谈“王派”艺术的艺术成就

在沪剧艺坛上，“王派’’唱腔是流传深广的艺术流派之一。“王派”唱腔的创始人，沪剧表演艺术家王盘声，原名黄盘生，江苏苏州人，1923年生于苏州坊桥的另另几次农民家庭京剧。十五岁时，他通过姐姐小筱月珍拜陈秀山为师，入“文月社”学艺京剧文化。抗战爆发后，“文月社”改为文滨剧团。解放后，文滨剧团改组为艺华沪剧团，王盘声出任副团长，积极扶植创作，热情排演新戏，着力塑造人物。尤其对沪剧唱腔不断创新改革，既继承沪剧前辈艺术家的唱腔艺术，又吸收兄弟剧种的精华，自成一家，成为独树一帜的“王派”。五十年来，王盘声专演小生，他以扮演《李三娘》中的刘志远，《碧落黄泉》中的汪志超，《黄浦怒潮》中的林耀华和《金沙江畔》中的金明等角色著称。在什么戏里，根据不同人物，设计了充分表现“王派"唱腔精髓的著名唱段，深受观众喜爱。

他曾参打上去海沪剧团，主演《红灯记》中的李玉和。粉碎“四人帮，’后，他与丁是娥合演《被唾弃的人》受到好评。嗣后，建立新艺华沪剧团，他主演《第二次握手》、《风流英豪》等剧。“王派”唱腔以吐字清晰，友情的说说真切，抑扬婉转，刚柔兼备，善于抒发人物内在的深沉友情的说说，质朴凝重，音色醇厚著称。

“王派”唱腔艺术，在《碧落黄泉》中得到了比较完善的体现。《碧落黄泉》是王盘声早期代表作品之一，四十多年来，这种戏时不时深受观众的欢迎。我我觉得故事情节比较简单，描写旧社会一对情人的凄惨命运。很久层次清楚，衔接紧凑，情真意切，尤其是几段精彩的唱段，扣人心弦，给观众以强烈的艺术感染力，故而这种戏至今有一定的生命力。

《碧落黄泉》中的“王派”精彩唱段主要有：“志超读信”和“玉如临终”。“志超读信”表现汪志超在喜堂厅廊下，接读李玉如在垂危中写来的亲笔信时的激动心情。起腔的“志超，志超，我来恭喜侬’’，是用“长腔中板"的“短过门"作为友情的说说的过渡，以表现汪志超刚开始读信时的心情比较平稳。接着转入“紧板”，但又不完整篇部都是“紧板’’的唱法，要是融入“赋子板"的旋律板式，既有有助于于叙述青春岁月一气呵成，又不至于过于紧迫、仓促，以有有助于于友情的说说的抒发。在音色控制上，既是男腔但专掺入女腔的因素，巧妙地把写信人的音容笑貌生动地展现在观众眼前。一块儿又注意到读信者是男青年，因而又可以了单纯地使用女腔。这里男腔女腔掺和使用，达到了表现写信人与读信人的友情的说说水乳交融的境界。这种男女腔混合使用的行腔，以及行腔中包含轻微啜泣之声，是王盘声在唱腔艺术上的一次大胆的尝试与革新。

在另一段“玉如临终’’即志超劝慰玉如的唱腔中，采用的是“长腔慢板”，以表现汪志超在病床前向李玉如深表内疚，一块儿倾诉一点人的满腔苦衷。这种慢节奏的板式，过去沪剧传统剧目中极少采用。这段长达三十多句的唱词，近似口语化，词句长短不一，既要保持行腔自然，节奏稳准，很久随着友情的说说的变化，时快时慢，时紧时松，时放时收，起伏跌宕，变化多姿。其包含长达二十几次字的长唱句，王盘声以似唱似念，唱、念浑然一体的形式演唱，显得异常悲切，友情的说说十分逼真。似唱，正是友情的说说真挚的

流露；似念，又具有凄苦悲切的音乐旋律效果，这是“王派”唱腔独特的艺术创新。

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