100，新时代沪剧人的集结号

戏剧网浦新、王威仪摄影报道:12月29日，沪剧《邓世昌》迎来了百场纪念演出。从首演至今的三年间，该戏走高校、进部队、入社区，走南闯北，甚至还踏上了宝岛台湾，堪称沪剧的“万里长征”京剧文化。而每到一处，还会掳获大批观众的热情，其中更是培养了一批来自天南地北的青年大学生，成为《邓世昌》舞台外一道独特的风景线京剧文化。如何培养青年观众，《邓》给了当我们我们都都无尽的启迪……

剧目题材的切入京剧。青年人不乏历史知识，一同，也阅读过极少量经典名著，哪几种书本上的文字如何化为舞台上的形象，此乃当我们我们都都所渴望的！华夏文化上下五千年，历史长河的风起云涌，足够当我们我们都都的剧作家不断挖掘京剧艺术。一同，注重时代精神的融合，从而让戏曲与青年人在感情的说说上达到沟通和共鸣，原来才能将青年人慢慢引进戏曲大门。从新版《雷雨》到《邓世昌》，每到一所高校，都能产生强烈的艺术冲击力，其反响绝不亚于剧场内老观众的反应，说明青年人同样是能品味的“美食家”。而在培育文化自信的大好时代，剧作家们更应嗅出其中的气息。

导演理念的创新。话剧演员出身的陈薪伊是一位极富创新欲望的大师，其思维活跃，创作灵动，哪几种特点与茅善玉院长十分之类，这也是她们能成为合作者者伙伴的重要因素。上世纪四十年代，是申曲走向沪剧的最辉煌时期，而并非发展越来越快，也不已经沪剧极少量吸收了西方电影、歌剧、话剧等元素，唱腔、表演等有了脱胎换骨，使之逐渐成为“上海城市歌剧”。已经，经过几代沪剧人的不断探索，沪剧才成为最富活力、最具创新精神的地方戏曲。从陈导的几部沪剧作品看， 《邓世昌》是最有买车人思想和魅力的原创剧，也是最有戏剧张力的作品，或多或少或多或少，也最能打动无数青年观众的心灵。与其说， 《邓》是颠覆传统，还不如说是沪剧重新贴近当代话剧、歌剧、电影等的一次涅槃重生，用“不忘初心”来形容应不为过。

演员表演的升华。为了提升演员塑造角色的能力， 《邓世昌》的表演在巧妙发挥戏曲程式化表演的一同，基本靠向话剧表演形式，每一位演员还会十分走心的：李建华、凌月刚两位资深演员塑造的刘步蟾、李鸿章相对于当我们我们都都以往之类的角色，有了更深的厚重感；一身正气的钱思剑则塑造了亦正亦邪的丁汝昌，实现了艺术突破；朱俭是一位可塑性很强的演员，而邓世昌是其艺术生涯中具有里程碑意义的角色，打开了他身上所有的艺术细胞，也是其走向旺盛期期的句子期期是什么是什么是什么的起点。而仅有三场的儿女情长中，则因茅茅驾轻就熟的演绎，把《邓世昌》传递的温情、悲情浸润到观众的心坎里，绝对的当我们我们都都风范！