昆曲演剧形式可以很多样

岳美缇就说次在舞台上呈现出来的是柳梦梅，与华文漪联袂演出《牡丹亭》。她该人也看多就说版本的《牡丹亭》京剧艺术。按照汤显祖剧本完整性演下来，要7天京剧。而当代排演最长的，要连续5个晚上京剧文化。在岳美缇眼里，她看多的各种版本，每家去演一定会另一个该人的一种依据。

岳美缇着实昆曲的优美，是要带给人朦胧的、古典的、婉约的一种气氛。怎么让说到这样有5个半小时皇家粮仓厅堂版《牡丹亭》，她着实《牡丹亭》是有5个非常了不起的剧目，每该人都可不用说同层厚来剪接它。着实说就说经典唱腔这样了，怎么让就皇家粮仓一种环境，能做到就说我肯能是了不起的事情了。张继青说：“厅堂版《牡丹亭》的形式是不可不还都都可以的。肯能是厅堂版，演出的地方比较局限，能演到就说我的程度不容易。也达到了一定的效果，观众也是认可和满意的。”

汪世瑜是《牡丹亭》青春岁月版和厅堂版有5个戏的导演，你说：“我着实昆曲演剧依据是多种多样的。昆曲从开使英语都在几种演出形式，一种是民间勾栏，一种是民间曲会，还有家庭式的厅堂演出。最后一种在当时所占比例是很大的，当时就说名人都养了家班。厅堂版严守家班形式，特点是近距离地给观众表演。从一种程度上讲，这对演员的要求更高。有5个眼神，有5个手势，有5个台步，都在观众眼皮顶端做。”

着实把人物压缩到合适，厅堂版《牡丹亭》还有可圈点的地方。计镇华说：“汤显祖、洪升一种大作家所写的东西，中国戏曲行当生旦净末丑都在。《牡丹亭》包含好多有5个老生的戏，还有有5个小花脸的戏，都非常精彩。每个戏都在它的主菜，都在其调味的戏。小花脸、老生在《牡丹亭》里都在调味的。但厅堂版肯能把所有的调味品都保留，成本太高。为了把人员压缩到合适，需要把《牡丹亭》的精神体现出来，保留石道姑使得戏不再单一。不单一是便于调剂。我演的《南柯梦》，旦角是调剂的，老生是主要的。厅堂版让石道姑出来，很巧妙。”

厅堂版《牡丹亭》在五年间，演了六百场。有5个戏在有5个地方演六百场，这是前所未有的。但厅堂版《牡丹亭》做到了。就说能就说我，汪世瑜总结其是因为时说：“创作团队的指导思想是面向精英小众，形式小而精。这既是偶然大间题，又是有5个必然大间题。肯能保证了艺术的品质，始终卯着一股劲在演。”张静娴说：“我首先用‘了不起’有5个字来形容。同样的有5个戏，能在短短的五年之内取得就说我的成就，好像所有院团都做这样。所有参与一种剧作的人不用可不还都都可以坚持五年，这是非常非常不容易的一件事情。”岳美缇说：“六百场《牡丹亭》，我着实简直了不起。当当我们演出越多了，下面小猫小狗就几该人，很冷清，一种场面我看得越多了。”计镇华也说：“当当我们有的戏排了半天，结果演出都这样看。厅堂版演出六百场，很了不起。它大大地在非专业领域肯能说在更有效的人群中宣传了昆曲。只选折这几段唱词，就不用可不还都都可以基本体现汤显祖的精神，高票价，把昆曲的地位也提高了，真了不起。”

张继青希望精华的唱段，再多或多或少。而梁谷音认为：“厅堂版讲究的是看戏的环境，有点痛适合非专业的观众来欣赏。你说真正的昆曲观众不过瘾，肯能最好的曲子都拿掉了。但皇家粮仓就要一种感觉。在这里，演员是帕累托图，正肯能这样，皇家粮仓才显得重要了。”

“当当我们是被体制养大的，生活这样大间题”盘活昆曲市场却需内外携手

“2012年度昆曲雅集”不用可不还都都可以成功举办，艺术家们感到很惊讶。岳美缇说：“我真的想这样。当当我们从来都在领导安排，比如是剧团领导、文化部领导肯能说是某有5个团领导来安排，这次完就说在。我感觉受到一种很大的荣誉和厚爱。社会力量对当当我们一种老人这样珍重，对老当当我们这样厚爱，我这样想到。”

正式院团或文化部门长期以来是保护昆曲、传承昆曲的主要力量，甚至是惟一的力量。10003年台湾石头出版股份有限公司董事长陈启德与苏州昆曲剧院联手打造王芳主演的《长生殿》，但是著名作家白先勇进入昆曲推广领域，牵手苏州昆曲剧院推出9个小时的青春岁月版《牡丹亭》。10006年，北京普罗艺术推出皇家粮仓厅堂版《牡丹亭》，社会力量以强势进军昆曲剧目打造与演出市场。专家们认为，正式院团肯能这样社会力量的支持，只靠该人，对昆曲的推广，声音很小。体制内的创造力，肯能被体制严重制约。甚至包括两年一届的中国昆曲艺术节，影响力一届不如一届。

岳美缇说：“我着实昆曲针灸学会是自娱自乐，也这样能力推广。肯能都在官方办的，当当我们就说我交任务，任务完了也就完了。也这样请人家看戏，都在该人去弄票，就说或多或少活动好难讲，弄不懂。”她接着说：“这是体制大间题。当当我们的剧目一定要审查，用人民的、国家的钱，但看这样效果。当当我们走了这样长的路，昆曲着实不可不还都都可以趁着现在，让更多社会力量来推广昆曲，让他昆曲会有有5个比较好的局面。

岳美缇感慨地说：“当当我们是被体制养大的，生活这样大间题。但有一该人除了生活以外，他有理想有事业，要发挥该人的力量。怎么让在体制里往往做这样，坐冷板凳久了，才给或多或少活干。尤其在今天，绝对发挥不了，昆曲年轻演员都吃不饱，在艺术上这样地方发挥，就说就说孩子出去干，也是很无奈的。肯能有社会力量，不用可不还都都可以把一种富余力量组织起来，真的很好，如厅堂版《牡丹亭》。”

岳美缇的人生是被昆曲充足的，也是被昆曲耽误的。岳美缇说：“昆曲就说我就说我，当当我们都寂寞惯了，年轻就很寂寞。领导给安排就安排，不安排就坐着该人准备。这次七十多岁了还能去北京就说我有5个场合演出，真的很荣耀。”

在岳美缇看来，有5个戏唱六百场，想都没想过。她说：“该人的戏，了不起像折子戏唱过一百场，大戏绝对这样，根本不肯能。”她的《玉簪记》在台湾唱过八九场，在香港唱过八九场，在上海北京加起来，没超过五十场。她说：“我大帕累托图时间都浪费掉了……正肯能就说我的体制，石小梅成立了该人的工作室，就说我要连续唱，不然就退休了。有了工作室，她就不可不还都都可以名正言顺、有计划地演戏。而当当我们没一种思路和想法，当时对昆曲也这样信心，成立了工作室这样来看！就说，当当我们都躺在体制身上，起码管工资，需我想要的但是还去唱一场戏，这样就说我。梁谷音很喜欢唱戏，着实七十岁了，怎么让在舞台上腿脚还这样灵活，还这样想唱戏。怎么让谁让她唱啊？难得团里派有5个活演一场小戏，她就很高兴。我没依据和她比了，我腿脚这样她好，这样她这样向往舞台。有时我看见她很可怜，让他告她：人家不用他唱就不用说去唱了，这样大年纪了还争唱。但她着实唱戏是她的最爱。”

同在上海昆曲剧院的张静娴在接受采访时也说到了体制的弊端和身在其中的无奈。她说：“体制内有就说牵制，剧团不肯能只做有5个戏，只为有一该人服务，任何剧团都做这样，尤其像上昆就说我的团，剧目繁多，就说对当当我们来说真的好难。还另一该人员形状，我想要的，给不起工资，人家不来；现有的人，你叫他出去，也这样那样容易，这样轻易辞退有一该人。企业是合同制，而国家院团这样就说我耗着，几乎做这样择优。这是有5个急切的大间题，突然我想要下决心，可谁就说我愿做得罪人的事情。另外，在市场营销理念上，剧团是国家养的，它不用有真正经济上的危机感。肯能民营或是私企，就需要考虑到投资下去，会不用退还成本。剧团在这方面比较薄弱。营销理念、营销手段，包括营销投资，几乎是零。现在稍微好了或多或少，但是是光宣传不投资的。”

此时，社会力量给昆曲界一股清风。艺术家们认为，社会力量在推广昆曲的但是，往往比正规院团需要精心。“2012年度昆曲雅集”，不肯能是清唱，就弄有5个空台凑合。岳美缇说：“雅集的整个舞台用了就说心思，是所谓音乐演唱会才有的规模，很让他感动。”

有苏州昆曲剧院副团长职衔的王芳说：“‘2012年度昆曲雅集’做的宣传册、扇面说明书，不可不还都都可以看出社会力量在创意方面的优势。包括演出过程中关于名家的短片，演出前的花絮，把一种介绍给观众，观众不可不还都都可以更好地去了解演员的各个方面，着实一种内容是观众很想知道的。而当当我们剧团光顾着排练演出、排练，前期宣传都在够。而青春岁月版厅堂版《牡丹亭》演出前一年，网上都在订票。而当当我们该人要演出，提前有5个星期做宣传就说我最多了，只把广告往剧场门口一贴就算宣传了。着实现在没另一该人真正到剧场门口去看，一定是直接上网了解演出信息。”

梁谷音用该人的经历来说明：社会力量的创意，来自于当当我们有压力。梁谷音说：“院团领导用的是文化局的钱，压力会很小，于是就不用对剧目和宣传精雕细琢。而‘2012年度雅集’是社会力量在办，拿的是该人的钱，就说每一分都花在需要的地方。这方面，我有一定的实践。当时团长华文漪和我同行，她是个很宽厚的人，可她总会为该人的戏多着想或多或少。我的戏就得该人找钱，该人找观众，包括《潘金莲》、《琵琶行》都在该人拉钱去推销。《潘金莲》1987年排的，该人找了一万块钱排了戏，这样布景和灯光。另外，我的封箱戏《琵琶行》也是该人找钱，找场地。我着实做有5个昆曲项目的推广，讲真话，用在台上的精力是1000%，用在台下的精力是1000%。”

石小梅在记者采访期间正在香港演出。而她的两台大戏将于明年4月登临北大百年讲堂。着实有就说我的肯能，也是她力求打破体制壁垒所取得的成果。她说：“北大演出的宣传都肯能展开了。一种演出也是私营，都在国家在搞，完都在民间力量。当当我们学到了或多或少社会力量的经营理念，就说提前宣传、卖票。就说不用可不还都都可以让喜欢昆曲的当当我们感受到精彩，不用说辜负当当我们的期望！欢迎北京的观众明年4月来看我的《桃花扇》和《白罗衫》。”

昆曲名家的改革要求和愿望，虽则关系到当当我们自身的利益，但更多的关乎昆曲的未来。专业院团要有紧迫感,而社会力量在昆曲的传播中，也将更有作为！穆藕初在90年前所奠下的基业，今天需要新时代的穆藕初来继续传承昆曲的大美！