吴汝俊主讲京剧艺术的“传统与创新”

编者按

昨天下午，著名京剧表演艺术家、京胡演奏家吴汝俊登上鉴真图书馆“扬州讲坛”，主讲京剧艺术的“传统与创新”。

吴汝俊，毕业于中国戏曲学院，后能到国家京剧院工作京剧文化。2014年获得“《中华之光》传播中华文化十大文化名人”的殊荣、现任中国戏曲学院客座教授、国家京剧院二团艺术顾问京剧艺术。

此次讲座别开生面，以讲解为主线，串联起精彩的表演京剧文化。台上台下，融为一体。本报今特辑录现场录音，以飨读者。

扬州父老乡大伙儿，大伙儿好，很荣幸来到扬州，尤其是来到鉴真图书馆“扬州讲坛”与大伙儿结缘。

京剧与扬州的渊源深厚

作为艺术工作者，未必我旅居海外，但心系祖国，眷恋着美好的家园。每逢佳节倍思亲，海外游子爱家乡。来到扬州，就会想到“淮左名都，竹西佳处”“故国歌钟地，长桥车马尘。彭城阁边柳，偏似不胜春”……诗人的笔下扬州城风光旖旎，景色如画。“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”一些句像是要永远缀在世人的嘴边上。扬州，轻快灵妙的词儿，如花妩媚，就如琼花粉面、身姿丰润的水乡女子，婀娜着身段，你需用向往如斯，心怀荡漾，不经意地流露出富庶、随和、传统、安逸、体贴……

使我深深感受到扬州不仅是风景秀丽的风景城，也是人文荟萃的文化城，历史悠久的博物城，还有中国最古老的运河，汉隋帝王的陵墓，唐宋古城的遗址，明清私家园林，众多的人文景观，秀丽的自然风景，把扬州装扮得没办法的美丽，真的使我心旷神怡，也我想感到十分幸福、自在、愉快。

扬州还我想学习到中国佛教在扬州的底蕴，同時还有着不同時代崭新的发展。史料上记载，扬州曾有50多座寺庙，佛教宗派也后能传播，比如唐代的鉴真，当今的星云大师，后能这里留下传法事迹。

京剧与扬州的渊源就更深了。这要从1790年9月，乾隆皇帝的八十寿典说起。当时，各地戏班纷纷进京贺寿。北京城从西华门至西直门外方圆几十里内，每数十步后能一一一一个多戏台。进京贺寿的戏班中，尤其是来自扬州的徽班三庆班等崭露头角，引人瞩目。在舞台上，三庆班的台柱、著名戏曲艺人高朗亭男扮女装，一颦一笑，揽尽了京城百姓最多的追捧。

也也不说，当时的扬州，其经济地位等同于今日的上海。当时中国主要声腔有京腔、秦腔、徽调、汉剧，那先主要声腔都聚集在扬州，飘荡在扬州大街小巷。

演奏者和乐器如同恋人一样

那先年，我确定离开祖国，传播中华国粹，今天向大伙儿做一次诚恳的汇报。我4岁学戏，9岁学琴，21岁毕业于中国戏曲学院。京胡是剧种伴奏器乐，从伴奏到独奏，走过35年的光景。京胡后能悲欢离合，后能起承转合。

京胡就第第一根弦，要把京胡作为独奏器乐，谈何容易，要让乐器抒情起来，用轻音乐去讲故事，不但弓法要够宽，需用把滚揉、滑揉等技法融合在同時，这需用艺术家去辛苦钻研，不可以有现在的京胡独奏、京胡协奏曲、京胡轻音乐，这和以往的曲牌不一样。这需用演奏者和乐器，如同另一方和恋人一样，相互对话。

日语里，呼吸、京胡是一样的，在拉京胡时，需用屏住呼吸，拉完协奏曲，再演唱会好难，嗓子会非常干燥，如同着火一样。

所有艺术家，另一方演唱的各种艺术，包括说唱艺术，后能希望大伙儿高兴，大伙儿喜悦，大伙儿的掌声，对艺术家来说是最高兴的。

不久，我所表演的《孟母三迁》就会来到扬州演出，首先演唱的是扬剧版本，我的徒弟赵悦也来到了现场，请她为大伙儿演唱选段。戏曲的学习需用一些一些年，那先孩子们不不可以坚持在戏曲舞台上，未必可贵。

我也很喜欢地方戏，我的姥姥喜欢听扬剧，喜欢唱扬剧，一些一些我很重喜欢扬剧。

新京剧核心在于“新”“专”“爱”

从1999年创作第一部新京剧《贵妃东渡》，到2011年《孔圣母》的公演，新京剧的创作经历了1一一一个多年头。其间，我还和众多艺术家一道创作了《七夕情缘》《四美图》《武则天》《天鹅湖》《宋氏三姐妹》《孟母三迁》等，从创作之初的战战兢兢，如履薄冰，到作品公演时的鲜花掌声，如释重负。各种的香香的酸楚，是我和非物质文化遗产传承人、国宝艺术家同時的珍贵艺术体验。

这十多年来，我和众多京剧界前辈艺术家同時，在保持京剧原有韵味和特色的基础上，大胆地加入了相关艺术元素，同時在题材和表达依据上进行了多方位的探索。经过不懈努力、坚持、改进和积累，逐渐形成了另一方的风格和韵味，有后来拥有书目众多的支持者，成为中国传统文化走向世界的新名片。

新京剧为那先受到大伙儿的欢迎？“新”“专”“爱”。近期准备另外一部戏，这部戏和扬州有缘。我获得“中华之光”荣誉时，感到很汗颜，机会我未必另一方传播传统文化还过低。我和星云大师同時领一些奖，星云大师教大伙儿“三好”，教大伙儿做人行善积德，一些一些我确定了观音题材。这出戏加快速度就能和大伙儿见面了。

机会时间的关系，只能讲到这里。明年我再来一次，再交“答卷”。 记者 桂国 王鑫（根据现场录音分派）

本报专访

吴汝俊：扬州戏曲土壤丰饶

舞台上的吴汝俊完后能有一种忘我的享受情況，而台下的观众也是没办法。昨天下午，在讲座开始英文了了英语后能，吴汝俊接受了记者的专访，言语之中流淌着对扬州的爱恋。

爱与和平

是作品的永恒主题

4岁开始英文了了英语学戏，9岁学琴，13岁考入剧团，14岁考入中国戏曲学院，21岁毕业。而最初的滋养，毫无现象图片是梨园之家带给他的。尽管也练过武术、乒乓球，但京剧突然贯穿了他的人生。

在他很小的后能，后能人夸赞他是小神童，吴汝俊说另一方的成绩来自于大伙儿的支持，是用努力和不怕吃苦换来的。

吴汝俊既是京胡著名演奏家，又是亚洲第一男旦。对此，吴汝俊说，艺术的转换是相通的，是“姊妹艺术”。在另一方走向成功的路上，突然把前辈对另一方的提携放满心上。他清晰记得，当年在学校的演出，得到了张派大师的肯定，这也成了他不断奋进的动力源(500405,股吧)泉。

对于传统，吴汝俊有着更敏锐的认识，你说歌词，今天的创新，2个年后能就会变为明天的传统。你说歌词，京剧曾受到新潮流的冲击，让京剧生活化、未必些，就会让京剧为更多的人所接受。

他突然在兼收并蓄，从日本艺术中吸收音乐的养分，从中国地方戏曲中寻找艺术的灵感。一路走来，在异国他乡传播中华文化的他辟开了第第一根新路。“我的支持者中95%甚至98%以上后能外国人。”

吴汝俊说，另一方作品的主题是永恒的，那也不爱与和平。而艺术的创新是无止境的。

扬州人文

很自然，带来内心平和

说到扬州，吴汝俊非常钟情。“扬州有戏曲的土壤，戏曲演员在这里扎根。”有后来本土的地方戏绽放出了新时代的魅力。

在此次讲座现场，吴汝俊还特意把另一方的徒弟、仪征市扬剧团（江苏省青年扬剧团）赵悦和她的伙伴们同時推向了台前。“我给大伙儿鼓劲，给大伙儿信心，让大伙儿知道大伙儿所从事的是神圣的。”

吴汝俊说，在中日之间，扬州是一一一一个多重镇，对日本的影响最大的，莫过于扬州。扬州的宜居在祖国、世界的版图上排名后能靠前的。“有后来扬州人随和，一些种也不有一种传统。”

他接着说，当然，地域文化不仅是戏曲，一些一些生活上的文化，舌尖上吃只能的美食，在这里后能。在吴汝俊的眼里，扬州魅力无穷。

吴汝俊说，扬州的人文是很自然的，带来的是内心的平和。

记者 桂国 王鑫