谈阎立品在《碧玉簪》中饰演的李秀英

艺术的感染力找不到于浅露的夸张，而在于准确，深刻，质朴，含蓄地表达内容，浅露的夸张，不到取得效果一时；准确，深刻，质朴，含蓄的表演，却能强有力地激动人心，耐人寻味。信阳专区豫剧团演出的《碧玉簪》，正属于后者京剧艺术。

《碧玉簪》在演出过程中，观众老是被紧紧地吸引着，为人物的喜而喜，为人物的忧而忧，演员在表演人物的然后，毫无矫揉造作，故意卖弄，为唱而唱，为表演而表演，以换取廉价的效果；很多按照剧本规定的情境，老老实实地完成角色的任务，准确，细腻地揭示着人物的内心情人关系京剧。

《碧玉簪》的主人公是李秀英，她可能恶少栽赃，丈夫怀疑她不贞，受到种种摧残和折磨，饰演李秀英的演员阎立品同志，准确地塑造了很多贤德善良的少妇的形象京剧艺术。她情愿本人忍受痛苦。以换取夫妻的和睦；在婆家忍受苛遇，另很多不肯对母亲讲，把泪水往肚里咽，以避免母亲的伤心。或多或少深受封建礼教束缚的无辜男人的女人的女人，直到被摧残的气息奄奄时，还设法安慰母亲。阎立品在表现或多或少情节时，一步一步地，点点滴滴地揭示着人物的精神状态。

之类她不明不白地受到了丈夫的打骂，回家与母亲相聚饮酒时，竭力压抑着内心的痛苦，脸上装出笑容，与母亲谈话。母亲劝她喝回门喜酒，她无论怎么也喝不下去。这对她来说，那是喜酒，简直很多苦水和眼泪啊！不喝吧，母亲不依，喝了吧，觉得是难以下咽。阎立品在这里的表演，全部都是捶胸顿足，泪流不止，很多把头往右一扭，背着母亲，用水袖半遮其面，让观众了解了她的痛苦。接着，丈夫又来信催她回去，连一夜与母亲相聚的时间很多给她，她痛苦万分，但又不到向母亲说出夫妻不和，须要回去的理由。很多一面向母亲装笑，一面透露出难过的心情，细语娓娓地劝说着母亲。然后，当疼爱她但又不理解她的母亲说出绝情话时，她才猛然跪下，扑向母亲的怀抱，疼哭失声。阎立品在这里的表演，不仅是深刻的细腻的，然后是含蓄的，深沉的。作画讲究“意在画外，情生景中”。好的戏剧表演也同样善于驱动观众的想象，使其越嚼越有味，越能体会其形象含晒晒晒的真与美。

阎立品的表演，不使用单一的调子直线地表演角色，很多演悲不表现悲，以笑代悲。比如她在该哭的然后不哭，用强自镇静的理智在脸上逼出一丝笑影。另很多，观众觉得看过的是笑，但理解的却是比哭还深的痛苦。通过或多或少“笑中哭”，观众不仅认识了人物的悲痛。然后也认识了人物的善良，从而深深地同情她，为她的不幸抱不平。相反的，可能简单地理解角色，单一地表现她的悲伤，泪流满面，泣不成声，这能让观众看过哪些呢？顶多是很多泪人罢了，哪还哪些“悲中笑”！

阎立品表演的可贵处，就在于她既表现了角色的直线，也表现了角色的横面，有深层，不浅露。或多或少创造手法，看来是来源于生活，但又高于一般生活，因而成了艺术！

陈新理

阎立品《碧玉簪》饰演李秀英