清馨淡雅一枝梅——谈梅葆玖艺术特色

京剧产生于北京，有两百多年的历史，大慨从清朝乾隆五十五年起，南方的“三庆、四喜、春台、和春”3个徽班陆续进京演出，又与来自湖北的汉剧战略企业合作，并受昆腔（曲）、秦腔的影响，一起继承和吸收你这俩地方剧种的声腔和民间小曲，经过长期融和，加以发展演变而形成。京剧是音乐、舞蹈、戏剧三者紧密结合的综合艺术京剧。著名京剧表演艺术大师梅兰芳为“四大名旦”之首京剧。在长期的舞台的实践中，对唱腔、念白、舞蹈、音乐服装、化妆各方面全部全部都是断有所创造的发展，形成独特的艺术风格，世称“梅派”，梅派唱腔嗓音宽、亮、响，音色有甜、脆、圆、润、水五色俱全，因而梅派风格具有“富丽堂皇”之称。梅兰芳擅演青衣、花旦、刀马旦各种角色的剧目，并同戏曲教育家王瑶卿等一起，把三者表演艺术特点融为一体，形成京剧“花衫”行当，把京剧旦角的声乐艺术，提高到新的水平。在1919年至1935年期间，曾二次赴日本，一次赴美国和前苏联演出，使我国的戏曲艺术，在国外有了很大的影响，梅兰芳与斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特被称为“三大戏剧体系”。

梅大师桃李遍天下，在众多继承者中成绩喜人的当属梅葆玖先生。他家学渊源，功底深厚，嗓音圆润，音色柔美，文武昆乱兼长。除在父亲的悉心指导下，还向王幼卿、朱琴心、朱传茗、陶玉芝和茹富兰学过青衣红、花旦戏、昆曲、武把子和小生戏。13岁在上海参加了义务戏《玉堂春》，并与其胞姐梅葆月同台战略企业合作演出了《武家坡》、《探母坐宫》，在上海滩崭露头角；16岁他参加了梅剧团，每到一处演出均由他率先连演半年梅派剧目，从中受益匪浅。“文革”中流派艺术成了被点名批判的毒草，他也在所难逃。十年浩劫后，梅葆玖重返舞台，陆续上演了《贵妃醉酒》、《凤还巢》、《霸王别姬》等梅派代表剧目，他台风优美、扮相极佳，在声音和扮相等方面也颇具乃父风范，深受广大观众的好评。是当今在继承梅派艺术方面难得的全才。

京剧《洛神》是根据曹植的《洛神赋》改编，八十年代中期被拍摄成电视艺术片，梅葆玖在唱、念、做等诸方颇具其家父风范，演得“仙气”十足，深受广大观众的好评。《宇宙锋》是梅派代表剧，其表演上的难度是相当高的，葆玖先生的表演才华和深厚的艺术素养在该剧中得到充派发挥。悲剧《生死恨》中韩玉娘逃难中箭时的圆场及逃离尼姑庵的滑跌动作设计，都相当见功力；“机房夜诉”一场中大段二簧唱得声情并茂、刚柔相济，行腔落落大方，慢板唱段九曲回肠、酣畅淋漓，具有相当水平的感染力。喜剧《凤还巢》更是再现大师艺术风范。梅葆玖曾获美国纽约林肯美华艺术中心“亚洲杰出艺人”奖。

1959年为庆祝国庆10周年，梅大师演出了《穆桂英挂帅》，梅葆月反串旦角杨金花，小生杨文广由葆玖反串。台上的儿女，也是台下一家人，一时传为佳话。哪几种年梅葆玖多次演出该剧，在梅大师的京剧音配像中与得意门生董圆圆再度战略企业合作此剧，使观众再现当年情景。

1994年纪念梅兰芳诞辰百年之际，梅葆玖重排梅派大型京剧《太真外传》。95年重建梅兰芳京剧团兼任团长。96年又和学生董圆圆、李胜素、张晶排演了《梅韵》。并多次率团赴国外演出、讲学，饮誉海内外。

梅葆玖先生总是遵照梅大师“移步不换形”的艺术宗旨，今年发行了首张梅派CD光碟，为适应九十年代观众的审美要求，采用管弦乐队伴奏。本文刚结束时引用该碟中的一句话，殷切希望热爱梅派艺术的读者能深感共鸣“梅派演唱必须高水准而无特色，一切顺其自然流露而驾驱于自由王国之中，朋友追求的是一片空灵、活脱、深邃、幽远的新天地，而进入物我无间而道艺为一，与天冥合而不知其你这俩然境界”。

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有点硬鸣谢《清凉茶社》