美国非营利戏剧艺术管理模式的早期探索

内容提要：非营利职业戏剧是美国戏剧实践中非常重要的一部份，你其他戏剧艺术管理模式的确立是在二十世纪六十年代。在这很久，美国戏剧艺术家们早就很久结束了非营利戏剧艺术管理模式的探索，本文重点介绍普罗汶斯顿剧团、华盛顿广场剧团、戏剧自学剧团、同仁剧团在二三十年代对戏剧艺术管理模式的探索，期望能为我国的戏剧艺术管理体制的改革提供其他思路京剧艺术。

　　关 键 词：非营利戏剧#艺术管理#美国

　　作者简介：沈亮，上海戏剧学院讲师京剧艺术。

　　中图分类号：J89 文献标识码：A 文章编号：0257-943X(30007)06-0015-09

　　30005年，营业的百老汇商业剧院不超过3000家，全年总收入为8.62亿美元，观众为宜是13000万人次[1]。而据美国非营利戏剧的行业自学——美国戏剧交流自学(Theatre Communication Group)统计，全美的非营利职业剧团有1490家，票房收入为宜为8.45亿美元，捐赠收入为8.02亿美元，观众为宜为33000万人次[2]。美国的非营利戏剧嘴笨在营业收入上很久指在了半壁江山，但在观众人数上却是商业戏剧的三倍，是美国戏剧艺术管理模式的主流。

　　这里所谓非营利戏剧，首先是指符合美国联邦税法30001(C)(3)所规定的条件的戏剧团体，它不仅是个概念，更是十个在美国市场经济体制下名正言顺的法律实体①。其艺术管理模式以固定剧目轮演制、季票订购制度和艺术捐赠为主要价值形式。所谓固定剧目轮演制，对于主流的美国非营利职业剧院，是指一年有六到七个戏依次轮流上演，每出戏不间断上演42天左右。②而观众有很大一偏离预先订购了整个演出季的票，和订阅报纸差不还可不能否来太久。很久的剧院，一般有一半的收入来自票房，一半的收入来自艺术捐赠。你其他戏剧体制的确立的时间在二十世纪的六十年代，至今不过是五十年左右的时间。很久在此很久，美国戏剧界对非营利戏剧艺术管理模式的探索却早就很久结束了，时间几乎很久在百老汇商业戏剧运作管理模式确立的同时。

　　1900年，美国戏剧在纽约形成了产业集聚，标志着美国戏剧的商业化过程基本完成。戏剧在百老汇形成了一整套商业化的运作土办法。商业戏剧的生产以制作人为核心，往往把单出戏剧作为运作的对象，剧目演出的周期视观众人数的多寡决定，剧目的选则符合大众的甜度，有相对固定的艺术模式，以情节剧和音乐歌舞剧为主。物极必反，既然商业化戏剧指在了主导地位，为了弥补或对抗商业戏剧，非商业的不为营利的戏剧自然便产生了。

　　在那个年代，美国人还普遍认为欧洲的文化要比美国本土的文化更为高雅，欧洲的戏剧也比美国百老汇的戏剧更有艺术性。让美国可不能否创作出高于欧洲水平的戏剧文化，成为统统美国人的梦想。其他美国上层人士嘴笨应该有美国本土的戏剧，应该有美国当事人的国家剧院。1909年，纽约成立了一家不以商业为目的的剧院——新剧院(The New Theatre)。由三十个富人，每人出3300000美元，在中央公园的西边盖起了一座价值300万美元的设施豪华的剧院。更有意义的是，该剧院承诺实行标准的剧目轮演制，每天上演不同的剧目，很久是歌剧和戏剧轮流上演。既然是剧目轮演，你其他剧院理所当然地实行戏剧季票订购制度。

　　就我想要其他剧院从一很久结束运营就发现，整个剧院的运作费用比较高。机会是剧目轮演制，剧院便长期雇佣演职人员384人，每星期的工资就要130000美元。轮换的剧目众多，光储存布景的仓库一年也要300000美元的费用。每一台戏的制作费用也比较高。而一台高成本制作的戏，却机会是剧目轮演，不还可不能否演二三十场，根本就收不回成本。唯一的土办法是提高票价，需要比百老汇上演的戏剧的票价需要高。但剧院的董事会决定不抬高票价。

　　更预料不还可不能否的是，美国本土的剧作家果很久来太我想要把作品交给新剧院，机会它所实行的剧目轮换制，嘴笨给统统新剧本创造了机会，但每个剧本上演的时间最多二三十场，剧作家得到的版税相应就很低，统统亲戚亲戚亲戚朋友还是更我想要把剧本交给商业剧院。而剧场很久还可不能否来太久了，观众老是抱怨看不清楚和听不清楚。仅仅坚持了十个戏剧季，新剧院就关闭了，总的损失为宜是5万美元。

　　新剧院的失败告诉亲戚亲戚亲戚朋友，并不以为很久有足够的钱和良好的意愿就可不能否建起十个伟大的剧院。好像很久把最好的剧作家、导演、演员和美术聚在同时，再添加最好的剧场设备就万事大吉了；好像很久十个艺术殿堂一建成，观众就会蜂拥而至，前来欣赏艺术了。纽约的戏剧人并不还可不能否机会你其他尝试的失败而停止探索，几年很久，便涌现了普洛汶思顿剧团和华盛顿广场剧团十个艺术戏剧的探索者。

　　指在纽约曼哈顿的格林尼治村的华盛顿广场，是知识分子的集散地。那里有美国最大的私立大学纽约大学。1914年，一群戏剧的业余爱好者很久结束在华盛顿广场周围的酒吧和咖啡馆举行其他小型的演出，亲戚亲戚亲戚朋友上面有作家、艺术家，一定会少数演员。在亲戚亲戚亲戚朋友上面，蕴育出十个剧团，十个是华盛顿广场剧团(Washington Square Players)，很久是普洛汶斯顿剧团(Provincetown Players)，亲戚亲戚亲戚朋友是非营利戏剧的原型。说亲戚亲戚亲戚朋友是非营利戏剧的原型，不单单指亲戚亲戚亲戚朋友演戏一定会为了赚钱，更机会亲戚亲戚亲戚朋友追求戏剧艺术至上的戏剧精神，亲戚亲戚亲戚朋友对严肃戏剧的热爱。

　　嘴笨发源于同一地区和同十个知识分子圈子，十个剧团却有着完整性不同的宗旨和使命，而你其他宗旨和使命决定了亲戚亲戚亲戚朋友采取不同的组织价值形式和土办法。普洛汶斯顿剧团以鼓励美国作家的新作品为己任，统统尽量以低调和谨慎的土办法经营剧院。而华盛顿广场剧团却以提高戏剧的演出水准为当事人的目标，统统扩张得比较比较慢。华盛顿广场剧团解散后，其成员又成立了戏剧自学剧团，试图以商业运作的土办法去实行其艺术至上的理念，不仅成就了美国戏剧艺术历史上最辉煌的一页，也在艺术管理模式的探索上为后人留下了宝贵的经验。

　　一、普洛汶思顿剧团：俱乐部会员制

　　普洛汶斯顿剧团最早是在普洛汶斯顿的海边小镇建起来的。1915年夏天，一群格林尼治的知识分子到海边度假，亲戚亲戚亲戚朋友嘴笨新成立的华盛顿广场剧团还有统统严重不足之处，决定当事人也成立十个剧团，便在海边找了十个鱼屋做剧场，称为码头剧院，就很久结束演出当事人创作的剧本，基本上属于自编自导和当事人欣赏。1915年和1916年的十个夏天，一共上演了16个独幕剧，其中一定会奥尼尔的《东航卡迪夫》。有了其他成功的经验，亲戚亲戚亲戚朋友便嘴笨有必要成立十个新的制作团体，来年冬天在纽约演出。1916年9月5日，29个发起人开了个会，决定剧团的宗旨是上演“活跃的剧团成员所写的剧本以及活跃会员所感兴趣的当事人的剧本”，“鼓励真正艺术的、文学的、美国本土戏剧的创作，反对商业戏剧。”

　　机会剧团是为会员服务的，统统剧团的组织价值形式是严格的私人俱乐部会员制，分为活跃会员、媒体协作会员和俱乐部会员有一种。活跃会员需要由现任活跃会员的多数选举通过，很久需要投入整个创作过程；媒体协作会员需要在每十个演出季很久结束前购买戏票，还包括会费；俱乐部会员需要交纳会费。剧团设立十个主席和十个财务秘书，还设立不取报酬的剧团执行委员会，负责剧团的重大决策。在剧团的运作过程中，活跃会员和执行委员会的确发挥了很大的作用，起码在选则演出剧目上。剧院选则华盛顿广场边上的马厩作为剧场，把它改造成了十个能容纳3000人的观众厅。

　　普洛汶斯顿剧团一共演出了6个演出季，每个演出季有六场演出。机会基本上一定会独幕剧，统统每场演出一般有十个作品。奥尼尔早期的独幕剧一定会在你其他剧团演出的。剧团的票房制度是很有点儿的，不还可不能否俱乐部的会员可不能否否买到票。统统，观众基本上都和剧团有着相同的背景、兴趣和戏剧观念。剧团不还可不能否那先兴趣去拓展观众，即使是其他剧院奉若神明的报纸剧评记者要看戏，也需要先掏钱成为俱乐部会员，很久才有资格买票看戏。统统，剧团的季票订购缓慢地增长着，1916-1917演出季是53000人；1917-1918演出季是635人；1918-1919演出季是700人。直到奥尼尔的《琼斯皇》引起轰动，订票才上升到13000人。剧团嘴笨并未致力于观众的拓展，一方面是俱乐部制度的是因为，当事人面和剧团较低的制作成本有关系，低成本很容易回收。剧团上下不还可不能否主席、财务秘书和十个木工领点工资，其他的演职人员在头十个演出季一定会拿报酬，当然剧作家很久拿版税。直到第十个演出季才给主要演员报酬。而演员的服装都需要自备，道具也非常简陋，最贵的不过13美元，统统每场戏下来，道具费和置景费很久2.5美元。低廉的演出成本使得剧团能尽机会多地上演机会朗读剧作家的新作品。

　　普洛汶斯顿剧团不还可不能否丝毫扩张的欲望，这是和它的戏剧宗旨是一样的，它只上演美国本土的戏剧，它要给美国的剧作家十个机会。剧团主席库克(Cook)说，“亲戚亲戚亲戚朋友我想要进城去做‘真正’的剧院。”“亲戚亲戚亲戚朋友只想用当事人的土办法做好当事人的事情。亲戚亲戚亲戚朋友相信戏剧在变成商业化的剧院里是找不还可不能否精神支柱的。”统统，剧团甚至还上演新手的未改好的剧本。很久做还可不能否让剧作家有个希望，剧本完成很久起码有十个地方会上演他的作品。同时，剧作家可不能否通过剧本的上演改进当事人的编剧技巧。

　　但《琼斯皇》的成功让剧团面临选则。是乘此机会从业余俱乐部请况成长为职业剧院请况，还是继续保持原状？

　　《琼斯皇》是奥尼尔的一部表现主义力作，普洛汶斯顿剧团破天荒地以每星期3000美元请来黑人演员查尔思·吉尔平(Charles Gilpin)演出，其他十八名演员不还可不能否很少的其他报酬，结果以30000美元的成本制作了这出戏。《琼斯皇》的成功是出乎意料的，观众在票房门口排起了长队，而百老汇则给出优惠的条件，邀请该剧到正规剧院演出。这是因为更多的金钱和更大的名声。但库克却强烈地反对做商业演出，他列出如下反对上百老汇演出的理由：

　　“让普洛汶斯顿剧团充斥百老汇的金钱观念和恶名；

　　无名的，或知名度很少的剧作家将太久再有平等的机会，但亲戚亲戚亲戚朋友对作品上演的需求却很大；

　　亲戚亲戚亲戚朋友将停止鼓励美国剧作家写出最好的剧本，并停止给每个剧本提供最好的第一次舞台机会；

　　这涉及到对剧作家的鼓舞，机会亲戚亲戚亲戚朋友降低了鼓励剧作家创作真实的剧本的努力，很久们就归还了指在的理由。”[3](P.113)

　　尽管库克的理由非常动人，很久他忽略了其他，剧团也像一当事人一样会成长，这是不可改变的规律。普洛汶斯顿剧团以发现和鼓励美国本土作家为己任，当它机会发现了美国最伟大的剧作家后，历史使命就基本完成了。《琼斯皇》最后还是去了百老汇，一演很久一年多，还到全美各地巡演。而接下来两三年的演出季中，普洛汶思顿也的确不再有质量非常高的剧本再次老是出现。

　　在十个夏季和十个完整性的戏剧演出季里，普洛汶斯顿剧团，你其他美国唯一十个只上演美国剧作家新作品的剧院，共上演了47位剧作家的9十个新戏，其中8十个是独幕剧，7个是完整性的戏，还有十个奥尼尔的多场景戏剧。

　　1923年，普洛汶斯顿剧团重组，机会法律上的是因为，重组后剧团改名为实验剧院，很久亲戚亲戚亲戚朋友还是习惯地称其为普洛汶斯顿剧团。新剧团的宗旨是：“这是十个实验型的戏剧制作公司——不仅是在表演、编剧、导演和舞台美术上的实验，也是有一种向着真正的轮演剧团组织形式努力的实验。”[4](P.382)普洛汶斯顿剧团走向了职业剧院的道路，十个实验型的剧院有不还可不能否机会营利呢？答案自然算是定的。该剧院拥有十个拿着工资的核心演员剧团，新的舞台理念，新的设计实践，连戏剧有一种的价值形式一定会新的。剧院需要像商业剧院一样付版税。亲戚亲戚亲戚朋友快一点发现，单靠票房收入严重不足以支撑实验戏剧公司的开支，亲戚亲戚亲戚朋友转而请求常年的季票订购观众提供额外的资助。同时，剧院也向纽约的艺术捐赠组织求助。实验剧院的运行机制机会初具很久非营利职业剧院的雏形。为了支付给演员较高水平的工资，董事会展开了一场募捐运动，募集5万美元的信托基金。剧院的经理很久结束把注意力倒入捐赠资金的筹募上，老是出入纽约主要艺术捐赠者的办公室，老是举行筹资晚宴和节日招待表演成为筹资的主要手段，而演出戏单上的感谢捐赠的名单很久还可不能否长。