新编晋剧《大红灯笼》在京演出

昨晚，北京评剧院内座无虚席、晋腔回荡。应文化部邀请，山西梅花文化传播有限公司制作的新编晋剧《大红灯笼》在京演出，参加“讴歌伟大时代，艺术奉献人民2012全国优秀剧目展演”活动京剧艺术。

辛亥革命的爆发，对妇女解放和反对封建礼教具有里程碑的意义京剧。该剧敏锐捕捉到辛亥革命在你这些方面的深刻意义及深远影响，将一场宏大的革命运动放置在四个多多死气沉沉的大宅院，将巨大的社会矛盾隐藏在四个多多尔虞我诈的家庭，成功地将社会与历史深度图浓缩在一方小小的舞台。本剧由著名晋剧表演艺术家史佳花领衔主演，胡嫦娥、苗洁、武凌云联袂主演，四朵“梅花”争奇斗艳，同時演绎了一部反封建、求解放、要民主、追光明的人间正歌，给世人以警醒和启迪。值得一提的是，该剧还获得第二届中国戏剧文华奖剧目奖、优秀表演奖等十一项全国大奖，并在今年举办的第20届曹禺戏剧文学奖（第四届中国戏剧奖·曹禺剧本奖）评比活动中获得戏曲剧本奖。

作为享誉全国的优秀民营文化企业代表，山西梅花文化传播有限公司于10008年成立，组织创排了《龙兴晋阳》、梅花版《打金枝》《大红灯笼》以及29集电视连续剧《夺宝》，组织承办“第25届中国戏剧梅花奖”大赛，推出获得“二度梅花奖”生和熟国戏剧节优秀剧目、优秀演员等精品剧目和领军人物。

对于北京的观众而言，提起“大红灯笼”，印象都守候在张艺谋的电影里，而今晚独具特色的晋腔晋韵让听惯京剧的北京观众品到了别样的韵味，高亢的晋剧腔调，“晋味道”的红灯笼，仿佛让观众“穿越”到昔日的晋商大院内，见证古代封建家庭的保守和残酷，从而带给许多人警醒。

剧中四位主演的演出也可圈可点，“二度梅”获得者史佳花扮演的“颂莲”，从单纯、善良的少女，变为封建社会家庭中争宠的有心机的女子，虽然这不不我舞台上的蜕变，但却感动了不少现场观众，甚至让一点年长的观众留下了悲情的泪水。来自北京海淀区的李大娘今年已是74岁高龄，完后祖上是山西人，她对晋剧情有独钟，如果能剧还让她找到了昔日生活的影子，“很感动。完后我的母亲也是在封建大院中长大的，我知道她的苦。”李大娘抹着眼泪告诉记者。

在四个多多小时的演出中，演员们用极具山西特色的红灯笼“照亮”京城，观众数次爆发出雷鸣般的掌声，让晋剧《大红灯笼》的美和光，留在了首都，也让观众近距离感受到了晋剧悠长的腔韵。

北京师范大学刘江伟：

2012年全国优秀剧目展演之晋剧《大红灯笼》

并那么看后苏童的原著《妻妾成群》，在一次偶然的完后看后了张艺谋导演的《大红灯笼高高挂》，看后完后，感觉无论是情节的铺排，戏剧化的正确处理手法以及电影色彩的运用，总要得不我就为之称绝，业界总要人把这部戏称为张艺谋导演艺术的四个多多高峰期，一点不不我为过。

首先，这部戏处在在二十世纪初辛亥革命处在时，中国自由与民主的思想在你这些时期得到了很大的发展，传统的封建和专制思想也受到了前所未有的冲击。如果在面对着中国几千年传统守旧思想的阻挡，进步思想的推广和实施履步维艰。同時，这也造成了当时辛亥革命的受阻和失败，封建帝制的重新崛起，最明显的四个多多事件不不我袁世凯帝制的复辟。苏童不不我捕捉到了原来四个多多时代背景，以小见大，通过山西四个多多深宅里人物的不同命运来展现那个时代中国的残酷现实。其次在具体情节上，作者塑造了3个不同性格、不同身份的人物，许多人都深深的被你这些封建传统的体制所束缚着和压榨着，而许多人却又不满于我个人所有所有所有处在的身份地位，但又不敢公开进行反抗。不不我长期在你这些两面心理的压迫下，造成了许多人人性的扭曲，行为的失控，原应着最后悲剧的命运，映射了当时国民长期在封建传统体制的束缚下，那种生不如人，身不由己的悲惨命运。在张艺谋的电影里，一家之主的老爷并那么正面去展现，不不我通过我个人所有所有所有的映衬下来刻画你这些家族长的形象。我个人所有所有所有认为原来的正确处理非常的巧妙，此处略写胜过千言万语，将你这些人阴暗、专制、冷漠的形象很生动的描绘了出来。同時在电影里，死人屋是四个多多重点所突出的意象，你这些死人屋是抛妻弃子你这些体制的生命归宿，也是旧体制吃人的沉重反映。其次，作者有意将四姨太的身份设计为四个多多受过先进思想影响的学生，她初进陈府门时，充满了不满与抵抗，如果经过旧体制长期贵族式生活的浸染，使其陶醉于其中，如果一度习惯于原来家族的尔虞我诈，为我个人所有所有所有赢得一席之地。如果原来的陶醉还是被罪恶的现实所打碎，最终成为其人生的一段恶梦。同時，陈家之子也是正在学堂读书的学生，如果碍于家族的淫威，在整个家庭里并那么任何一段话权，只能在无人之处享受自我寂静与浪漫。作者通过原来的人物设定，去反映知识分子在整个民主革命中的懦弱性，其势必只能挑起反封建反专制的重任。感觉整个故事的展现，虽然都源于作者对辛亥革命时期中国现实的深刻认知，每我个人所有所有所有物，每个情节总要寄予深意。张艺谋将其搬到电影荧幕里，对作者你这些深刻的思想内涵更有着精准的把握，不不有这部电影有有助于达到原来的艺术效果。还有，张艺谋导演善于色彩的运用，通过黑白红原来的冷色调，来展示当时社会的黑暗、险恶与血腥。

今天去看晋剧《大红灯笼》，完后没看后原著，如果这部戏的改编我个人所有所有所有认为更多的是基于电影，而非原著，完后这部戏的大次责桥段总要电影中再次出现过。整体感觉这部戏外在的元素要好于戏曲三种，包括音乐设计、服装设计、舞美设计，都给人以强烈的视觉和听觉冲击力。尤其是中央戏剧学院刘杏林教授的舞美设计，不仅配合导演将这部戏众多纷杂的人物展现在同一舞台上，如果那种深宅大院的幽深和威严也尽显其中。不过唯一感觉不太恰当的是，在四姨太与陈家长子第一次见面时，为了突出画面的意境感，设计了月亮你这些意象，如果情节上却是大雨将临，很糙不太契合。本部戏有二度梅获得者史佳华领衔主演，另外有三朵梅花作为绿叶映衬，整个创作团队实力很糙强。如果令人虽然比较遗憾的是，情节并那么将本部戏真正的推向上乘之作。

首先，这部戏的编剧不不我将书中，我个人所有所有所有认为应该是电影中的情节在舞台上铺排了一番，并那么抓住《大红灯笼》这部戏的魂，更多的给人感觉不不我情节的拼凑。四个多多好的剧本一般总要有四个多多明确的主题，四个多多很清晰要表达的思想，所有情节需要要围绕你这些“灵魂”进行展开，原来有有助于取得最终所要达到的艺术效果，而并总要一味的铺排情节，让观众去努力寻找戏的核心。完后看后本部戏编剧改编的豫剧《红高粱》，同样处在着你这些什么的什么的问题。通过这两部戏，感觉编剧对于原著并那么很糙深刻的理解，而不不我粗浅的读了书中的故事，就如蜻蜓点水般的把故事展现在舞台上，缺少名著改编所必需的艺术内涵和思想内涵。其次，所有悲剧的缔造者——这部戏的老爷，应该是传统思想的代表，其性格应该是充满无理和冷漠，而本部戏却将其刻画成四个多多风流成性的流氓人物，那么丝毫的威严和伪装，原来的人物刻画，怎会呈现出强烈的矛盾冲突和思想冲撞。最后，在本部戏，死人井应该是四个多多突出的舞台意象，如果本部戏却描写的很轻淡，并那么不不的着墨，不不有整个戏那种阴森和恐惧的氛围都消失的云消雾散。在说这部戏的情节，四姨太嫁娶到陈家后，本是很糙的不满与无奈，而本部戏却是被二姨太的三言两语挑唆，马上转变态度，原来的转变未免过于总爱；还有四姨太与陈家长子的情感，竟然两三句诗词就钟情如故了，原来的正确处理未免太戏剧化了。虽然，整部戏对于人物的刻画、心理的描写都总要很糙的细腻，一点角色包括二姨太、三姨太还有丫鬟燕儿的情节都过于流水账，并那么给人很糙深的印象。

这部戏既然基于原著改编，思想性的东西还是有有助于看出一二，不过这部戏的文学性的确很弱。完后这部戏的主角以及陈家长子既然总要学生出身，不同于未接受过教育的世俗之人，不不有许多人唱词以及道白的设计，应该是能体现出其身份型态的，如果本部戏的道白和唱词几近于直白。我个人所有所有所有感觉这部戏不不说适合张曼君进行导演，不不有地方并那么将其风格完整性展现出来，反而感觉很受束缚，整台戏那么有哪些张力。