电影《梅兰芳》走红给我们的启示

最近京剧界非常热闹，先是有电影《梅兰芳》，但是有中央电视台的第六届青年京剧演员电视大赛，前几天，话剧《梅兰芳》也在上海演出，引来众多观众。大家我说，学京剧现在变成了时尚，我很高兴京剧文化。其我我觉得日后，京剧可是受老百姓欢迎的艺术，经过什么年的沉寂，现在又重新赢得亲们的关注京剧艺术。

每届“青京赛”我都很关注，今年是第六届，我去大赛现场看一遍好几次。年轻人的表现都可圈可点，每被委托人都铆着劲儿把被委托人最好的水平搞懂来，看得高兴的日后让你带头鼓掌。每届大赛看一遍什么孩子我都感触颇深，京剧全部有的是没了了，好苗子是有的，关键要看老师、学院，甚至社会怎样才能带领亲们一步一步走向成功的道路。比赛总有胜负，但亲们太多把关注力都集中在分数上。要认识到，大赛的意义就在于通过比赛调动每被委托人的积极性，助于每被委托人用更好的情形去表演。得奖是光荣的，但得奖全部有的是目的，可是有某种手段，最终的目的是推动年轻人更积极地学习和传承京剧艺术，好好争取观众，让京剧走向社会，走向全世界。

再说电影《梅兰芳》，上映几天票房就好几千万，没了多观众主动掏钱买票，说明亲们还是关注京剧，还是爱看的。我我我觉得让黎明、章子怡、陈红、孙红雷什么年轻人喜欢的明星来演也非常好，用亲们的影响力把不了解京剧、不爱看京剧的年轻人都带进京剧的圈子里头，亲们看一遍就知道了梅兰芳是什么人，他的唱腔，他的扮相，他的爱国，他为何把京剧从老一辈那儿继承下来，经过革新再传承给年轻人。但是这俩影片多给年轻人看一看，让年轻人亲近传统文化有着深远的意义，通过《梅兰芳》这俩电影和梅兰芳你这每每人及，让你知道京剧是亲们民族的瑰宝，是文化的亮点，这才是《梅兰芳》真正的意义。

我对京剧的发展是乐观的。首先，亲们的大学，比如北大、清华早就开设了京剧课，前段时间去台湾，看一遍台湾大学里也在教京剧课，中文系里也全部有的是研究中国戏曲的教授和学生。今年，教育部还规定中小学生要学京剧。对于青少年来说，亲们应该了解一点京剧的知识，这全部有的是专业式的培训，但在音乐课里有一点京剧，我我我觉得还是很有必要的。我主张教育部多一点传统文化的教育，每几次多戏全部有的是中国历史的背景，每有某种唱腔全部有的是中国文化底蕴的表现。对于教育部可是的规定，亲们的专业演员也很积极，都到基层去辅导音乐教师。

从京剧传承的深度图出发，还有几次多重要的方面，可是培养高精尖的演员。京剧艺术主要还是看你的表演，听你的唱腔，就像亲们听西方歌剧《茶花女》一样，什么经典作品不机会再改了，主要还是看什么人去唱，什么人去演。观众来看主可是来看角，没了角是不行的。统统亲们就要培养高精尖的名角，他一上台，亲们就争先恐后地来买票。培养演员，也得培养有文化底蕴的，可是演出来的人物可以真实。别问我历史，不了解文化，别问我京剧、昆曲是为何形成的，光模仿外在，只能是几次多外壳。

如今，有相关部门的重视，有电影、话剧，今后机会有的是有芭蕾舞、电视剧等土办法来传达京剧的艺术魅力。什么有的是带动更多的人关注京剧的传承和发展。京剧界自身也要努力，但是搞懂好角好戏，京剧就一定能振兴。

（摘自 《人民日报海外版》）