中国校园戏剧的两个高峰

中国的校园演剧运动前后共有２次大规模发展，分别是从１９２０年起，以爱美剧运动（Ａｍａｔｅｕｒ）为代表的演剧活动，和本世纪末自文革以后后后开始了了后，８０年代以后后后刚开始了了酝酿至９０年代初期勃兴的校园演剧热潮，这２０世纪的一头一尾代表了校园演剧活动的最高水平。但在对校园戏剧历史地研究过程中，这个个多多时间段都这麼被很好的重视，尤其是９０年代以后的校园演剧活动不可能距今不远，更是还无人涉足京剧文化。

自１９２０年起以后后后刚开始了了的爱美剧运动的名称来自于英文Ａｍａｔｅｕｒ，意为业余，爱美剧运动起源于本世纪初，它作为早期话剧的历史总结是现代话剧有机的组成帕累托图京剧文化。辛亥革命后兴起的文明新剧不可能在理论上欠缺指引，在演出中欠缺组织，终于沦为戏剧投机商赢利的手段京剧艺术。文明戏作为并不是不删改的早期话剧价值形式嘴笨已有了话剧的雏形，但它却在艺术上远未心智成熟期的句子的句子图片是什么是什么是什么是什么的句子期的得话图片。鉴于混乱的国内形势，文明戏也被抛弃了发展的基础和大批观众，以后兴起的新剧面临着沦丧的危险。以后，一场由校园学生为主体的演剧活动以反省的姿态和先锋的精神爆发，一批著名的剧作家看到了中国话剧发展的迫切须要，也纷纷投入这场运动并成为中坚力量，如陈大悲、欧阳予倩、蒲柏英等人。这场学生演剧活动为了挽救向商业化堕落的文明戏、引导话剧发展的正确轨道，在理论和实践上后要了较为删改的行动。

陈大悲提出爱美剧的实际内容是追求写实主义的创作表演法律辦法，确立文学艺术的主体性地位与对旧戏曲、文明戏的否定为基准，通过"业余"的戏剧来纠正中国话剧的发展道路，建设好的现代的戏剧。在上海民众戏剧社，上海戏剧协社和北京人文戏剧专门学校二社一校的基础上，一批优秀的爱美剧登上舞台，如谷剑尘的《孤军》，陈大悲的《英雄与美人》，欧阳予倩的《泼妇》等。并肩，陈大悲所著的作为爱美剧运动理论指导的《爱美的戏剧》系统阐述了爱美剧的整体架构，从戏剧本体到剧本创作，从舞台剧场到导表演，后要详尽客观的论述。陈大悲谈到了戏剧的本质意义和艺术价值，提出"为戏剧而表演戏剧"，是要"搜寻社会病根"，"提高社会的道德观念"，"推动社会前进"；并肩他将戏剧的文学性推到了首位，对重点刻画性格，揭示人物内心为特点的剧本你这个文学形式加以强调，提出了剧本的价值和时代性等什么的问题；根据演剧运动的发展方向，他提出了写实主义的发展道路，认为写实主义原则如实反映现实生活本质与舞台的统一，那先有益的理论推动了中国话剧沿着现实主义方向健康发展。

爱美剧在人文性上提高了全民的个体、民主意识，推近了戏剧本体的地位，形成了新的戏剧观念，提高了平民的欣赏水平、文明程度；在教育性上继承了"五四"反封建反帝国主义的旗帜，发扬了反映人生、教育人民、改造社会的功用；在艺术追求方面，爱美剧运动注重戏剧并不是的美学价值，从历史中吸取经验，融合了文明戏的优势，以严格的创作模式进行排演，并并肩总结了一套关于编、导、演的实践理论，彻底扬弃了旧戏剧中即兴表演、内部上台的不良因素，有效地指导了中国现代话剧的发展。 爱美剧的热潮总是延续到３０年代，在国内形势激变下，话剧这麼接近于斗争的武器，一批所含鼓动性质的戏剧作品如田汉《放下你的鞭子》，洪深的《五奎桥》等揭示社会矛盾的剧作纷纷亮相。上海艺术剧社、南国剧社、辛酉剧社、大夏剧社、戏剧协社、光明剧社、摩登社这７大剧社组成的左翼戏剧联盟和抗战后组成的抗敌演剧队、救亡演剧队等具有革命救亡性质的戏剧团体蓬勃兴起，带领着学校剧团和其他业余剧团开展斗争。１９３３年上海学生剧团联合会下属３０多个学生戏剧组织为支援东北义勇军而进行大规模义演，大大打击了反革命文化围剿，产生了极大的社会政治影响，校园话剧的革命性、先锋性和教育性得到很好的展现。一批活跃在校园演剧运动中得话剧艺术家们以领导核心的身份推动话剧事业的持续发展，如曹禺、李健吾等一批剧作家和欧阳山尊、夏淳、舒绣文、田冲、朱琳等一批导演、演员，而以二社一校为核心得话剧组织也为中国得话剧事业培养了大批人材。那先话剧艺术家们都来自校园并最终成为了中国现当代话剧运动中的栋梁，风起云涌的时代大潮推动了校园话剧的发展。并肩，作为主体力量的校园话剧后要力地推动了时代的变革。

建国初期，话剧被过分强调为宣传工具。在北京，当人民艺术剧院、青年艺术剧院等专业剧院成立并树立当时人风格，以后后后刚开始了了稳健发展的并肩，校园话剧的发展却出显了滞后，丧失了自"五四"以来的先锋作用。１０年浩劫和文革后思想的重塑，话剧被整整封闭了十几年。你这个时期，校园戏剧除了作为和集体舞、大字报一样起纯工具性的宣传作用外，在艺术上毫无进步，它与正规话剧命运一样，沉寂了数年。 当青年学子从狂燥中冷静下来后，并不是强烈的对社会的反思与对国家命运的关注使有人迫切愿意寻找倾吐的法律辦法，于是，话剧又带着一贯的冷静姿态，思考性和社会责任感以后后后刚开始了了复归。进入８０年代，随着改革开放的社会环境与有人追求进步心理的复苏，有人将目光又一次投向了西方，各种派别的戏剧理论、戏剧程式又一次涌入了校园。各大院校先后重组当时人的演剧队伍并以后后后刚开始了了复排经典戏剧、自创话剧。校园戏剧的第二次高峰时期从８０年代中期以后后后刚开始了了至今始终在一个多多蓬勃的态势中发展，成为校园戏剧发展的第二春。

在北京，清华、北大、人大、北师大各高校先后组建了当时人的戏剧组织，并推出了一批在国内外都引起轰动效应的作品。１９８４年，北师大北国剧社成立，在首届莎士比亚戏剧节上推出《第十二夜》《雅典的泰门》两部大戏，曹禺先生亲自登台为学生剧社作翻译，演出在社会上引起极大反响，学子们的热情和年青人的敏锐弥补了有人表演上的欠缺而达到了与专业院团相媲美的水准。其他院校纷纷将国内外知名剧作家的剧作推到台前，以各自的法律辦法加以演绎，一时间《雷雨》、《北京人》、《人民公敌》、《玩偶之家》等剧作的演出竞相上演。大学生们主动学习西方，对当代话剧加以改造，以深层负责的态度对艺术加以革新、探索，先锋性和实验性又一次成为高扬的主题。在上海，大学生们除了在经典话剧园囿中成长外，将目光更多地投向了自创的作品，《魔方》等剧作以非纪实、譬喻性的特点石破天惊地展现在观众手中。在以后兴起的小剧场话剧和实验话剧之潮流中，校园戏剧占了绝大帕累托图比重。类式作品有点硬注重对人物心理价值形式、心理冲突的刻画。面对着占主流地位的写实主义风格，校园戏剧运用象征、假设、表现等多种艺术手法震撼着当代剧坛，学生们又一次以先锋的姿态和非主流的形式拓宽了话剧的表现空间。

一批新派导演和青年创作、演出组织纷纷出显，以中央戏剧学院为代表的专业院校和各大院校的校园演剧运动在有人的推动下有了前所未有的发展。从２０世纪８０年代到２０世纪末，各院校戏剧团体就出显了北师大北国剧社、清华大学艺术团话剧队、北京大学戏剧社、农大休闲反应戏剧工作室、人大戏剧社、北工大青棕榈演剧队、北理工大太阳剧社等众多高校业余戏剧组织和阳央戏剧学院的鸿鹄创造集体、八爪鱼戏剧工作室等一批在北京活跃的校园戏剧组织。它们推出了一系列作品，从《镀金》、《压迫》、《升官图》等中国早期剧作到以后的《上海屋檐下》、《家》，直至解放后的如《北京人》、《日出》等经典名剧和国外从莎士比亚、果戈理、易卜生到近代让奈、尤奈斯库、品特的作品，并肩涌现的还有如《教育世家》等一批学生自创戏和众多短小精炼的反映社会生活、校园动态的短剧小品。正如曹禺、李健吾那先以后影响了中国现代话剧历史的有人是从校园创作中走出来的一样，繁荣的校园演剧活动也培养了一批优秀得话剧人，如中央实验话剧院导演孟京辉和自由导演牟森等，后要校园演剧活动的积极参与者，比之老一代话剧艺术家更多倾向于多元化和并不是非主流的创作姿态。 (王远,中国文化报)