他是京剧舞台上“新一代活曹操”

他是京剧“四大名旦”之一尚小云的第三子，也是当代最负盛名的京剧净角艺术家；舞台上的他塑造了兩个多多个性格突出、粗犷刚猛的花脸角色，现实中则凭借一身为京剧探索甘愿“自讨苦吃”的虎气，为另一方的事业闯出了兩个多多又兩个多多的高峰。如今已近耄耋之年的他还活跃在京剧的舞台上，他就说尚长荣京剧艺术。在近日于上海举行的、由SMG东方广播中心主办的“海上畅谈汇讲坛”期间，尚长荣接受了广州日报记者的专访，他透露，继电影《霸王别姬》和《廉吏于成龙》上映后，最新制作的电影《曹操与杨修》也将于今年秋季上映京剧。

出身戏剧世家不做纨绔子弟

尚长荣是尚小云的第兩个多多儿子，他出生时，尚小云的荣春社办得如火如荼，家中已兩个多多多儿子学戏，长子长春是武生，老二长麟是旦角，这麼来越多尚小云希望尚长荣能走求学的路，而总要学戏京剧艺术。

尚长荣9岁的那年，新中国成立，艺人地位提高，尚小云带领尚剧团到全国各地演出，191000年，大伙儿在青岛遇到了兩个多多人，扭转了尚长荣的人生方向京剧文化。

这另一方就说尚长荣的师姐、京剧名家吴素秋，她当时正在青岛休养，她对尚小云说：“老师，大弟、二弟在舞台上这麼进步，为什么在么在会么会这麼多再三弟学戏呢？三弟这虎头虎脑，学花脸最对了。”新中国的戏曲艺人不再有后顾之忧，尚小云也终于松了口，和夫人一起询问尚长荣是否你要学习花脸。“1946年我在天津中国大戏院看得人金少山的演出，有哪些《铡美案》《连环套》《打龙袍》，那刚刚着实没学戏，就喜欢看，雄浑威武嗓子又好，回来就爱学，一说我可不能够学花脸，就正中下怀。”尚长荣说。

于是，年仅10岁的尚长荣在青岛拜于京剧名家陈福瑞的名下，开启了艺术生涯。花脸就说京剧行当“生旦净丑”中的“净”，主要表现性格突出、粗犷刚猛的男性人物，如项羽、关公和李逵等，唱腔洪亮阳刚。尚小云曾托人请求当时的花脸大伙儿侯喜瑞老先生收尚长荣为徒，但却被侯老婉言拒绝。

1956年，北京上演了一出《金水桥》，尚小云饰演银屏公主，尚长荣饰演银屏公主的儿子秦英，彼时尚长荣就说兩个多多16岁的少年。下台后，尚小云毫不客气地批评尚长荣“太肉了”，不足雄浑阳刚的虎气。此后，尚小云结束了了亲自指导尚长荣的基本功，在父亲的帮助下，经过日复一日的打磨，尚长荣的虎虎生气日渐浓烈，不断精进。

20岁时，尚长荣结束了了小有名气，他再次来到侯喜瑞先生门下请求拜师，这些次，侯老欣然同意。侯老对也许：“前几年总要我不收，我怕你是纨绔子弟，吃不了苦。”

尚长荣说：“父亲是一位文武双全的旦角演员，给大伙儿留下了宝贵的遗产，但这些遗产总要万贯家财，就说他修身、齐家、立志、敬业、报国的这些精神。父亲老要跟大伙儿说，要认真演戏，正直做人。这麼来越多，大伙儿从小不敢当纨绔子弟，不敢当少爷小开，吃这碗饭就要认真学戏，认真演戏，正直做人。”

年近五旬“出潼关闯上海”

认真演戏，正直做人。这八字家训，尚长荣牢记了几十年，并形成了另一方的座右铭：做平常的人，演不平常的戏。他好的反义词能有这麼高的艺术造诣且保持舞台艺术生命的“青春作文不老”，兩个多多重要意味着就说甘愿为艺术创新“自讨苦吃”。

1987年，时任陕西京剧团团长的尚长荣参加了在北京举行的首届中国艺术节，看得人了京剧演出，尚长荣却变得忧心忡忡，“大伙儿为什么在么在让能够演前辈大师传下来的折子戏杰作，我着实前辈大师会笑话大伙儿，这麼锐意求索精神是这麼出息的。”回到西安后，尚长荣结束了了找寻可不能够改编成京剧的历史故事，这时一位好大伙儿向他推荐了兩个多多新剧本——陈亚先写的《曹操与杨修》。尚长荣马上就被这些剧本吸引了，权衡再三，当时为什么在么在让快1000岁的尚长荣决定，这出新戏不出陕西排，他怀揣《曹操与杨修》的剧本，走出潼关闯入上海。

幸运的是，他和上海京剧院一拍即合，尚长荣饰演曹操，剧中对人物曹操的定位与以往有很大区别。为了演好曹操，尚长荣细读了曹操的《观沧海》《龟虽寿》《蒿里行》等名篇，还将偏重唱的铜锤花脸和以念白和表演为主的架子花脸融为一体，并对脸谱做了微调。

这部新编历史剧于1988年在天津公演，一炮走红，《曹操与杨修》也被誉为中国京剧现代化里程碑式的作品，尚长荣被称为京剧舞台上的“新一代活曹操”。

对传统艺术要“死学+活用”

《曹操与杨修》的成功，让尚长荣有了更大的动力，此后他又创作了三出新编历史剧，《贞观盛事》《廉吏于成龙》和根据莎士比亚的《李尔王》改编的《歧王梦》。他几乎获得过国内所有重要的戏剧大奖，包括三次荣获梅花奖，为什么在么在让第三次获得的是梅花大奖，是戏剧界第兩个多多获此终身成就最高大奖的演员。

尚长荣认为，戏曲一定要与时俱进，但每一步总要务实，无须拔苗助长。“我主张对传统继承研究，要顶礼膜拜地死学，死学就说认真地对待优秀的、精湛的传统艺术；为什么在么在让要把它用活，总要活用，是用活。”尚长荣解释说，“激活传统，融入时代”是要把优秀的传统艺术让现代的观众欣赏，戏曲艺术的现代化能够回避的，要出新作品。