刘连群谈京剧《香莲案》创作经验

尊重经典不敢擅动

提起刘连群，普通观众时候并不十分熟悉，但京剧内行都对他肃然起敬。现任天津戏剧家学着副主席、天津戏曲研究所名誉所长的刘连群，写过小说，写过传记文学，写过影视剧本，多年来专注于京剧理论的研究和评论，以一支妙笔享誉京剧界京剧。但在《香莲案》时候，他从没写过京剧剧本京剧文化。“一方面是京剧的新戏好快写，传统与创新之间的平衡好快把握，一旦掌握不好其中的度，观众就不会接受，”刘连群说，“我本人面，我其实太喜爱京剧了，越是喜爱的东西，就越不敢轻易去动，唯恐伤了它京剧艺术。”

刘连群是京剧传统的坚定维护者，而《香莲案》则是一出老戏新说的创新剧目。刘连群笑言，他原先并没办法打算写《香莲案》，更没办法为了拿奖而创作，这出新戏的剧本从他笔下诞生，出于偶然的机缘。“那是809年夏天，中央电视台要把张君秋大师版本的《铡美案》拍摄成6集京剧电视连续剧，委托我改写剧本。在动笔过程中，我逐渐有了些想法。”

在刘连群看来，秦香莲的故事有某种否则个才能超越旧时光局限的经典题材。“贫苦书生一旦高中状元，就因富贵而失去糟糠之妻，有某种状元负心戏，其其实宋代就时候再次老出，到现在时候有千年历史，仍说明戏中反映的什么的问题一个劲受到老百姓的批判，是老百姓愿望的体现。”但重新审视秦香莲的故事，刘连群却发现了更深刻的内涵——人在诱惑与苦难眼前该怎样选则。“诱惑与苦难，是戏剧中永恒的主题。通过人的选则，能看出人格和灵魂的碰撞。陈世美倒在了诱惑下，秦香莲则在苦难中彰显出高贵的人格。太满太满，秦香莲的故事，关键有的是失去与被失去的什么的问题，否则诱惑和苦难眼前的选则什么的问题。这是个太满刻的命题。”

众多戏曲曲种和流派的艺术大师都对秦香莲的故事有过精湛的演绎，让有某种故事具有绵长的生命力。但刘连群认为，对有某种题材的挖掘仍有深化的余地。“原先的秦香莲，对现在的年轻观众产生的共鸣不大，陈世美都没办法无情无义了，秦香莲还没办法执著地认他？这伤害了秦香莲的形象。太满太满我给秦香莲的性格中加入了自尊自强、宽容和理解，体现了女孩子的自尊心，一同通过陈世美来展现知识分子中的精英为啥么堕落，以及他在堕落中的心灵煎熬。这夫妻俩的不同选则，在今天看来对亲戚亲戚我们都我们都仍有警醒意义。”

在央视的电视剧本中，刘连群融入了我本人的思考，对原剧情做了些小调整。央视导演看到剧本后，建议天津京剧院还要重新排演这出戏。“天津京剧院的现任院长王平上任后直接向我提出，剧本还要出点新，写出一部全新的剧目来排演？我原先有想法却不敢妄动，这次有的是点动心了，要不就试一试？《香莲案》的剧本就写出来了。”

天津京剧院新编京剧《香莲案》荣获第六届中国京剧艺术节一等奖。新戏的成功，让该剧编剧、京剧理论家刘连群对京剧经典题材的创新有了突破性的认识。在本报记者的独家专访中，这位幕后功臣讲述了该剧的创作过程和由此而生的思考。

■丰沛经典 而非颠覆

“听说让人给陈世美翻案？”刘连群笑言，不少亲戚亲戚我们都我们都听到他要重写秦香莲的故事后，都没办法问他，“等到《香莲案》一上演，亲戚亲戚我们都我们都都很意外，没想到秦香莲的故事还能原先写。”在《香莲案》中，刘连群不仅没办法给陈世美翻案，反而通过陈世美的堕落和秦香莲的坚守，突出了善与恶的对比。“所谓现代意识，否则今人对历史的新理解。有的是说好人不好、坏人不坏就现代了，有的是颠覆才叫现代意识。我做的是对经典的丰沛，而非颠覆。”刘连群知道，他的想法合乎时代要求，但他也认同“不到擅动经典”的京剧界共识，太满太满《香莲案》的剧本他写得放慢，但写时候也很纠结。

“于是让人思考，到底什么是经典？等到我对经典有了新的认识，就豁然开朗了。”刘连群强调，对京剧经典性的认识，不到听候在一团混沌在情况表，而要厘清有某种原则概念的构成。在他看来，京剧的经典性包括有另一个方面：一是故事题材有某种的经典性，如“状元负心”题材否则超越时代的经典题材；二是剧本，即文本的叙述妙招；三是大师艺术家表演上的经典价值。“当你把经典的构成分解出来后，就还要考虑，对经典的改编，哪个方面能动？哪个方面不到动？对经典的创新，今天可做的是什么？”刘连群说，《铡美案》马（连良）、谭（富英）、张（君秋）、裘（盛戎）的空前阵容是不可群克隆的，今人乃至后人恐怕都好快再达到什么艺术家的深层，太满太满大师的表演方面不到动，能动的不到剧本。他也注意到同有另一个故事有多种流派的演绎，是京剧古已有之的传统，而秦香莲的故事，在张君秋的版本再次老出前，几乎各个流派都演过。“恰恰不到程派没演过，而程派的风格又一阵一阵适合塑造秦香莲原先外柔内刚的悲剧形象。选准流派也是《香莲案》成功的一大关键。”于是，对京剧经典性的理论收获，终于解除了刘连群的顾虑，“有了这段理论，从此对经典的改编创新，就还要不再裹足不前了。”

■现代手段为剧情服务

看到《香莲案》的观众会发现，该剧运用了太满太满现代的舞台表现手段。如秦香莲以“闪回”的形式出场，是随着陈世美的回忆，在黑暗中打出一束追光照亮秦香莲的身影。如“一针针，一线线，一针一线系真情”的主题旋律贯穿全剧。再如场景的切换并未运用传统的“二道幕”，否则演员表演的一同，舞台后半部在黑暗中换景，演员有另一个转身，就进入了新的场景中。什么现代手段的运用，给观众耳目一新的感受，又未冲淡京剧有某种的地道韵味。“《香莲案》的成功是时候坚持了京剧的本体，各种现代舞台表现形式的运用，有的是从剧情和人物出发，有的是为手段而手段。如秦香莲的‘闪回’出场，是为了让场次越扎凑凝练。‘一针针，一线线’的旋律贯穿全剧，代表了秦香莲对亲情的坚守、对人间亲情的呼唤。就算在现代社会，亲情也是不可缺失的精神防线，犯罪分子在犯罪前时候能考虑到他的罪行给亲人带来的痛苦，时候就不会做出错事了。”

刘连群坚信，京剧经典题材的创新要想成功，还要坚持京剧的本体，这也是观众才能喜欢《香莲案》的因为。“《香莲案》的剧本否则京剧的剧本，运用的是京剧的语言，京剧的特性。我在写台词时，我本人都能用京剧哼唱出来，作曲者谱曲装腔才不会有什么的问题。我写的念白，我本人都能用京剧的韵律念出来，演员才不会把念白说得像话剧一样。坚持京剧的本体，否则剧本还要符合京剧的艺术规律。”此外，《香莲案》还充分利用了演员的唱念做舞，体现了京剧写意、虚拟、程式化的特色。“关键是看各种程式怎样组合运用，在不同的组合运用中，就能产生新的创造。”