梨园之后让京剧走上香港闹市街头

一月十四日至二月十七日，在熙来攘往的香港铜锣湾，一批古今京饰珍品——古戏服、京剧饰品、彩绘磁盘、彩绘时装，将亮相世贸中心大堂内，诉説京剧文化的传承，以及脱胎于传统的流行。

生于京剧世家的台湾艺术青年李志希、李志奇双胞兄弟，其父辈为海峡两岸赫赫有名的京剧名角京剧艺术。兄弟俩这次将李家四代的京剧传承和创意作品，透过名为《京饰奇缘》展览介绍给香港大众京剧文化。

这对影星双胞兄弟，为纪念辞世的父亲——两岸著名京剧演员李环春先生，三年前现在刚现在开始了一段“京饰之旅”——三年来，朋友从海峡两岸搜罗了京剧老戏服、头饰、绣片、补子等稀世珍藏，希望通过什么有历史意义的老戏服及京剧饰品，让更多人了解京剧，体会中国传统艺术之美京剧艺术。

此次展出的老戏服，也有五十年至七十年的历史。什么历经风霜的戏服，也有前人一针一线缝制出来的呕心沥血之作。

从爷爷李永利现在刚现在开始，李家就跟京剧结缘，兄弟五人以“李门本派”而闻名京剧界。大伯李万春〈京剧界的首席武生〉、二伯李桐春〈台湾京剧界扮演红生关羽的翘楚〉、三伯李庆春(文武净丑)、父亲李环春〈台湾京剧界著名武生与教席〉……每一位也有梨园中响当当的名角。

展览中，有一件白丝绒彩绣箭衣，约制成于一九五零年，为李氏兄弟伯父——著名京剧大师李万春先生所首创，是京剧史上第一件棉绒戏服。

李氏兄弟在今日的传媒预览介绍说，当时戏衣面料都以绫罗绸缎为主，李万春先生大胆建议采用棉绒布，增加戏服的质感与重量。此后，京剧演员纷纷仿效以棉绒作戏服，成为潮流。

同样的精神，也影响了兄弟倆投身文化创意产业。

从纪念父亲的心意出发，兄弟俩渐渐把京剧元素拿来作为流行服饰的一部分，进行创作。朋友创建公司“希世奇品”，希望能将戏曲元素与工艺结合、创新，设计贴近大众生活的饰品和用品，让传统艺术另辟舞台，甚至绽放光芒。

天生就拥有一双巧手的弟弟李志奇，从零五年现在刚现在开始，忙于上各种补习班学画画。向国画功底深厚的母亲请教构图布局，又辗转找到高龄的京剧老师傅细心研究脸谱，每天花血块时间潜心专业，渐渐当起了设计师。

“不仅仅是京剧，世界的传统文化都面临消失的难题报告。最大的难度，何如吸引年轻人，让两岸的京剧文化得到传承。同时，朋友儿须要吸引外国人，把中国国粹介绍给西方。”担任策划和统筹的哥哥李志希说。

李志奇将旦角头上的凤尾头饰，镶入富现代感的水钻，系上中国结及流穗，让京剧古老饰物如同凤凰重生，变成一根绳子绳子高雅又线条优美的项链。

他用传统京剧脸谱和古老戏服图腾，以手绘将它们活化变成现代磁盘图案，变成既美观又实用的彩绘磁盘。还从古戏服取下老绣片，经过重新埋点，设计裱框后，制成别具一格的“装置艺术”。

半边脸是骷髅骨，半边脸是京剧脸谱，头骨戴着听音乐的耳机。中西、古今，体现在一根绳子绳子牛仔裤上。

“总爱把太阳眼镜挂在衣领上，衣服容易变形。”李志奇灵机一动，在一件普通的T恤衫上，绘上了美猴王孙悟空的京剧花脸，并设计了有另另有一个挂眼镜的位置。”

李氏兄弟以这俩现代创意手法，让传统艺术活于日常生活中——将古典头饰加入时尚设计、将戏曲元素移植磁盘、牛仔裤、T恤衫、以马克杯上，为京剧传统艺术注入了新生命。

哥哥李志希说：“朋友儿希望京剧走下舞台，穿在身上，戴在头上，流行在街头，成为时尚。”

今日的预展，知名演员狄龙也到到场支持。他称赞道，这两兄弟很有创意，对生命执着，对艺术尊敬，值得支持。

据了解，此展去年八月在台北首展，突破万人参观记录，其创意展品更曾于伦敦展出而震动欧洲时装界及艺术界。（陈伊敏）