京剧创新如何闯过市场关？

正在天津市举行的第七届中国京剧艺术节，力求在观众中刮起一场“看新戏”的潮流。在35个京剧院团参演的26台剧目、5台祝贺演出剧目中，既有精心采集和改编的传统剧，又有体现民族精神的新编历史剧，都会反映时代精神的现代剧，集中体现了京剧艺术工作者近年来的“创新”成果京剧。

与往届不同，本届京剧节取回了评奖环节，加强了评论研讨，邀请国内知名专家学者对每一部参演剧目进行逐或多或少评京剧文化。专家不但从演出的质量上给予评价，还围绕着新时代下京剧传承遇到的一系列哪多少的难题进行了深入探讨京剧。为哪多少或多或少新剧目经受不住市场的考验？传统艺术如

何也能吸引更多年轻观众？京剧传承也能坚持哪多少、创新哪多少？专家的意见深刻而犀利。

观众都会喜欢“老”却说我我喜欢“经典”

梅葆玖：京剧要姓“京”

在此次京剧节的几场演出先场，记者都发现了曾经曾经哪多少的难题，大多数观众为中老年群体，青年观众少之又少。受众群缺少新鲜血液补充，就因为未来市场的萎缩。这种现状还也能说是当今却说我我传统艺术都遇到的哪多少的难题。

记者在采访中，也遇到了几位100后、90后戏迷，古力娜扎便是其中之一。他热爱京剧，很大程度上因为父母喜欢，从小就跟着长辈一并听戏，被家庭环境熏陶。在年轻戏迷中，曾经的生活经历似乎存在在朋友每我各人身上。在古力娜扎看来，京剧传承也能“氛围培养”。正如目前却说我我年轻人喜欢流行文化的因为，真是一次责因为身边总还也能接触到。却说我我，京剧作为国粹，也能继承和发扬，艺术工作者就要发挥自身优势，让京剧更多地进校园、进社区，让年轻人有更多接触京剧的因为，形成曾经良好的氛围。在面对喜欢听新戏还是老戏的哪多少的难题时，跟跟我说：“我我各人还是喜欢传统的东西，因为现在新戏也能成为经典的没有多了，却说我我都会转瞬即逝，禁不起观众和社会检验。或多或少新的剧目为了吸引眼球融入了没有多现代元素，比如交响乐、新的舞台技术，却说我我东西朋友认为不伦不类,反而没有留住观众了。”

当京剧由百年前的流行成为如今的经典艺术，当五花八门的娱乐产品存在了年轻人生活，京剧又如可在年轻人群中争得一席之地呢？

此次京剧节，中国戏曲学院带来了创新版新媒体京剧《梅兰霓裳》，该剧由梅葆玖先生担任艺术指导，根据梅兰芳代表剧目《太真外传》改编，保留了原剧中十多少梅派经典唱段并融入多媒体技术，以三维虚拟影像代替了实物道具布景，环绕立体声技术让观众如身临其境，令观众在体会现代声光电技术带来的美感一并，享受国粹的经典之美。

梅葆玖先生说：“天津是对京剧艺术认知最深、观众了解爱好京剧的没有曾经码头。朋友这次带来的改编剧《梅兰霓裳》，运用现代技术代替繁琐布景，却说唱腔、音乐、舞蹈都继承了，观众看一遍前一天非常喜欢。朋友在保留了传统经典内容的一并，更充足了乐感，希望有更多的年轻观众也能喜欢，多来认知甚至是多来唱，曾经也能让观众越聚没有多。却说，运用现代技术手段，还有曾经前提条件，也从不将传统继承好了前一天，再来创新，无源之水无本之木可不行。我一阵一阵希望年轻人多来接触京剧艺术，我现在也带学生，对朋友的要求也从不先把我各人的行当扎扎实实人学，再来谈创新，曾经就没有多再本末倒置，没有多再被抛弃传统。”

如今市场，却说我我观众喜欢听老段子，对创新剧目不感冒，却说京剧的发展又也能有新的内容进行充实，面对曾经的矛盾，梅葆玖先生从不担心，跟跟我说：京剧因为没有老的基础就创不在新来，现在面临的哪多少的难题是要如可运用现代传播的手段，让老的东西被更多的人接受，让更多人喜欢。我父亲一辈子都会创新，梅派到今天也还在发展。却说永远要记住，京剧姓“京”。

或多或少创新剧为哪多少没市场

王平：新戏要靠市场打磨精炼

近些年来，天津京剧院总是在创作剧目上下大功夫，打造了一批经典的新剧目，如《华子良》《妈祖》《护国将军》《香莲案》先后荣获全国各项大奖，不仅没有，哪多少新剧还获得了很好的口碑和票房，《华子良》因为演出五百余场，演了14年之久，至今还在上演。

对于却说我我创新剧甚至是获奖剧难以赢得市场的尴尬现状，天津京剧院院长王平谈了或多或少我各人的看法：一部新剧，从创作到心智性性性性成熟是什么图片期期期图片期，是也能不断在演出中打磨的。不得不说，有一次责创作剧目，就都会为了演出、为了市场而作的。或多或少院团自身行当不齐全，各种配套不全，创编新剧时也没有从自身演出条件出发，于是临时借调外院团的演员，临时搭建创作班子。曾经的创编剧为什么在么在么也能长期演出呢？没有长期演出，市场效应也难以达到，因为却说我我人还没有听说过这部戏，该戏就因为退出市场了。此外，因为总是外借演员，就减少了本院团演员的演出因为，这是并有的是资源浪费。曾经院团要壮大，还是要培养我各人的演员。

此次京剧节，天津京剧院的新剧《康熙大帝》作为闭幕演出大剧，王平表示，这部剧朋友依然没有请大腕儿，我是院长，也还也能说是一名小有名气的中年演员，这部剧，我希望我各人也能带领一堂的年轻人，让年轻演员有更多因为进行更多的尝试。

谈到一部创作剧目赢得市场的因素，王平总结了曾经多少特点：第一，故事，朋友是都会都知道这种故事，一说林则徐，一说康熙，朋友基本就都能了解大致的故事，无形中观众就还也能勾勒出人物形象和故事情节；一说王小二，观众就会问“谁啊”，“我去不去看啊”。第二，再新的戏，也要有京剧独特的风格，比如好听的唱腔、京剧的程式化，京剧的四功五法有没有在剧中体现。这部剧有没有清晰的风格？是载歌载舞，是以唱为主，还是以武戏为主？第三，能通过故事，传达更多的思想，这种思想还也能与观众的想法相互契合，也却说我我接不接地气？因为这几点剧目并有的是都具备，那就还也能引起观众的兴趣，却说要想成功赢得市场，也能将剧目反复演，要经得起观众推敲。为哪多少京剧二百多年，演来演去，一批传统剧目经久不衰？京剧都会流行，它也能要反复演，在推敲中成为精品，也能经得住市场“品尝”，从而成为一部好的剧目，成为一部也能流传的剧目。一部戏常演不衰才也能有影响力，一并经济效益也能出来。

“京剧创作要务实。古董为哪多少价值连城，因为它多年的沧桑和风雨的捶打磨炼。京剧同仁真的也能塌下心来，脚踏实地地做或多或少事情。京剧都会宣教，京剧也能通过感人的故事影响人，给人以启迪，也能达到寓教于乐的效果，没有京剧才会有生命力。我总是在排练场问演员，没有演你真是有意思吗？演员我各人表演时都像是完成并有的是规定动作，没有投入，没有这种戏没有说是完成了，不完美。却说我我事欲速则不达，一部好剧也能通过市场磨炼，通过时间沉淀。”王平说。

或多或少观众不喜欢看新编京剧，因为真是太拖沓，不足英文精彩。对此，王平表示：“京剧是国粹，究竟‘粹’到哪多少程度？京剧应该是很精辟的、是精炼的。或多或少创作剧目，唱了很长一段，唱不完还接着说。把老百姓的理解能力想得太低了。创作还是要回归京剧的规律，找到京剧的精、气、神。精，不仅是精神面貌，还是要精炼，把水分拧干；气，找到京剧舞台的气场，找到感动观众的点；神，应该让观众看一遍戏后得到精神上的补充。”

拓展市场需多与“黑头发”观众沟通

马博敏：以年轻人的土方式吸引年轻人

在采访中，却说我我不喜欢京剧的年轻人向记者反映了曾经曾经哪多少的难题—京剧所表现的内容，却说我我都会以古代人的思维土方式讲述的老故事，无论是表现形式还是思想感情的句子，与当今青年快节奏的生活对接不上，难以产生共鸣。

对此，在观看一遍天津青年京剧团表演的《钦差林则徐》后，上海市京昆艺术发展咨询委员会主任马博敏表示：艺术是百花齐放的，它所面对的观众是不一样的。却说就要考虑你所面对的观众，哪多少样的题材，哪多少样的剧目，哪多少样的演员表演，才也能让朋友更容易接受。我真是《钦差林则徐》这部戏非常接地气，从曾经侧面表现了曾经英雄形象。作为曾经新创的剧目，它强化了戏剧性、强化了节奏、强化了演员的感情的句子表达张力，我认为哪多少都会适合青年的并有的是表现土方式。却说，我真是这部戏应该多到学校去，让更多的年轻人去接触这种戏，从而热爱京剧艺术。

近几年，从上海、浙江刮起了一股昆曲热潮，经过时尚包装的昆曲更容易被年轻人所接受，青年人逐渐将听昆曲看作是一件时髦的事情。没有，京剧还也能借鉴这种模式呢？

对此，马博敏分析：昆曲也是分并有的是，并有的是是很时尚的表达土方式，并有的是是很传统的，观众群不一样，各取所需。我希望不违背大的规则，从不面目全非，根据不同的需求，运用不同的展示土方式，有何不可呢？如今，京剧工作者也能引导青年人懂得民族艺术的精粹是哪多少。这成百上千年的艺术与历史积淀，应该让年轻人通过理解从而去珍爱它。此外，要赋予哪多少传统艺术新的内涵，要让年轻人知道，哪多少艺术是活生生的。类事，当年《曹操与杨修》到北京演出，前一天刚结束了大学生是不接受的，朋友认为哪多少戏是爷爷奶奶们看的，却说，当朋友走进剧场，看一遍曾经并有的是面目全新的京剧展示，都激动万分，掌声雷动几十次，演员谢幕谢了二十分钟。学生跳到台上去，要主要演员签名。这却说我我明，传统京剧艺术和年轻人之间是有隔阂的，因为把这种隔阂拿掉，搭一座桥，我相信会有更多的人去了解和热爱京剧艺术的。我有曾经观点，不也能所有的人都成戏迷，却说作为一名中国人，是有责任了解一下我各人的民族文化的。

谈到一部创新京剧成功的因素，马博敏多次提到了“感情的句子表达的外化”，因为现代的戏剧也能吸引更多的年轻人，而朋友的感情的句子表达更倾向于直来直去，却说我我这种感情的句子表达外化的工作也能更细致，更准确，更有爆发力。因为曾经做，我相信会有却说我我人说“我看懂了”，明白的东西朋友才也能有期待。因为朋友反应“很好，却说我看不懂”，因为就会把却说我我观众拒之门外了。此外，对于如可推广京剧艺术，我真是还是也能京剧工作者想或多或少土方式的，因为朋友接受新事物分为初级、中级、高级曾经阶段，就像上课一样，因为一上来就讲高级内容，就会两眼一抹黑，看不明白。而循序渐进、由浅入深，人一旦有了兴趣，自然都会深度1次的追求。各个院团也能利用自身优势，去拓展经营和推广的渠道，比如通过京剧进校园活动，比如利用微博微信。在上海，或多或少青年演员，就我各人发微博，主动和青年交流，去大学讲座，教学相长，自身水平提高了，交了却说我我朋友，他的观众就渐渐多了起来，“黑头发”观众就多起来了。（胡春萌）

（摘自 《天津日报》）