评《牡丹亭》：尝试个性化伤害原有的美

作为古老昆曲的最美诠释，《牡丹亭》多年来被不断搬上舞台，但好像《2012牡丹亭》从前拥有这麼多看点的何必多见。在声势浩大的多日公演后，《2012牡丹亭》恰恰因着有有哪些“看点”饱受争议，“圆环的造型割裂了整体观赏效果、丰富好听的配乐掩盖了水磨调的清丽婉转……”一些资深戏迷点评该剧“加法”不当，蔡正仁、张静娴等昆曲国宝级艺术家的批评也之不谋而合京剧艺术。昨日，记者采访了该剧两大主演史依弘和张军，谈及“争议”两人论调一致：“有争议有的是关注，是好事！”但对“提高调门有损昆味”等批评，史依弘显然这麼接受：“没道理我要丢弃一些人漂亮的音色，来迁就很不舒服的调门京剧文化。”

个性化尝试怎么把握分寸？

“亲戚亲戚让让我门很欢迎各界同行能来帮助昆曲的创新和改革，但这麼接受在不这麼了解的昆曲规律和特色的情况报告下，采取随心所欲的创作态度京剧文化。”蔡正仁在点评《2012牡丹亭》时颇为激动，对于剧中从舞美服里装去灯光配器的外理，老艺术家有一些人的看法：“并有的是说我多么保守、拒绝创新，要说加入新乐器，我连萨克斯都用过，就让任何形式的丰富，有的是能伤害昆曲的美京剧文化。总得先弄清楚有哪些应该保留和发扬，有哪些早被摒弃和去除，不想有的放矢去修整和创新一台剧目。”

无数次演绎“杜丽娘”的张静娴，看到《2012牡丹亭》感觉“很受伤”，对于剧中一些创新外理，如“拾画叫画”、“幽媾”等修编，有的是太能接受：“如同我的孩子被人画花了脸。”蔡正仁更直言：“你若是搞个《桂花亭》这类的，我倒也没意见，就让打着《牡丹亭》的名号外理成从前，真是这麼忍耐。”

素来尊重老师的张军对此表示虚心接受批评，但作为该戏主演，张军直言不想遵循导演的创作理念。对于蔡正仁痛心从前的舞台外理阻碍了演员的正常发挥，张军坦言：“好多好多以前演员在台上的感受，和观众在台下的感受是不同的，就让是在台上尽好我演员的本分，但会这俩次的创作经历的确我要获益良多。”

“为有哪些传统经典就这麼改编，为有哪些亲戚亲戚让让我门反而对新编戏就比较宽容，为有哪些这麼把《牡丹亭》当成有一三个小新编戏呢？”老艺术家们及资深戏迷对《牡丹亭》的深厚感情是什么的说说，史依弘表示理解，但她也道出了一些人的困惑：“就让是很喜欢《牡丹亭》，就让去学习、去演绎，这是我个性化的尝试，何必敢说要去帮助昆曲创新。昆曲是世界非物质文化遗产，要说拯救亲戚亲戚.就让是将会肩负从前的责任。”

感情是什么的说说和音色孰轻孰重？

当然，对于网上争议集中的“调门提高”一说，蔡正仁中肯表示：“想到要提高有一三个小调门来唱，史依弘并有的是第有一三个小，以前一些京剧演员在唱‘游园惊梦’时有的是这俩想法。并有的是说昆曲有多‘不可逾矩’，就让在两相比较之下，一些艺术家还是肯定了从前的调门更加适合人物个性及故事情景。”

而对于每段戏迷表示史依弘将会是往低了唱不舒服，著名昆曲表演艺术家张静娴表示：“大小嗓结合是昆曲一功，京剧演员若学习下也是有好处的，至于唱了不好听那将会是演员有四种嗓音不适合，也将会是练习还严重不足。”蔡正仁更直言：“史依弘唱过《游园惊梦》，她是能唱的，我不明白为有哪些这每段改。选泽调门这麼只图唱得痛快，也要注重哪种更适合人物的思想感情是什么的说说。”

“调门”被抨击最多，却也是史依弘最这麼接受的，“难道丢弃我漂亮的音色，压抑着一些人唱完一整出戏，反而会好听，会更受欢迎？”虽说一早预料会遭遇争议，但这轩然大波也真是让史依弘意外：“改调门这俩事儿我也是深思熟虑，但会咨询了上昆著名作曲家周雪华老师，一些调门还是她我要定的。我何必是很随意的就做出了从前的决定。”在史依弘看来，她这麼接受音色的不统一，“既然是要演《牡丹亭》，我当然要展现我最漂亮的音色，扬短避长岂非是我的失败？”

争议有四种就让收获

或许未来会否有数个创新版本的《牡丹亭》，也或许各种创新会引发更激烈的争议，但毋庸置疑，这争议所引发的关注及影响有四种，已然让老艺术家及“昆虫”们看到了希望。正如蔡正仁所说的那样：“他让亲戚亲戚让让我门看到昆曲不再是‘曲高和寡’，亲戚亲戚让让我门现在不就让拥有稚嫩的年轻观众，有的是很大一批爱戏也懂行的戏迷，亲戚让让我门的意见尖锐、精辟，这份关注对昆曲的发展弥足珍贵，亲戚让让我门是昆曲未来的希望。”

传统戏曲的改革和创新不想停下脚步，而发展有四种也必然要在破立的两极游走。怎么把控？最终，还是得有观众说了算。吸引更多我的青春眼眸的关注、收获更多热切诚恳的点评，或许这才是古老昆曲焕发新生魅力的关键。（记者 朱渊）

（摘自 《天天新报》）