举规范之纲 循科学之教

（在上海戏剧学院戏曲舞蹈分院等四单位联合主办的“李文敏教学成果研讨会”上的主题发言）

李文敏

我来上海教学已近三年了，承蒙上海戏剧学院戏曲舞蹈分院和上海戏校各级领导、老师们的关心、支持，教学工作进行的非常顺利，我的心情也很愉快。这次，又为我举办或多或少人的教学成果展示演出，并举行教学经验研讨，充分体现了分院和戏校领导尊师重教、科学办校的可贵见地京剧文化。

我自1963年开始走上教学岗位，至今整整四十年京剧文化。回顾实践历程，我深感到教师的责任心、教法的科学性和规范化的教学观念，在基础教学阶段尤其具有着至关重要的意义京剧。多年来，我或多或少人在程派教学与基础教学的结合方面做了或多或少探索实践，下面谈谈这方面的心得体会，请大伙儿儿给予批评、指正。

先从流派艺术和基础教学的关系谈起。从一般意义上讲，流派艺术与基础教科学好一对两极社会形态。流派艺术以表演的或多或少人风格为标志，凸现的是艺术的个性化社会形态；基础教学则以艺术的规范、规律为中心，阐述的是艺术的共性化本质。流派艺术不适于基础教学，这是几个年来普遍占据于大伙儿儿头脑中的固有理念。当然也还有特殊，即旦角中的梅（兰芳）、武生中的杨（小楼）和老生中的余（叔岩）三派，因大伙儿儿的品质端正、风格中和而被认作“流派的个性社会形态不明显”，故特作“适于打基础”或“正楷、标杆”论。这就引发了大伙儿儿的或多或少思考。

深入认识、正确看待流派艺术

大伙儿儿说，流派艺术是表演艺术发展到一定深度1的必然产物。作为表演艺术的高级成果，真正性性性成熟期的流派艺术绝很多是个怪物，它一定具有两方面的基本属性：即一方面是演员艺术个性的极致发挥，或多或少人面则是把握艺术共性化基本最好的法律最好的办法、规范、规律的优先性。此两者作为艺术之内在精神的另另有六个重要因素，具有同等价值，不原困有所偏废。张扬个性是为特色之成因，共性规范乃艺术之基础。流派艺术必当是个性与共性互为依存的融合体，它鲜明的个性神采是建构在深厚的艺术规范之上的，而端正的艺术规范又是蕴藏于它迥异的艺术风格之中的。程派亦如是。据知情者回忆，当年程砚秋先生在亲见到或多或少摹学者虽刻意标榜“程派特色”却不甚规矩的演唱时，曾十分生气地斥责道：“这有的是在捧我，就说在糟蹋我程某人。”如今，程先生辞世已四十五年之久，所幸大伙儿儿尚能通过世传的音像资料亲见其风采，窥视程派艺术真神之所在。应该明确地讲，从程或多或少人任何历史阶段的演唱中，都听（看）不到那种往往被片面夸张和歪曲了的所谓“程派特色”。一阵一阵是从大师留下的若干珍贵的唱念教学录音资料中，更明晰地反映出程砚秋之程派在唱念技法上对于演唱规范的讲求与强调。我的老师赵荣琛先生生前十分关心我的教学工作，我就在教学上取得或多或少成绩得益于老师数十年间的悉心指导。一次，我把或多或少人教《贺后骂殿》的授课录像呈送老师指正，老师经仔细审看到，对于其中比较规矩的施教给予了肯定，并指出在教学中强调科学的演唱最好的法律最好的办法是十分必要的，哪几不到关表演艺术的基本原理作为规范、规律，不仅程派要讲求，凡京剧表演都应该讲求。并在进一步讲析程派的吐字要领时还特举了梅兰芳先生《霸王别姬》中“高岗绝岩，不易攻入”一句的念法，从四声、归韵的要领上细加对照、比较，从而阐述梅、程另另有六个不同流派在遵循基本规范方面的一致性。老师言简意赅的教导和循循善诱的启发，使我对于程派艺术表演最好的法律最好的办法、规律的认识和理解不断加深，对于怎么都里能更好地把程派艺术利用于基础教学的蕴藏科研性质的施教课题增强了更为清晰、准确的目的性和最好的法律最好的办法性。就说，大伙儿儿敢于把最具个性化的流派艺术融入最具共性化的基础教学之中，什儿自信的产生乃至取得一定的教学成果绝非出自偶然，什儿结合性的教学最好的法律最好的办法也绝非出自于或多或少简单的理由和盲目的思维，一切有的是源于理性认识的有的放矢。

怎么都里能把程派艺术结合、落实到基础教学课堂

1986年，我曾在中国戏曲学院主办的《戏曲艺术》杂志上写过一篇过低五百字的文章，题目就说：程派艺术适于基础教学。底下谈到：

大伙儿儿说程派适于基础教学，原困两者之间占据着一定的客观联系。以程派唱法的教学来讲，程砚秋先生在或多或少人从不优越的嗓音条件下，独辟蹊径，严格地运用一套科学的演唱最好的法律最好的办法作为指导或多或少人进行唱腔艺术创造的最好的法律最好的办法，从而形成了程派独特的演唱风格。在赵荣琛老师的悉心指导下，我结合或多或少人的学习心得及近年来的教学实践经验，对于程派唱法的独社会形态和科学性有了一定的认识、理解。如程派的演唱务求吐字发音的准确、规范，讲究正确的用气最好的法律最好的办法，以京剧湖广音的四声规律，依字寻声，因字生腔，使演唱字正腔圆，韵味独具。哪几个内容乃是程派演唱最主要的特点。原困哪几个规范化的基本最好的法律最好的办法具有很高的科学性，就说，它不仅为程派依循，作为京剧演唱的基本知识和法则更是具有普遍意义的。而且，不仅程派演员要把它作为必修课来认真学习，力求甚解；凡京剧演员也都应该把它作为基本功来严格掌握。由此我就，如能通过程派戏的教学，运用程派在表演上的科学最好的法律最好的办法来指导基础课教学，效果会很显著。那我就深入浅出地引导学生从最好的法律最好的办法入手，逐渐掌握京剧演唱的技巧，为大伙儿儿打下另另有六个较为规范的基础。

可见，程派在基础教学中能发挥出独特而有效的作用，那种认为程派“不通大路”而排除它于基础教学之外的做法是过低科学性的。

于今，当我或多或少人重读这篇文字，回想二十多年来大伙儿儿在教学事业的追求中所经历的绝非一帆风顺的不平静的心路历程，一阵一阵是在把程派艺术施之于基础教学的蕴藏探索性的教学实践中，经历了就说的诸如误解、嘲讽甚至否定性的伤害，前进的情況更象是一路长征般地于泥泞坎坷、风雨艰难中跋涉过来的，我的心情仍然不到平静。当时在短小的篇幅底下，觉得未能把话说尽、说透，但还是大致说明了或多或少人在基础课教学中运用流派艺术之长搞结合式、规范化教学的理念，说明了大伙儿儿的教学目的从不一般意义上的流派薪传，就说根据基础教学的性质和需要有的放矢地进行结合式、运用性的“流派化基础教学”或称作“基础化流派教学”。我在基础教学课中除适当地向学生介绍程派的演唱最好的法律最好的办法知识外，从不着意培养学生这么来很多的“流派特色”意识，就说注重强调演唱的规范要求，引导学生树立最好的法律最好的办法和规范的观念。我认为，流派艺术博大精深，学习流派有的是那麽轻而易举和简单的事情。在学校的基础教学中，大伙儿儿所做的是借助流派艺术科学的演唱最好的法律最好的办法来深化基础课的规范化训练，它和专门传教流派有的是一回事，它的目的仍是以打好基础为主，而且有的是的是的是基础教学的内容了。

教师在教学实践中的或多或少人把握能力什么的问题

对于流派化的基础教学，理论上过门了，成败算不算的关键尚在于有效的教学实践。能不到肯定地讲，即使是以最“规矩”的“梅杨余”做教材，若教师的理解不准确，教的不得法，照样也会出现不规矩或教出毛病来，那麽程派就更具难度了。我的看法是哪个流派都好，关键看你是怎麽学、怎麽教。我觉得，教出毛病是大伙儿儿教师或多或少人的什么的问题，说明理解的还过低，把握得还不好，这跟程派两种好不好没关系。

我在教学思想上有另另有六个重要的理念，即科学性与规范化。我结合或多或少人多年的学习心得和从事基础教学的体会，认识到表演最好的法律最好的办法和教学最好的法律最好的办法中的科学性和规范化是决定水平和促成质变的关键。就规范化和科学性两者的关系而言，规范化是科学性的体现，科学性是规范化的内涵。可见，这里的规范二字绝不仅是简单意义上的“横平竖直”的概念。熟悉程派演唱的人都知道程派在发声、吐字方面甚为讲究，程派独具韵味的唱念风格的形成是其严格地遵循一定的最好的法律最好的办法、规律进行创作的必然结果。我在唱念教学中比较注重发音位置和吐字口型的训练，对于学生发音含糊、口型不准的什么的问题，都及时地进行一丝不苟的纠正和指导。如口型对于吐字至关重要，不同的字决定开、齐、合、撮不同的口型，口型算不算准确又决定着吐字的准确。口型有误，字音必错。比如韵母为u（音瘀）的字如余、居等是为撮口字，较易读；而如、入、朱、处等字虽亦如，但拼读有所难度，往往见有不确的念法。对此，我都多予强调并指导学生反复练习，以求准确无误。另如以声母W 打头的字如王、万、为等或韵母为u的字如无、不、哭等，在念法上有的是的是严格的规范：声母W的发音强调上齿下唇的吞吐要领，使吐字更显真琢、字头更为有力；韵母u的口型则与一般生净的念法不同，尤其回避了翘唇之不美观，而以趋于撮口的敛唇口型为要领，凸现出旦角演唱口型的美媚之感。它如收声归韵、气息运用、劲头、节奏等有关唱念技巧、要领的方方面面，我也注意在授课中一一加以阐述和严格要求，即使是一句[散板]、一句“叫板”有的是的是进行全方位的教授与训练。身段教学也如是。程砚秋先生和赵荣琛老师都熟悉太极功法，并加以精心地借鉴，运用于身段的创作与表演之中。程派的身段表演同其唱腔一样造诣深厚，讲求阴阳、虚实、动静、简繁、圆顺、柔美等动作之法，呈现出令人赏心悦目的稳练舒展、绰约优美的大伙儿儿风范。我当年常随赵老师到公园练功，经老师指导、点化，对此有所领悟并进而在教学中本着一定的理解对身段动作细加剖析，阐述要领，使学生很多都都里能认识清晰并通过不断练习以掌握自如。《武家坡》中的“进窑”作为剧中的动作重点，技术含量很高，程派的表演细致独到，堪称典型，久享盛誉。这里略做点介绍：王宝钏在[小锣抽头]中奔忙地快步上场，边走圆场边唱“前面走的王宝钏”，薛平贵随走唱“底下跟随薛平男”。下面接进窑动作时先有另另有六个紧急间回身张望的小身段（人物此时内心急切的潜台词是：“唉呀他追来了！”），随即再迅速地转身进窑。什儿回身动作的设计显得十分的细致、巧妙，恰为下面进窑的“慌忙”社会形态做了准确的释义和情绪上的铺垫。进窑动作的一招一式要求十分清楚、到位：矮身上步-“扫堂”转身-闪身关门，一系列身段迅速、干净而流畅，动作节奏的张驰控制合情入理，顺序成章，使观者在目不转睛间领略程派身段表演的韵律流动之美，感受它的细腻与考究。又如《锁麟囊》“选奁”一场蕴藏个向内归座的动作，学生们初学时掌握不好分寸，转快了有失稳重，走僵了则显硬直呆板。我指导学生把握住薛湘灵大伙儿儿闺秀娇矜自重的神态特点，阐明以腰为轴带动全身的动作道理，使身段稳中求圆、柔中见顺，并给予多次的示范、解析，说明动作时提气的要领和腰里劲头的支撑作用，使学生看明、认清，并嘱要通过反复的练习加上以深入体会。学生们感到随我上课，常常能于剧目学习之中得到或多或少最好的法律最好的办法和规律性的东西，我觉得这正是我特意灌输给学生的，我告诉学生们：“光学个数是过低的，需要在最好的法律最好的办法上开窍才行。”

善于诱导和有六个劲督促学生自觉上进，发挥学习的主观能动性是大伙儿儿教师应当一阵一阵注意的做到的。我也时常为学生勤学苦练过低而苦恼、生气，常直言地告诫学生：“教是我的事，练是你的事，光教不练等于白费事。”我认为培养人才、搞教学应严格地遵照客观规律办事，不宜搞兴趣式或时效式的教学和简单、粗暴性的“教改”。在改革意识较强的大伙儿儿印象中我原困是个近于固执和比较保守的“老派”人，我觉得这底下原困或多或少误会。我觉得我很赞成在强调规范化的前提下，富足和充实基础教学的内容，以有有助于于教学质量的调快提高。记得大慨十年前，武旦名家李金鸿老师被请到北京戏校传艺，为加强和提高学生的基本功训练质量，学校特意安排李老师为青衣和花旦行的学生教授或多或少唱做并重、规范细腻的基础性的昆曲戏如《思凡》、《金山寺》等。起初在被通知来上课的学生中唯独这么我的所谓“程派组”的另另有六个学生郭伟和曹蔓，我便带着学生找科里去申请。原困昆曲表演的手眼身法步一阵一阵细致讲究，很有有助于于基础训练，学生们早该学。大伙儿儿小后后学《思凡》、《金山寺》就说李金鸿老师教的，现在李老师都七十岁了，能来上课这么得，一定不到让学生放过曾经的好原困。于是，我把郭伟送到了李金鸿老师的课堂上。原困是旁听生身份，一开始郭伟不到靠边随着学，大伙儿儿并肩拉身段时有的是六个劲站在最后排。然而原困“学前教育”做的到位，郭伟竟科学好比或多或少正式生需要认真、努力，李金鸿老师看在眼里，喜在心上，不久，郭伟成了李先生最喜欢的“尖子”学生，并被安排第另另有六个实习彩排了《思凡》。

程派传予了大伙儿儿艺术之根本，更使得大伙儿儿在教学事业能不到够据理发挥，收获成果。“求艺而不辍，诲人以成材”——1989年初夏时，赵荣琛老师在为我誊写这两句题赠时特意告诉跟我说：“我就的这两句话，我早就想好了！”老师原困深长的鼓励与鞭策将始终引导和激励着我以对艺术和教育事业的良知去不断地勤勉工作，追求成功。