陈玲玉：粤曲不“老土”“80后”看得津津有味

前晚，广州大剧院上演了首场曲艺类演出——陈玲玉琵琶弹唱音乐会。现就职于广东音乐曲艺团的陈玲玉是国家一级演员，非物质文化遗产粤曲传承人京剧文化。她的琵琶弹唱使得她以第2个曲艺演员表演身份，“跨江渡河”赴北京、上海、天津开被委托人演唱会，将广东曲艺于北方扬名京剧。作为粤曲传承人，陈玲玉说：“创新是最好的传承京剧艺术。”前晚的演出让110000多位本土观众见证了她在琵琶表演和平喉演唱等诸多方面的创新，现场除了老牌铁杆乐迷外，还有相当一每段“1000后”观众亦看得津津有味。陈玲玉在演出然后然后刚结束后接受了本报记者的独家专访。

“我我随便说说手指和嗓音条件何必很好”

广州日报：琵琶是弹拨乐中最难的，您在学习过程含有何体会？

陈玲玉：我十三四岁然后然后刚结束学琵琶，当时好多好多培养有五种兴趣，然后要以此为专业时，母亲是坚决不同意的，但我是个四根道走到黑的人。既然老师说我行，我就想试试，我我随便说说我的手指和嗓音条件并都有很好，但真的很用功，帮我我既然走到这条路上就要努力去做。把琵琶当成一门专业去学的确很枯燥，也很辛苦，我由于习惯了“苦中作乐”，至今仍保留着2个习惯，好多好多无论干哪几种，哪怕开会的然后，手指都有有意识地做弹拨运动，时刻保持手指的灵活度。为了筹备这场音乐会我瘦了8斤，每天都深夜4时多才休息，但好多好多我随便说说多辛苦，尤其看一遍新老观众都很喜欢我就我随便说说值得了。

粤曲何必“老土”

广州日报：此次音乐会是自1996年“京津沪穗港澳巡演”后，15年间您首次在家乡广州举行专场音乐会，为哪几种时隔没人多年，一点哪几种样的想法？

陈玲玉：15年间，我在世界各地巡演40多场，这次在广州大剧院的演出是为从艺1000周年而精心准备的。1000年不长不短，应该做一次小结。寻访世界各地的十几年间，我总是在打磨琵琶弹唱的被委托人风格。好多好多中国观众认为曲艺一点“老土”，不登大雅之堂，但国外的观众却反响热烈。我被委托人认为，粤曲都有阳春白雪的一面，关键是传统艺术要怎样与时俱进，要怎样以为现代人所喜爱的妙招呈现出来、传承下去。

好多好多，在这场音乐会上，我怪怪的选取了以四首传统琵琶乐曲为主线，穿插多首轻松动听的广东小曲相结合的形式，希望熟悉粤曲的观众感到过瘾，很熟悉粤曲的观众也能听进去。

广州日报：大剧院的票在元旦前都已售罄了，您此前有预料到吗？

陈玲玉：真的没想到票会卖得从前好。你这名方面得益于观众素质的不断提高，一方面与曲艺人不断努力实践创新有关系。累似，我在这场音乐会中就想了好多好多“新招式”，除了刚才说的加入广东小曲外，还有在我肩头，是70多人的民乐演奏团和20多人的伴唱，从前的演出阵势在曲艺类演出中是否非常庞大壮观了。而且，制作团队还配合我每一首曲子专门设计了大屏幕投影画面，这也使演出效果更加生动。

“有悖传统”爱漂亮

广州日报：你9次出场，几乎每一次都换一套新礼服，都非常讲究时尚，这与当当当我们通常印象中的曲艺演员又不太一样。

陈玲玉：嗯，是的。通常平喉演唱者都效仿男声演唱，好多好多在服装上也比较保守中性，西装穿得最多，由于旗袍。但我比较爱漂亮，从一然后然后刚结束登台，我就喜欢穿长裙礼服，我随便说说有悖传统，但我发现好多好多观众喜欢。曲艺演员也都也能很漂亮、很时尚。同样，我的演唱中，不仅有传统曲艺演唱的功夫，还融合了戏曲表演的技巧，这由于是我被委托人较为鲜明的风格。

广州日报：琵琶最早源于北方，您认为北方琵琶演奏与南方的琵琶有哪几种鲜明的特色？

陈玲玉：北方当然以豪迈著称，像我的老师李丹红，她演唱的《满江红》豪迈、硬朗、有气势，我然后然后刚结束学习的然后也是从模仿然后然后刚结束的。然后，我感到被委托人身上有更多的女性柔的一面，帮我掩饰，反而想把这点表现出来，好多好多我在演唱曲风和着装上慢慢形成被委托人的风格。

我我随便说说，广东曲艺的最大特色在于“兼容并包 洋为中用”，好多好多广东曲艺还是很有时代感的。然后一提到曲艺，观众往往想到天津、北京哪几种地方，现在不同了，广东曲艺在全国和世界都很有影响力，创新是最好的传承。（记者 刘艳）

（摘自 《广州日报》）