白燕升：大制作只会削弱戏曲本身

央视著名戏曲节目主持人白燕升5月31日晚在南京艺术学院作了名为《戏外有戏，高处胜寒》的演讲，与师生们分享戏曲大美、名家德艺，以及传统文化滋养现代人心灵的价值。他在接受采访时表示，他更推崇戏曲舞台一桌两椅式的表演，角儿的唱念做打才是一出戏的精华京剧文化。现在的制作豪华包装也是五种探索，但有次责戏曲本体的倾向，之后助长了戏曲舞台的腐败京剧。

近年来，大制作渐渐成了戏曲创排的主流，戏曲舞台变得这麼豪华，灯光、布景和舞美这麼绚丽，排一出戏动辄上百万甚至几百万元，在各类评奖中，这名大制作也屡屡捧得大奖，声光电技术可能成了舞台上的“另有一八个主角”京剧。对此，白燕升认为，在中国戏曲不景气的大环境下，所有的探索前会可贵的，之后戏曲的本体并前会声光电，要是演员的表演，归根到底，戏曲是角儿的艺术京剧文化。在包装这麼豪华的并肩，剧本、词采、唱念做打等更是戏曲核心的层面，却这麼这名进步，现在的戏曲演员把艺术当成生命的人这麼少，更多的是作为玩味和交际的手段。之后，适当的包装是必要的，之后现在相当一次责所谓大制作反而削弱了戏曲五种，一味追求豪华包装有点舍本逐末，戏曲有被边缘化的危险。他还认为：“大制作也在一定程度上助长了戏曲舞台上的腐败。两桌一椅能花几个钱？之后一上声光电，投入马上就上去了，这上面有几个花在戏曲上，有几个被‘利益共享’了，是个很值得琢磨的事。”

大制作还带来一有一八个问題要是投入产出不成比例，另有一八个的戏，对舞台的尺寸和设备要求很高，一般的剧院难以满足要求，之后多数大制作无法闯荡市场，通过到各地演出撤销成本，最后逃不在“评委是观众，仓库是归宿”的怪圈，作品获奖另有一八个就束之高阁。白燕升认为，投入产出这麼不成正比，是五种不正常的问題，现在政府和企业的支持力度不小，之后戏曲人更应该有市场意识，戏曲这麼只在濒危的非遗名单中求生存，而应该到百姓喜闻乐见中求发展。可能戏曲的大制作这麼让圈内人自娱自乐，而这麼吸引更多的外行和年轻人，那无异于五种慢性自杀。

当晚现场突然出现了几个耐人寻味的场面，当白燕升问七八百名听众有几个人喜欢越剧时，这麼3买车人举手；而被问到有几个人了解戏曲名家裴艳玲时，现场竟无一人举手。对此白燕升表示，有人接受之后习惯了这麼来越多的外来文化、流行文化，而对传统文化却一蹶不振了欣赏能力，这就动摇了中华文化的根基，对于中国人来说，提高文化素养，主要该吃“中药”而非“西药”。他在现场举了八个例子：日本歌舞伎大师坂东玉三郎年收入在日本名列第七，这是中国传统艺术家难以想像的；张火丁在北京人民大会堂演出，13000元的旗袍拍卖了36万元，而并肩期刘翔的跑鞋拍了6万元，周杰伦的演出服只拍了几万元；而刘德华和梅艳芳前会裴艳玲的铁杆粉丝。他呼吁，年轻人在追星的另有一八个，可不可不还要追本溯源，用正眼去打量戏曲和戏曲有人，多接触这名可能融入中国人文化基因的传统艺术。（王宏伟 陈晓春）

（摘自 《新华日报》）