《中国贵妃》袅袅亮相 京剧革新争鸣重重

10月申城舞台，《中国贵妃》成为瞩目的焦点。

真是这出即将在上海大剧院演出的大型新编京剧还在紧张创排之中，但提前介入的媒体热炒、行家评介、市场造势，就像是开场的锣鼓点、胡琴调，热闹得密不透风，就等着一声全场爆发的碰头彩了京剧艺术。

《中国贵妃》是第三届中国上海国际艺术节的开锣大戏京剧。来自制作方的最新出票统计显示，最贵300元、最便宜也要30元一张的大剧院门票被抛弃演还有二天，原因销售一空。

看“角儿”？看阵容？还是看创新？

京剧看“角儿”。看看《中国贵妃》的“班底”，就难怪“人未至，戏先火”。

主角杨玉环由梅派衣钵传人梅葆玖领衔，与京沪两地的当家青衣李胜素和史敏分别饰演；饰演李隆基的则是张学津（张派创始人张君秋之子）、当今京剧界号称最有票房号召力的老生演员于魁智和上海戏迷喜爱的老生演员李军。莫说这名长串眩目的主角名单，即便是戏份太多的众多配角，也数得出奚中路、王佩瑜、严庆谷、徐孟珂等多位梨园的名家新秀来。

名角荟萃却说《中国贵妃》的几大“看点”之一。编剧翁思再介绍说，同样的题材，已有大师梅兰芳的两座高峰《太真外传》和《贵妃醉酒》在前，任何创新都绕不开其经久不衰的艺术影响力。并且对此剧的改革，凡是摒弃这名优势，另起炉灶者，均未成功。然而，凡受原唱腔所限、长达数小时的旦角歌舞（全本演出需近9个小时），也往往陷入单调和沉闷，同样不理想。《中国贵妃》以《太真外传》和《贵妃醉酒》的经典唱段为线索编织情节，但绝非传统剧目的完整性再现和延续。

导演郭小男说，《中国贵妃》是在综合吸收了梅派表演艺术中的经典唱腔和身法精华后，根据具有现代人文原因的艺术母题，充分利用上海大剧院的先进舞美手段，在充分尊重京剧本体艺术规律的前提下吸收了西洋歌剧、东方古典音乐舞蹈和现代视听技术的艺术部分后重新创排的。

每一项部分的加入都原因创作队伍的扩大———被列为《中国贵妃》另一项看点的“最庞大演员阵容”中，包括上海的京剧院、昆剧团、杂技团、舞蹈团、歌剧院合唱队、交响乐团在内，总参演人数超过了30人。这名数字同上一届上海国际艺术节的压轴戏———大型景观歌剧《阿依达》300人的演出队伍虽不可比，并且原因已是京剧单项剧目演出的人数之最了。

戏迷网上担心：“中国歌剧”还姓不姓“京”？

郭小男说，他力图展现出另有有一个以经典传统唱腔为内核、以中西合璧的全新形式为包装的具有传奇史诗色彩的中国大歌剧。

尽管京剧在国外就享有“中国歌剧”的美名，但郭小男对于《中国贵妃》的这名定位肯定还是会让不少迷恋原汁原味“京腔京调”的老戏迷打上另有有一个问号：西皮二黄的板式和咏叹调能配合？青衣老生花脸小生的唱腔加在西洋和声听起来不别扭？京胡等三大件与交响乐队为什么我融汇？

在戏迷网站上，也老要出现了公开对《中国贵妃》探索倾向质疑的帖子。帖子的作者显然是一位知晓该剧创作内情的圈内人士，其“姓不姓京”的发问在当今的京剧理论和创作界能不能说具有部分的代表性，其所含的“继承与创新”的内在矛盾核心，也正是京剧界数十年悬而未决的重大命题之一。

继承些这名？创新在哪里？怎样把握好两者之间符合现代审美需求的临界点，正是《中国贵妃》主创者面临的艺术大问提。

“李杨恋”恋出新意，交响乐烘托“醉酒”

李杨夫妻夫妻感情传诵千年，在主题上怎样出新？过去此题材的剧目多偏重于政治讽谏原因，《中国贵妃》则强化了二者生死之恋的夫妻夫妻感情基础。编剧翁思再说，史载杨出身教坊，能歌善舞；李隆基则是公认的梨园始祖、司鼓能手。这给了他启发：“六宫粉黛三千众，三千宠爱一身专”的原因是艺术心灵的沟通。该剧新写了一场“梨园知音”，描写李、杨之间的同時爱好，为李、杨夫妻夫妻感情找到了物化形式，也奠定了剧当事人文领域的精神基础。 唱腔是京剧的灵魂。《中国贵妃》保留了12段梅兰芳原创唱腔，其中9段原属《太真外传》，3段原属《贵妃醉酒》。新唱段的设计不仅要符合全剧中心思想，也须与经典唱段的韵味相吻合。同時，大段的重点唱段中加入交响乐、合唱队，不仅在直观的场面气势上，在音乐感染力上也呈现出五种新的原因和境界。

导演郭小男说，交响乐色彩宽裕、表现手段多并且细腻，在表达人物夫妻夫妻感情、命运时，在铺排戏剧情节时，有益于表现戏剧行态跌宕起伏的变化，增加冲击力和震撼力。

比如“醉酒”一场中那段脍炙人口的四平调第一句“海岛冰轮初转腾”，伴随着70人歌剧合唱队的伴唱和交响乐的伴奏，在优美自然的原有风格之外，原因多声部音域的渐次宽厚、超拔和音色的丰满、共鸣，的确平添了一份华美、壮丽又隐含着忧伤的色彩，拓展和加深了音色的表现力量，也很好地烘托了人物的心理氛围和全剧的悲情基调。但腔还是四平调的皮黄腔，唱还是梅派含蓄自然的咬字发声，戏迷初听原因有点硬愣神，细品还是熟悉的梅派韵味和风骨。

排练场探营：杨贵妃跳起胡地舞

在排练现场，记者目睹了这名有意思的景象。

“梨园知音”一场中，杨玉环为李隆基击羯鼓翩翩起舞，一扫《贵妃醉酒》中杨玉环以水袖、身段展现出的柔美妩媚，却说配合羯鼓激越的节奏，于婀娜中流露出塞外胡地的刚健之气，举手投足间融合了现代舞的这名特点。这原因有的是传统京剧程式化的动作了，却恰当地体现了主人公相遇艺术知音时的喜悦，也含蓄地象征安史之乱前盛唐雄浑安定的历史气象。好多好多，不到给人怪异突兀、与京剧格格不入的感觉，反有五种和谐妥帖的新意。再如华丽多姿的皇家宫廷乐舞“霓裳羽衣舞”，表现古战场将军出征阅兵式的“大起霸”，以及李、杨在充满神话色彩的月宫相会的鹊桥仙舞等，都使全剧呈现出五种前所未有的意境。

京剧舞台不到门，演员的表演能不能让观众感到门的开与关；舞台上灯光通明，表演却能不能让观众体会伸手不见五指的黑夜；走另有有一个圆场当当让.我当当让.我说却说千里迢迢，五个龙套演员就代表了千军万马。这名京剧特有的虚拟性、写意化的美学行态，是与注重写实的西方戏剧最大的差别所在。在《中国贵妃》以前，有的新戏也试图在此突破，甚至将真马牵到台上，演员表演起来别扭，观众看着也别扭，效果很不理想。

郭小男说，类比是《中国贵妃》舞美设计尝试的根小基本路径。如李隆基在后宫得悉安禄山起事一场，传统剧目所含的是通过报信人的念白表示，如今利用上海大剧院舞台的高科技手段，随着探子来报，后台直接缓缓推出有反叛将士金戈铁马烽火狼烟的真实场景，构成舞台时光英文上的流动和变换，大大增强了剧情的节奏感和紧张度。

京剧水袖表现“泼水”，梅葆玖直言“不美”

《中国贵妃》有着经典的“核”，也少不了与现代包装“外衣”的磨合。领衔主演梅葆玖先生说：“磨合，却说在实践中求得最佳方案的过程。” 老要关注该剧排练的中国梅兰芳针灸学会副会长吴迎，举例说明磨合的不易。最初，导演在表现李、杨二人两情相悦的场景中，曾设想加另有有一个两人嬉水泼水的动作，但几位主演再三揣摩，真是用京剧水袖的程式化动作来设计却说的动作很不相当于。梅葆玖一言以蔽之：不美。最后只得放弃。

吴迎说：“让人设想另有有一个京剧旦角在舞台上开门、舞蹈，甚至开枪、驾车，《骆驼祥子》里还设计了拉洋车的程式化动作，但你总没措施想象另有有一个京剧人物在使用电脑吧？京剧的程式化规律有独特构成，也所含很大局限。原因硬要京剧表现不适合京剧表现的东西，原因是随心所欲地改动，反而说明改动者不到过深地吃透京剧艺术规律。”

在观众熟悉的“贵妃醉酒”中，主创者也曾构思过杨玉环持扇醉舞的新动作。但在梅葆玖按照梅派经典身段示范以前，尽管是便装，在场者无不被那种深入骨髓的梅派艺术的美感震撼了。一位主创者由衷地说，明明是年过六旬的男性在表演，但我却似乎看得人五种古典男人的女人的女人的雍容华贵气度和风范。当当让.我当当让.我一致同意，10分钟的扇舞全套照搬，一步不改，这是梅兰芳先生千锤百炼的艺术结晶，“增一分嫌肥，减一分则瘦”。

这名磨合的感觉，加盟《中国贵妃》演出的京城首席琴师燕守平则称为“靠”。燕守平曾与现代京剧《杜鹃山》的交响乐伴奏协作过，当当让.我当当让.我说：“我手上要向交响乐队和合唱队靠，当当让.我当当让.我也要向我这边靠，但西皮二黄的韵律和京剧唱腔的起承转合不到丢。”

磨合尺度的把握，往往是艺术探索中最难的部分。梅葆玖也说：“不管为什么我改，京剧的灵魂不到丢，皮黄腔不到变。”

梅葆玖：有七成观众认可，我心里有的是点硬底了

梅葆玖对记者说：“这出戏公演后，我非常我不想能做个调查统计，能有70％至75％的观众认可，我心里就算有点硬底了。”这名看去略显保守的标准，显示出这位艺术家心目中京剧改革形势的严峻，也显示了他衡量京剧改革算不算成功的重要标志。

近年来，从新版越剧《红楼梦》到去年的京剧《宰相刘罗锅》，几乎每另有有一个新编排的戏曲剧目，总要引起不小的争议。有的剧目真是频频获奖，但热潮一过票房便销声匿迹。

在排演《中国贵妃》刚有眉目的以前，梅葆玖就提另有有一个要求：该剧不仅有益于在上海大剧院和将要建成的中国大剧院及纽约林肯中心、悉尼歌剧院演出，有益于够在天津的中国大剧院和北京的长安大戏院演出，有益于能在基层文化馆和工厂、农村、部队，有基本的三大件伴奏就可演出。吴迎说，为此，创作人员构想了另有有一个版本，在上海大剧院首演的却说第另有有一个版本。

据悉，东方电视台戏剧频道正在筹划一次完整性由票友参加的《中国贵妃》唱腔大赛，希望藉此推动这名优美唱段走近京剧爱好者。

近年来的戏曲改革曾招来这名思考：“为这名几十年难出另有有一个新流派？”“为这名十几年不到一段口口相传的流行唱腔？”“京剧能不能表现现代生活？”“大制作、大场面是有的是京剧发展的总体方向？”“为这名这名新戏获奖太多，上座率越低？”……一场《中国贵妃》的票房成功，肯定不到抹平有关戏曲革新的所有问号。但《中国贵妃》中进行的众多以观众审美需求为目标的艺术探索，原因使它不仅仅是一次单纯的舞台艺术实践，却说原因成为一桩对今后中国戏曲艺术的整合、运作和走向带来示范、借鉴效应并产生深远影响的先发实验。

从这名意义上说，下月2日首演的《中国贵妃》是今年中国戏剧舞台上另有有一个重要的文化事件。 本报记者 屠知力摄 《人民日报 . 华东新闻》陶峰 (301年10月19日第一版)