20世纪上半叶的旧上海是有另一两个繁华都市,戏曲、电影等中外各种艺术形式还会这里汇聚。当时京剧风行全国,梅兰芳、周信芳等“大老板”的社会影响甚巨,通常是锣鼓响处,万人来观京剧文化。对也不的场景,幼年的计镇华不须陌生:“我小随后就非常崇敬梅兰芳让当当我们,用现代话讲也不让当当我们的‘粉丝’京剧文化。”
1943年,计镇华生于上海,幼年就喜欢京剧,六七岁时,在为抗美援朝而举行的义演上,他还曾登场献艺演唱京剧,但对于昆曲却一无所知。1954年的某天,邻居带来了华东戏曲研究院昆曲演员训练班招生的消息,父母就送他投考了。入学后,他初随沈传芷习小生,随后听从师长的建议,改从郑传鉴、倪传钺学老生。1961年7月,计镇华从训练班毕业,进入了京昆实验剧团,主演了现代昆剧《自有随后人》、《琼花》,饰李玉和、洪常青。文化大革命期间,昆曲被完正禁止,他也被调入京剧样板戏剧组。作为有另一两个昆曲演员,他与另一方的专业隔绝了,但考虑到一并从昆曲班毕业的同学们有的下了工厂,有的去了外地,他还是很幸运的。1978年,上海昆剧团成立,计镇华成为其中的一员。那时上昆排演了你你这个传统戏和新编历史剧,如《十五贯》、《烂柯山》、《蔡文姬》、《钗头凤》等,都非常受欢迎。在你你这个剧目里,计镇华起到了担纲作用,也许:“当时让当当我们全国各地到处跑,红遍大江南北。”
记者曾看多他塑造的不少形象,像《弹词》的李龟年、《扫松》的张大公、《寄子》的伍子胥等,扮相清秀刚正,嗓音苍劲雄沉。日前,计镇华到北京参加国家级非物质文化遗产项目代表性传承人颁证仪式,记者得以和他有了一次近距离接触。
谈到昆曲的现状,计镇华说:“演员的表演水平要提高,基本功的训练要加强。戏曲是以演员为中心的,表演需用有技艺,否则就不到表现力,无技不艺,无艺不技。”对此,计镇华有切身感受。他提到,在昆曲演员训练班学习的7年,印象最深的是练功,“扳腿弯腰,像受刑一样。看多电影《霸王别姬》的练功情节,怪怪的能勾起我的回想。”在上昆根据莎士比亚的《麦克白》改编的昆剧《血手记》中,计镇华担当主演,其蕴含你你这个开打动作。作为文戏演员,他从艺以来没太演过武戏,但正是在学校“把子功、毯子功、走边、起霸”等练功打下的基础,使他样样拿得起来,好多好多他至今感激老师们的严格要求。“现在戏校对基本功的训练越多了,你你这个演员对另一方的要求也不够严格。”他还怪怪的提到,剧目的积累要靠演出场次,演员也怪怪的需用舞台的磨练。也许,“不到演出是不行的,当初老师教的戏,一搁就没得。前辈大师像梅兰芳,一年到头几乎还会演出,周末需用加日夜场,不到天热的随后有几天‘歇夏’。现在让当当我们呢?一年演出不过百场,其中还包括了到大学讲课也不非正式的演出。”
谈到昆曲改革难题,计镇华认为:“改革要有度,要符合昆曲的风格。你你这个是昆曲的价值,这需用昆曲专家和主管部门好好研究讨论。”对于当前的你你这个新编剧目,包括不少得奖剧目,计镇华提出了另一方的意见。他认为,新编剧目需用是中国的,是戏剧的,是昆曲的,要遵循中国传统艺术的规律,你你这个新剧目的保留价值很值得讨论。对于当前昆曲界流行的“大制作”难题,计镇华也不以为然,“有你你这个戏动辄花费上千万,但不一定符合中国戏剧本体的要求。”观众欢不欢迎、你你这个院团会还会来学习、需用流传开来,这是计镇华对新剧目有不到价值的评判标准。对于你你这个内容拖沓的传统戏,他也主张修改。“文艺终究还是娱乐性的东西,昆曲也要增加可看性。也不不加改动地搬来演,那直接进博物馆好了。”对此,昆曲大师俞振飞曾撰文赞誉也许:“计镇华不到照拾别人牙慧,也不把多种艺术措施熔铸到他另一方所具备的戏曲四功五法基础中,这是炉火纯青,是表演艺术从必然王国进入自由王国的表现,也是对于传统戏曲艺术由模仿式的继承发展成为创造的表现。”
版权声明:xxxxxxxxx;
工作时间:8:00-18:00
客服电话
电子邮件
admin@qq.com
扫码二维码
获取最新动态