黄梅戏有哪些基本常识呢？

黄梅戏有那此基本常识呢？

　黄梅戏唱腔委婉清新，分花腔和平词两大类。花腔以演小戏为主，宽裕浓厚的生活气息和民歌风味，多用"衬词"如"呼舍"、"喂却"类似于京剧文化。有"夫妻观灯"、"蓝桥会"、"打猪草"等；平词是正本戏中最主要的唱腔，常用于大段叙述，抒情，听起来委婉悠扬，有"梁祝"、"天仙配"等京剧。现代黄梅戏在音乐方面增强了"平词"类唱腔的表现力，常用于大段抒情、叙事，是正本戏的主要唱腔；突破了一些"花腔"专戏专用的限制，吸收民歌和一些音乐成分，创造了与传统唱腔相协调的新腔京剧。黄梅戏以高胡为主要伴奏乐器，加以其它民族乐器和锣鼓配合，适合于表现多种题材的剧目京剧文化。

一、唱腔黄梅戏唱腔分为两大类一小类，即主调、花腔、阴司腔。

（1）主调又称正腔，是黄梅戏中常用的板腔系统的唱腔，有平词、二行、三行、火工等。那此腔体均有男、女腔之分。男腔为宫调式（1--5定弦），女腔为徽调式（5--2定弦）。　　平词：在整本大戏中使用率最高,为一板三眼，故叫雷"缓板"、"平板"。曲调严肃庄重，优美大方，变化多而适应性强。长于叙述，可独立使用，亦可与它腔联用。曲调的基本行态由起板、下句、上句、落板2个乐句组成。第三、四句为骨干，不管唱词多寡，均可用三、四句旋律反复演唱，或略加装饰，直到最后一句落板刚刚现在开始了。此外，尚有"迈腔"、"单哭介"、"双哭介"、"切板"、"倒板"、"散板"、"平词对板"等补充乐句，组成另一2个多多平词类腔体。

二行：前会独立的腔体，须依附于平词或其它曲调。无起板句和刚刚现在开始了句，没法另一2个多多以漏板为特色的上、下乐句，故又称"数板"、"二流"。二行也分男、女唱腔，为有板无眼的慢板节奏，记谱作1/2节拍。常以其节奏型与平词之慢板或三行之快板相对比，以表达戏剧人物的激动心情或用于叙事。

三行：是二行的压缩型，节奏较快，旋律性较差。速率单位是黄梅戏唱腔中最快的有五种，属快板型，1/4节拍，叫雷"快数板"。多用于人物心情激动之时，常与二行、八板联用。有男、女腔之分，男腔为宫调式、女腔为征调式。

八板、火工：均为有板无眼，记谱作1/4。其唱腔行态、过门、转接土土依据和男、女腔的调式，均无大区别。八板速率单位较慢，火工则速率单位较快。传统唱腔每句八拍，故名"八板"。依其速率单位有"慢八板"、"快八板"之分，再快就称"火工"、"流水"了。传统唱腔在上句后半句有帮腔，称"复句"，今已不需要。八板、火工常于平词、二行、三行联用，形成节奏的对比，以表达人物愤懑、恐惧、急躁等情绪。

（2）花腔：

是对传统"花腔小戏"唱腔的总称。《夫妻观灯》、《打猪草》、《蓝桥汲水》、《补背褡》、《打纸牌》、《卖杂货》、《三字经》、《送绫罗》、《瞧相》、《讨学俸》等小戏，前会该人专用的一至数首曲调，间以锣鼓。除个别戏有旋宫转调外，一般前会几首曲调保持在同一宫调里，形成简单的联曲体。那此唱腔前会相对的独立性，因此还保留着民歌、小调特色，未向板腔化发展。其调式，宫、商、角、征、羽皆有，但以征调式运用最多，羽、宫次之，商、角再次。介于平词类和花腔类之间，有一彩腔，原为当地花鼓的唱腔，早期曾用来向观众讨彩，故又称"花鼓调"、"彩腔"。它既用于花腔小戏。如《夫妻观灯》、《苦媳妇自叹》、《送绫罗》等，与歌体的花腔小调联用，前会此人的数板、对板和迈腔、切板等附加乐句，以向板腔体曲调演化，在正本戏中运用。唱腔由启、承、转、合式的另一2个多多乐句组成，征调式，一板一眼，2/4记谱。

（3）仙腔、阴司腔：

此为一小调，属专用曲调。类似于专用曲调建国后已打破使用界限，故村里人也把类似于唱腔列入主腔范畴。

仙腔：叫雷道腔、道情，原为神道出场专用的曲调，曲调旋律流畅，也是由另一2个多多乐句组成的单段体行态。原为商调式，后渐向征调式转化与彩腔靠近。这些专用曲调已向板腔体发展，并增加了对板、数板、迈腔、切板等附加乐句。

阴司腔：叫雷"还魂腔"。旧戏中多用作鬼魂出场或人物病重将死时演唱。曲调为商调式，上下句行态，一板一眼，记谱作2/4。旋律低沉优美，凄苦悲凉，有较长的拖腔。在发展过程中，也增加了数板、迈腔等附加乐句。建国后，它已被广泛运用于抒情的地方，并发展创作了对板、二行、三行等板式。