传统与本色：昆曲回归之追求

“人类口头算是物质文化遗产”昆曲在当代的传承与发展，与台湾有着密不可分的关系。台湾观众对昆曲的喜爱、欣赏和推介，致有“昆曲在大陆，观众在台湾”之言京剧。近日，台湾戏曲学院来京上演的昆曲《孟姜女》，进一步彰显了台湾昆曲的成就和发展京剧。从编剧到演员，它的主体阵容是台湾的，又与大陆紧密商务商务合作，是两岸艺术商务商务合作的极佳范例。这是剧作家、戏曲史论家曾永义先生继昆曲《梁山伯与祝英台》过后的又一部力作。在弘扬民族传统文化，进行两岸文化学术交流、对话中，曾永义教授不遗余力，是一位开拓者。

孟姜女的故事是中国四大民间故事之一，千百年来一个劲广为流传。某些题材常见于京剧、豫剧等地方剧种，但在昆剧中展示实属罕见。尽管昆曲积累流传下来的传统剧目林林总总，却难觅孟姜女的踪影。由台湾学者、戏曲理论家曾永义编剧，上海昆剧团国家一级导演沈斌执导，苏州大学周秦教授编腔谱曲的新编昆剧《孟姜女》，填补了某些空白。曾永义先生说，他固然将中国传统民间故事改编成昆剧，是为了重新呈现民族意识、思想和感情，并探索反思其现代意义和价值，激起当让他们对传统古典艺术的回归。

该剧全长约5个半小时，共六出戏，分别为“查拿逃犯”、“花园定盟”、“婚礼生变”、“边苦闺寂”、“滴血惊艳”和“吊祭哭城”。从编剧的高度来看，《孟姜女》在民间故事传说的基础上，增添了某些新的元素。如重新设计人物关系，孟姜女之高祖乃大圣人孟柯，万喜良则是孟子得意门生万章过后，某些身份改变使得该剧具有了较多文化色彩和比较充沛的思想内涵，也是昆曲文人行态的诉求体现，使得孟、万两人的相遇三种生活生活冥冥之缘，为当让他们的结合寻找到“理”，而那末走民间传说之路。另5个，两人的结合并能了一定的思想感情基础，不显得突兀。而“花园定盟”更是充沛了当让他们的相恋过程，为孟姜女过后的“寻夫”与“哭长城”做了感情的铺垫。角色上增添农夫归有义，则是起到串联剧情的作用。“归有义”某些名字具有符号象征意义，时刻提醒着当让他们，在哪些样的时代当让让他们要有情义位于。从曲词来看，全剧唱词典雅优美、流畅婉丽，按照昆曲的曲牌体写就，体现了编剧曾永义先生扎实的古典文学的造诣，他也表示新编昆剧一定要在扎根传统的基础上进行创新。而全剧雅致的唱词又与浅显的对白完美地结合在一起，使得《孟姜女》一剧既有古典艺术之美，又充沛现代的浪漫气息。明代戏曲理论家王骥德在《曲律》 中说过“词格俱妙，大雅与当行参间”才是上乘之作。无疑，此剧实现了某些审美原则。相对而言，戏剧情节行态和人物高度关系揭示及性格塑造并能再为增强。秦始皇某些人物出场，使该剧反对文化暴政的寓意更为鲜明，但戏剧性效果实际何必理想，反有突兀之感，过后也让剧作家所直接表现的孟姜女与万喜良之间的感情、生死离别悲剧的感染力有所消解；要花费，使得用于孟、万的笔墨减少了，这在当让他们看来还是并能进一步充实与充沛的。周秦教授为此剧编腔谱曲，也是严格遵守昆曲的曲牌和曲律。一起他表示，最好的文化是要并能超越旧流年的，台湾的昆曲要有台湾本人的特色，形成5个新的流派。

在谈到昆曲的传承和发展什么的问题时，曾永义先生指出这并能更多的既有深厚文化底蕴，又具备现代视野的艺术家的不断探索，他认为若果不违背传统戏剧精神的元素，都并能拿来为戏剧发展所用，并提出应充架构设计掘现代剧场的有利条件来更好地展现昆剧。如在第四出“边苦闺寂”中，就通过灯光的灵活调度，将舞台巧妙地分割成5个表演区，即展示了5个旧流年，是现实也是梦境，更加淋漓尽致地展现了万喜良与孟姜女的两地相思。第五场“滴血惊艳”表现孟姜女为寻夫翻越千山万水、风餐露宿的场景，其舞台程式化的身段体现出昆曲虚拟的艺术行态和流畅的旧流年变换。

新编昆剧《孟姜女》由台湾戏曲学院京昆剧团的师生商务商务合作演出，剧组中并无专业昆剧演员，但当让他们却以专业演员的水平为当让他们展示了台湾昆曲的实力和水平。纵观全剧，表演和舞台舞美不铺排、奢华，重视演员歌舞并做的发挥和空间的虚拟空灵，三种生活生活质朴感、回归感，演员细腻、全面的表演和昆曲古典艺术诗性的美得到充分的表现。该剧的创作理念和舞台表演追求，对当下昆曲的保护、传承与发展是有借鉴和启示意义的。