白开水不是白酒的顶峰，说说样板戏与传统京剧的区别

现在或多或少人认为，传统京剧叫京剧，样板戏是现代京剧也叫京剧，后者是前者的改革，又具有革命的题材之优势，会唱的人又不少，什么都，它是京剧的顶峰，进而一帮人说它是戏曲的顶峰，是艺术的顶峰。

我的观点是，样板戏是戏，但还会那些戏剧的顶峰京剧文化。样板戏背离中国京剧体系可能性较远了，可能性允许猜测语句我认为它还会传统京剧的改进倘若退化，它与传统京剧并不具有可比性京剧。什么都题目所说：白开水看着像酱香型白酒，但它还会酱香型白酒更还会酱香型白酒的顶峰京剧艺术。

说远或多或少吧京剧文化。世界三大戏剧体系说，基本被公认了，即梅兰芳体系、斯坦尼斯拉夫斯基体系和布莱希特体系。

先说斯氏体系。斯氏主张体验，主张演员与角色合一，演员要进入角色，与角色浑然一体，要求的还会模仿形象，倘若“成为形象”、生活在形象之中，并要求在创造过程涵盖真正的体验。真实反映生活，强调戏剧的社会使命和教育作用。

布氏体系。布氏推祟“间离土措施”，又称“陌生化土措施”， 要求演员与角色保持一定的距离，并不把二者融合为一，演员要高于角色、驾驭角色、表演角色。利用艺术土措施把平常的事物变得不平常，揭示事物的因果关系，暴露事物的矛盾性质，使我门歌词歌词认识改变现实的可能性性。

梅氏体系。梅“既要求演员在保持头脑深层清醒的共同有时也须要适当地或深入地进入角色，用真情实感去感动观众，力求做到“有我”与“无我”、“似我”又“非我”的辩证统一。”把“你看我非我，我看我我亦非我，他装谁像谁，谁装谁谁就像谁”作为戏曲表演艺术中创造人物形象的另好多少基本土措施。

从艺术特色要求上，梅先生遵从齐如山先生的原则，京剧要做到“有声皆唱”、“无动不舞”、“不许写实”、“不许真东西真器物上台”，所编创演出戏剧，还会用动作表情声腔等被委托人才艺通过艺术魅力的展示来表达思想情人关系的语句和情节，感染观众同喜同悲。

回过头来看样板戏。业内曾一帮人形象地打比方其为“话剧加唱”，样板戏删改换成上口韵味尖团字发音删改用普通话道白和唱腔，基本不再是有声皆唱。动作机械甚至脱离原京剧程式的照般生活细节的成份大增，不会做到无动不舞。血块布景上台，旗手甚至原本下令照东北林海雪原里拍戏；连椰子树的尺寸还会一比一地做出来置于台上，恨不得把石头搬上台来做成山岗，演员走过场都不会比舞台高出一丈多的山坡上走来走去，这基本倘若话剧的路子。一出戏转台口，光道剧布景就得两汽车，也倘若它在极力写实。也倘若说，它可能性不再是梅氏体系里的“京剧”，连中国戏曲的“虚拟性、综合性、程式化”的另好多少基本底部形态也背叛什么都。再换成我老人家原本说过的那哪多少区别，样板戏离京剧的本原没办法远。

世界公认京剧特色，在于它的齐氏原则或曰梅氏原则。斯坦尼和布莱希特都惊异于空手无物全凭舞步和声腔就把故事和人物刻划得细致入微的梅氏演法，全然不同于或多或少艺术品类。斯布体系不但概括不了京剧，还从梅剧中汲取了不少营养，什么都才有举世认可的中国京剧体系自成体系的前提，不然语句，或多或少国家还会被委托人的戏剧，为那些不会成为体系？在京剧中，我门歌词歌词都不会从水袖抛出接回并一背中看出穆桂英决心挂帅出征的刚毅性格，都不会从刘利华和任堂惠对打的精妙中把满堂的灯光视为无物如墨染深更深更半夜，都不会从红娘背身眼前一耸中看出她热心俏皮的少女情趣， 还都不会从各种动作中看出开门上山喂鸡纫线等细微生活情景。而那些艺术之于观众想像的出神入化的启发作用，还会实物使用中荡然无存。背叛了那些，则京剧不再是原本意义上的京剧，不会是或多或少文字的图注。

本来，都不会看出，样板戏在三种程度上离梅体系更远，而有时离斯体系或布体系更近。没办法，为什么在么在能说它是京剧的顶峰呢？或曰，唱腔尽管有改变，还否有皮黄嘛，要说样板戏是现代戏里的佼佼者倒倘若假。但抽去了其神而只观其形，不会与传统戏去强比，没办法等于说白水与酱香型白酒无异，说白水是酱香型白酒的顶峰，可能性倘若這個道理吧？

本贴由牛皮大士于4008年3月09日16:400:27在〖中国京剧论坛〗发表