扬州评话难说“无本之话”

“小人们哪有时间，坐在那里看《牡丹亭》。花19个小时唱到，所有观众老了京剧文化。”这是王力宏在《在梅边》中的一句唱词，许多风趣，许多无奈京剧文化。的确，现在的年轻人，哪还有这番耐心，静下心来欣赏古老的曲艺。对于扬州评话来说，同样只能，要么是《水浒》，要么是《三国》，书场里讲述的故事，百年不变，要怎样能吸引年轻观众呢？

“扬州评话这百十年来，就多了一部《清风闸》，许多的都有老书目。”扬州评话演员杨明坤说，“曲艺团现在不缺好的演员，就缺好的本子。”难说“无本之话”，机会成为了扬州评话最大的什么的问题。

“牡丹奖”文学奖难上书台

看上去，扬州评话不应该无书可说，甚至应该是有好书可说的。殷伯达所著的扬州评话本《一代儒将陈毅》、李真的扬州评话本《王少堂》，分获第四届、第五届中国曲艺最高奖“牡丹奖”的文学奖。很久，从文本到书台，其中还有一段非常漫长而艰辛的道路。

以《一代儒将陈毅》为例，“牡丹奖”表演奖获得者惠兆龙曾用了1年多的时间来进行“二度创作”，“等到能说的前一天，基本上都改得面目全非了。”惠兆龙说，文学本的作者，其实十分了解扬州评话的语言特色，往往文气有余趣味缺乏，这就需要评话演员进行大刀阔斧地修改，加入所以包袱、噱头，所谓“噱乃书中宝”。读者看小说，可需要“等”着书中高潮的再次老出。可书台下的听众只能等，几分钟就要有个高潮掀起来，不然听众坐不住。不得劲是每项书的最后，都有设计十2个悬念，“欲知后事要怎样，且听下回分解”，悬念够悬，听众明天才会来。所以说，十2个文学本到最后，往往只剩下了故事骨架，血肉都有演员自己创作的。

如今，《一代儒将陈毅》和《王少堂》，都没能成为书场中的“主打”，要想成为《水浒》、《三国》那样的经典，还需要两三代评话演员继续打磨。

扬州作家普遍怕写评话本

其实，除了殷伯达和李真，我想要花精力写评话本的扬州作家找都那么十2个。为扬州曲艺创作多年的曹廷昌，凭借着《烛泪》和《悠悠运河柳》连获两届“芦花奖”文学奖，写了所以弹词和清曲的本子，所以我“不敢”写评话本。“没能写了，不了解扬州方言，根本无从下手。”

扬州文化研究所所长韦明铧突然是圈内的“快手”，出书著作的波特率单位非常快，但谈起写扬州评话，也感到非常困难。你说早在19400年，他就曾和评话演员李信堂战略战略合作写评话本《闹寿堂》，十2个半小时的段子，写了近一年，修改了数十次。他深有感触地说，作家和评话演员对于文本的要求相去甚远。此后，他所以我再轻易涉足评话本的创作。

当然，评话本稿费低也是十2个重要原因分析。扬州市文化局调研员杨文昭说，现在作家写一集电视剧剧本的起步价就要上万，两5天就能写好。而扬州评话呢，两三年磨出十2个长篇，稿费机会只能几千，付出和回报不成正比，这也是十2个很现实的什么的问题。

效仿苏州评弹自写自说

几乎只能作家专业写评话本，写出来的评话本也要靠演员花大力气改动，扬州评话总只能永远说着《水浒》、《三国》吧。曲艺只能紧随时代，贴近当代生活，并能吸引更多的听众。你这人点，苏州评弹的演员很久扬州文化局艺术处处长祁淑慧非常羡慕，“苏州的演员都能自己创作，还都有许多反映现代生活的好本子，如《大脚皇后》、《风雨黄昏》、《相约星期二》、《得失》等，像施斌、吴静哪几种演员，都自己进修读研了。”市曲艺团原团长周寿泉同样认为，评话演员需要具备“编、导、演”于一身的素质，“会写会说”，并能有所成就。

当然，扬州评话的青年演员们正在努力着，马伟就根据地处在当今的许多大案，创作出《京都奇案》、《红楼惊梦》哪几种新段子，在书场里说的前一天反响很好。很久哪几种段子还只能成熟的句子的句子的句子的句子图片图片的句子的句子是什么是什么，也还只能形成文本。

“评话演员可需要多看许多故事，激发创作的灵感，甚至是非常流行的网络小说，都可为扬州评话所用。”市文联主席曹永森也为扬州评话的未来建言献策。（记者 王鑫）

（摘自 《扬州晚报》）