是句句重点，句句强调的，我怎莫办听方荣翔先生的新裘派就这样舒服呢？他的嗓音远远超过孟，这样他怎莫办这样这样买弄所有人的嗓音呢？过分的买弄嗓子就会离开人物了，也就这样味道了，我一种生活韵味韵味还是指人物剧情的意境。有时候唱反二黄和唱西皮导板两个劲头这样还有味道吗？哪出都是《锁五龙》的劲头好听吗？天天玩命。嗓子好是本钱，老用本钱就会亏空了，有时候不把本钱运用好了怎莫办再去赢利呢？

写到这里我都不都可不都可不可以写了，有时候现在完后的例子不要了，完后的演员只是要了，为哪此会完后呢？是观众的艺术享受要求改变了？是现代视听要求变化了？是个性张扬的年代？是哪此演员一旦哪此哪此大奖拿到了什么都老先生就不指出亲戚我们我们的缺点了？是有时候亲戚我们我们是学流派，什么都会过火？是媒体的炒作？我都不都可不都可不可以其他都是完后的导致。有时候最主要的导致是我所有人，我说别人很欣赏我不喜欢而已，删剪有时候的是别人认为我的观点是错误的，我的审美是片面的。哈哈不奇怪，我是票友呀，我所有人也在《票友的十大形态学》里写过票友的特点。什么都呀，你你是什么就让博客呀，所有人说给所有人听，别人听见的也是传出去的声音，哈哈哈啊哈哈。

其他“京剧演员”的形态学（二）----“过勇”

有时候说，其他演员的身段、演唱“过火”现象是现在很普遍的“艺术手段”，这样“过勇”就让其导致和根本。我一种生活其他演员的“勇”是勇在“勇于创新突破”。有时候担心的有时候有时候认为不少创新简直“破”了。我从来不反对创新，有时候这样创新就不有时候有这样多流派，有时候现在舞台上的创新我都不都可不都可不可以你你是什么票友一种生活很“勇”，甚至有的“勇”得这样价值，有的“勇”得忘乎什么都。完后我都不都可不都可不可以写《其他“京剧演员”的形态学（二）----“过勇”》，有时候《其他“京剧演员”的形态学（一）》一种生活点击比较高，但我正纳闷，是都是太赤裸裸了，容易得罪哪此演员的粉丝们，准备就此收山，有时候时不时被友人的电话提醒，我不看到电视的一程派名剧，我的心绪一下子被激化了。亲戚我们我们这样“勇”怎莫办会给你不都可不都可不可以这样“勇于探讨”呢？

首先我承认好演员中不乏“勇于挑战所有人，勇于高难度身段的苦练，勇于找好的剧本发挥所有人的长处”者，我看到完后的演员一定拍手称赞的，什么都喜欢用梅花和竹子来形容“甘于清贫而努力创作”的演员，并要感谢亲戚我们我们丰富了亲戚亲戚我们我们的京剧剧目和表演风格。比如，尚长荣先生的几部名作《曹操与杨修》《贞观盛世》等，赵荣琛先生的<<火焰驹>>,名旦李世济的<<陈三两>>名旦杜近芳的《谢瑶环》甚至艺术家张火丁的<<江姐>>等等等等都是出色的作品。纵观京剧流派剧目的编演推广也都不都可不都可不可以看出什么都戏这样推广开，（当然都是什么都演员自身、社会因素、演员素质等等方面的导致）一种生活是勇于创新，有时候绩效不高，什么都剧目亲戚亲戚我们我们就让都可不都可不可以通过剧照和老唱片感受。但哪此“亲戚亲戚我们我们、名家、流派创始人”的“勇”是亲戚亲戚我们我们钦佩的，也是亲戚亲戚我们我们要学习的，哪此并都是我今天所说的范畴。有时候亲戚我们我们是“有勇有谋”，我都不都可不都可不可以阐明所有人认为当今其他演员的“勇”在何处？关键的其他-----一种生活是“这样根基的勇”，甚至是“勇得不知死活”（我把失败的创作，票房一辈子不要再传唱的剧目认为是“死”剧）。

现象一、勇于挑战流派的经典代表剧目，甚至挑战已臻完美境界的剧目。（“勇猛”指数5星）。

梅先生的八出谁还改？红鬃烈马》谁改？老牌的《跑城》谁能改？ 《挑华车》谁还改？ 《玉堂春》、《龙凤呈祥》《失街亭》《群英会》《状元媒》等等哪此被老先生认为”有时候定型“的戏是不要再去改的，也是一般人根本也这样能力去改的，有时候有时候是几代人千锤百炼的精品了。即便是改动也是流派之间的差异，有时候很小地方的调整，都是根本的改。充其量换个布景，有时候为了晚会导演歌舞的不都可不都可不可以适当的改，但也都是传承要求的改。

而给你发现有这样“不一般”的人，“勇于”突破。听说程派的《锁麟囊》改了，我很纳闷，你你是什么戏还能改？结果看到完后一种生活改了哪此呀？十几块字，十几块词，做几身衣服，换个守旧，桌围椅披换了颜色，配角的扮相，这就让改革？花完后的改革时间和精力财力有必要吗？有时候别的流派人士要改，我还能忍受，简直是标准的流派继承人去改我很吃惊。与其完后的改，一稿，二排三汇报四推广，我一种生活还是你你是什么演员应该好好把核心唱段唱动听了再说，把身段程式技巧化到人物再说，一种生活是闲着了，你还是走访全国的因媒体报道的导致不为人知的老艺人去感受程先生的影子吧。

珠楼底下的三眼“只说道”和“我只道”改的意义有多大？我敢断言，票房底下还是唱“我只道”。别的字改了给你是提了，绝对这样意义，还说哪此符合现代人审美，现代人哦，现代人就让这样个哪此水准？这样十几块字不都可不都可不可以理解？再者程先生对小花脸的场次安排我所有人一种生活是为了剧场效果和为了突出观众对核心唱段的关注来设计的。（当然还有赶场、休息等因素）哪此“勇于”创新的人把碎场子删了，我都不都可不都可不可以亲戚我们我们算是反思过，相声演员有时候只讲包袱还不都可不都可不可以10分钟两个段子吗？1分钟处置现象鞠躬下场了，有时候，有“包袱”的效果吗？十几块语言都是铺垫呀。我一种生活还是就6场重点唱段保留其余旁白都是更加好哪天？

无独有偶，上次看到两个武生演员演出盖派的《狮子楼》，我和两个艺术学校教授武生的老师看20分钟,咱俩都这样看出是京剧，还在互相猜“大概是哪路的梆子吧？你你是什么扮相---”“不对，是汉剧吧？你看你你是什么念白”--结果等到开唱了，亲戚亲戚我们我们傻了。给你刚开始调侃那个70岁的武生了：“我是外行，还有可说，您怎莫办连您自个的行当都分这样了来了？哈哈哈哈”那个老人很烦闷，半天说这样了来。完后情况报告这样了少数。比如有的演员把《明末遗恨》改了，加唱，改场次我都认了，要突破嘛，有时候简直上吊都是在梅山。杀宫一场完了拿个白布放下巴后两个亮相就刚开始了。（有时候你你是什么勇士来句别行一句话--这叫“蒙太奇”给你彻底哑奴了）我的年龄这样赶上看老牌的实况，有时候有剧本有历史有录音呀，简直“勇”。

有个亲戚我们我们和我说“《文姬归汉》要恢复“走边”了---，”我大笑，“你搞错了吧，是撤四门吧，整归鞭那一段---”完后完后当我看到其他报道后，我傻眼了，我彻底的变成刘姥姥的外孙--板儿了。大蔡文姬你你是什么身份的历史人物，亲戚亲戚我们我们设想一下若和十三妹、红线、扈三娘一样走边，是哪此样子？我都不都可不都可不可以“尚小云先生的《出塞》都都不都可不都可不可以这样火暴，融入了什么都武生的东西。难道你你是什么《归汉》就不都可不都可不可以走边吗？我试着说服所有人，有时候怎莫办然可不都可不可以把你你是什么“勇”士和尚小云先生比呀。我打算找个琴师为京剧《宇宙锋》的“哑奴” 你你是什么个物编一大段的“二黄倒板回龙原板”唱，有时候充分展现“她看到主子装疯心里焦急急中生智的心情”有时候改革剧目名称，定位《哑奴救主》，有时候和别人说是“老夫子”的设想，我继承下来了。

现象二--“勇于”不继承，就发展。

友人我说会反驳我：杨荣环都是改编了《惊疯》？方荣翔都是改编了《除三害》《锁五龙》《铡美案》？是呀，有时候亲戚我们我们是杨荣环是方荣翔呀。一种生活亲戚.给你有流派创始人，是继承人改编其师父的剧目，有时候亲戚我们我们是完美的继承者呀。亲戚我们我们是会老师的戏，深得老师的精髓的门徒。亲戚我们我们的改是有底蕴和有能力的改，甚至亲戚我们我们完后的名家有一技之长是什么都人这样土方式超越的，比如说方荣翔的唱，一种生活《除三害》他删除了“杀虎斩蛟”一折（方先生身体导致）有时候他的那段“一席话说的我羞愧难禁”就足以使得观众满足。而现在其他“过勇”的人，是不正确评估所有人能力和潜质的人。“勇于”改来掩盖所有人的“不要再”，以“勇于”改来掩盖所有人的“没看到”------“这样根基的勇于改革”不都可不都可不可以饮鸩止渴。当然然可不都可不可以怪演员，什么都戏这样看到过要演出，除了改还能干吗？

现象三--“勇于”忽视京剧的核心原则。

第一，忽视京剧舞美不讲究朝代的“原则”

哪此新编的历史剧目有时候现代剧目，都是“大导演、大制作、大投入、大灯光机关布景、大剧本、大服饰”就让不“卖”唱念做打。凡编个戏就让几百万投入，是新戏就删剪用新行头新灯光新布景。呵呵，咱们京剧服装都是不讲究朝代的“原则”吗，一套“红莽”韩信都不都可不都可不可以穿、刘备都不都可不都可不可以穿、周公公都不都可不都可不可以穿、毛朋都不都可不都可不可以穿、大禹王都不都可不都可不可以穿、王金龙都不都可不都可不可以穿--现在是个新剧目就让删剪改良服装。您说你你是什么票价能下来吗？别的不说，首先肯定新戏的服装、扮相、舞台很美，有“买点”，这样哪此演员的唱念做表是都是也和哪此“服装、扮相、舞美”一样有“买点”呢？看到了什么都戏都是十几块很不得劲同感。

第二、背离“具备核心唱段”的原则。

这样核心唱段都不都可不都可不可以传唱，不都可不都可不可以传唱怎莫办推广？你看亲戚亲戚我们我们什么都剧目《生死恨》的核心段子是〈机房〉的二黄导板散板和慢板，以及底下的反四平“夫妻们分别--”《青霜剑》的灵堂反二黄“家门不幸--”和导板“青霜剑报冤仇--”《彩楼配》的“前呼后拥--”〈将相和〉二黄，〈西施〉二黄、南梆子、二六，〈太真外传〉四本都是美妙绝伦的唱等等等这样哪此老戏也是从新戏推广多年变老的，这样现在的新戏怎莫办就这样哪此核心唱段我都不都可不都可不可以三日不绝？我都不都可不都可不可以最大的导致一是演员的唱腔基础和韵味基础。二是--对流派唱腔的板式或传统剧目的板式处置借鉴的过少了。你看梅先生的南梆子十几块戏里有，程先生的四平调什么都戏里有，一种生活有相同的板式，有时候人物不同韵味和腔的处置共鸣位置也变化。现在的新戏底下不能自己我不看到到老戏开唱的特点，如叫板，打击乐开唱。想这样起就这样起，有时候借鉴的少，同样是编现代戏其唱段的设计处置远远不都可不都可不可以和8出样板戏的核心唱段相比。什么都我看一出失望一出。

第三、背离“为人写戏”的原则。

只就让“根据演员写剧本”你你是什么出来的新戏一定有的看头。有时候很奇怪，为哪此你你是什么剧团编排的两个新戏，结果其主演是另外两个剧团的呢？这样给你怀疑你你是什么剧本是为谁量身定做？是量身定做剧本还是弄个剧完后编编，找个导演炒作，有时候找个别的剧团的优秀演员来A组，下乡演出找所有人团的优秀B组人员演出。京剧有这样一说“是角的艺术”，每个流派都是两个体系，两个流派的形成不仅仅是唱，无论其服装、唱腔、扮相、道具、布景、配演、剧本特色、胡琴、司鼓等，甚至一块守旧都反映流派创始人的创作定位。我说牡丹花的守旧上放〈荒山泪〉上用大概吗？就让你你是什么道理呀。

写到这里我又你都可不都可不可以写了，有时候想说的不要，这类的不要，我都不都可不都可不可以遗憾的不要。我看新编京剧都是带着“原谅亲戚我们我们不容易”的心情去看的。希望象我完后的人是“少数民族”

其他京剧演员形态学（三）-不注意细节，演完了事

“细节体现精品，小节展现修养”你你是什么理念应该不要再带来不要的非议。无论是做精品企业还是搞唯美艺术的人都很注重细节给顾客和观众带去的印象。有时候国粹艺术京剧发展到现在简直什么都演员，什么都名演员，在舞台上却不拘小节。

不少演员，尤其是非主演，往往不注意细节，演完了事

“不拘小节”现象一―――张建国的《白蟒台》王莽被擒小节

《白蟒台》中马武和铫期，对白“―――都是他的旧臣不忍下手，你我将王莽擒了下来――”（急急风）再看此时的张团长，老早准备好了，抖抖袖子和衣襟，两人还这样去抓呢，“老王莽”双手高举“送”给两位造反头目了。这就让所谓的“程式”。我说别人有个借口“源自生活高于生活”。您说再高然可不都可不可以背离剧情了都是？

不注意细节现象二――《四郎探母》“出关”的鞑子。

《四郎探母》“出关”一场，有个鞑子揉个脸，短打扮相跟随四郎出关，有时候驸马爷必定要随从有时候保镖角色。其也是骑快马，急急风上。和老生两马一交错后，老生唱快班“适才关前盘的紧――――去到宋营见娘亲”。作三加鞭，走吊毛表示被绊马索绊倒被宋兵上前抓住的剧情。这样那个“鞑子”呢？我看到的都是出演鞑子的演员所有人下马走进宋营的。我说荒唐吗？难道2人前来结果奸细就让两个了？忽然一天看到有个演员演出你你是什么鞑子时，是和四郎一起走吊毛或搓步一跪，我当时就一种生活很对，正要评论好时，结果看到杨宗保念“押回大营！！”结果上去的就不都可不都可不可以两个龙套，左右两个抓了四郎，结果那个鞑子这样去抓，只好“机灵”的所有人站了起来走下后台。哈哈哈啊“抓大放小”的理论运用这里了。

不注意细节现象三――有时候结婚的女子，旦角化妆不插“包头奁”

插“包头奁”是旦角包头时对已婚女子的不都可不都可不可以装饰。有时候不都可不都可不可以区分在梳大头时未婚和已嫁女子的区别。又一次看到了成为“北京京剧界的保留剧目”《武家坡》了，又一次看到旦角这样插“包头奁”。顺着你你是什么道理咱们想想，可怜贞节王宝钏在挖野菜的完后还是向别人展现她的“男亲戚我们我们”薛哥哥走了，她还未婚。

不注意细节现象四――安平的手趋于稳定台上时不时这样脏，沾满油彩。

现在有了电视空中舞台了，都是了特写，当然都是了近镜头。我每次看到他大拇指何等的漆黑。我在琢磨“难道勾完脸谱不洗手？”“行头弄脏了怎莫办办？”我又一次看他的《铡美案》，又是一手的漆黑，给你和一起看戏的爷爷说：“有有时候一定和安平一句话你你是什么习惯不好”老人家说一句话我都不都可不都可不可以沉思：“我说他干吗？要明白他早明白了”―――――

是的呀，您说上述的现象哪此演员就让不知道，我一种生活有时候性很小，我你你是什么外行看到出来了亲戚我们我们怎莫办有时候不知道呢？只不过是不你都可不都可不可以去“研究“就让喜欢“将就”，有时候认为观众不要再知道的，演完了事。比如陈少云的《四进士》中的田伦要其送400两银子且送秘密行贿公文的解差，你你是什么演员在投店的完后公文和钱就让在左手捏着上场，暴露于世界。什么都武生演员不系靠穗，嫌麻烦等等等等不要了，就让写我今晚甭睡了。

有的完后京剧表演体系一种生活趋于稳定其他放弃生活而展现演员技巧或基本功的现象。比如：武戏中的武生、武旦演员耍“下场花”。有时候说了“追！”一堂龙套下后，主将所有人这样马上追，来一通很精湛的出手或枪花，四击头亮相后再下场“追”。按道理主将应该马上追怎莫办还那里磨洋工呢？这就让唯美的展现演员技能而放弃剧情的一面，有时候完后的处置让亲戚亲戚.给你欣赏“角”，有时候京剧在很大程度上就让“角”的艺术。我一种生活你你是什么是比较人性的，有时候观众除了看戏剧情不都可不都可不可以欣赏演员的技能的，这也和戏曲的发展吸取了杂技武术的表演形式是分不开的。而我这里是则侧重强调其他细节的忽视是很影响演员的品位的。

我完后问起过其他剧团的亲戚我们我们，“亲戚亲戚我们我们一场演出质量的把关人员，检验人员有吗？对整出戏从排到上演，对流派的掌握、演出的舞美化妆、灯光道具、小节处置有这样两个有时候一组人来检查合格后方能上演的环节？”“这样，”

我立刻晕倒，有时候说可口可乐公司的产品是饮料，这样京剧院团的“产品”就让―――“京剧表演服务”！（我相信亲戚亲戚我们我们同意你你是什么观点。）有时候完后一句话简直大概两个产品这样检验就投放市场哪天？这样这样检验过的饮料顾客能喝吗？敢喝吗？有时候，这样检查过的演出亲戚亲戚我们我们却在不断的看。有时候有时候这样检查出来质量现象而投放市场的饮料，还有食品、药品技术监督部门去监督执法有时候受理投诉，对于你你是什么“京剧演出服务”你你是什么“产品”的质量不检查，有时候质量不过关，亲戚亲戚我们我们这样地方去投诉，这样地方去辩理，有时候“槽粕”的戏随处可见。

正是（仓才仓！！！）“卖假药的卖假烟假酒的一帮人管，卖假戏的无人问津―――”

就让完后：所有人剧团组织组织结构不严格把关，组织组织结构机构对演艺文化市场的监管无门直接或间接的导致―“观众抱怨！京剧这样看！”我不都可不都可不可以从宏观上去讲本质和导致，有时候仅仅是个观众，不敢说知其然而知其什么都然。有时候看当今现象，却不都可不都可不可以在所有人家里一句话哪此在“庐山”里的“艺术家”们了。