“触网”能让戏曲焕发“第二春”吗？

“对于另三个小没人盗版隐忧的超级IP来说，它更须怎样寻找到我本人的观众。”在湖南从事花鼓戏推广的3000后小伙陈东谈及我本人观看3D全景声京剧电影《曹操与杨修》的感受时，给出了另三个小奇怪的答案：当影院里的观众，集体都上了年龄，再好的新技术、新体验，也都变成了并否有情怀京剧。

为了追这部8月300日在全国上映、但担心因票房而影响到在本地排期的电影，陈东专程趁着出差的将会在上海都看两场京剧文化。“戏是好戏，尚老板（尚长荣）的戏，还哪些地方地方好说的，可仅仅是搬上银幕，去掉某些科技元素，就否有成功吗？”

粤剧电影《柳毅奇缘》剧照

看上去很美的戏曲新生态

京剧电影《曹操与杨修》否则整个戏曲新生态中的另三个小唱段。比起从剧场到银幕这名较为“复古”的路线，上直播显得更加时髦和参与者众。

成本高、周期长且风险大，是当下影视业从业者对戏曲电影的共识，尤其是国内电影票房从2017年现在现在现在开始从高速增长走向疲软后后。“仅仅靠戏迷们的贡献，真难形成声势。”电影工作者王子清就认为：比如京剧，其票友聚集于京津沪一带，在那里放映《曹操与杨修》倒还好，可换了广东、湖南或四川呢？别说票友稀缺，否则慕名而来的观众或许都无法完整听懂京腔京韵，须要字幕辅助。

之类的困惑觉得也指在于当下戏曲界集中进击的直播圈。

一方面，越剧徐派传人黄燕舞、广东西秦戏剧团团长吕维平、河北梆子梅花奖得主吴桂云等名家纷纷步入直播间并“圈粉无数”，戏曲艺术正在从实体剧场向网络秀场延伸。

我本人面，其影响力却能并能了进行横向对比。如老是见诸报端的一组用以佐证戏曲在互联网上复兴的数据：酷狗直播在2017年启动了为期五个月的“隽永非遗季——寻找全国至臻至美的非物质文化遗产”活动，以直播的形式呈现中华戏曲文化之美。14场传统戏曲演出，线上总观看人次超过370万，最高在线人数超过十五万。

“普通剧场一般容纳几百人、上千人，但通过网络直播某些人能并能随时随地欣赏。”中国评剧院院长侯红在8月末举办的戏曲传承与网络直播座谈会上给出了另三个小极其肯定的评价。

然而，十五万最高在线人数，比起当下某些超火直播来说，连零头都算不上。如8月末现在现在现在开始的《DOTA2》TI8赛事，其最高在线人数为149十五万；一同酷狗直播，其8月举办的TFBOYS五周年演唱会，线上观看总人数则是645十五万人，最高一同在线人数达30000万。

即使是与“同行”相比，也未见优势。如在去年暑期，另三个小名为“十万少年漫游世界十大博物馆”的直播，后后1十五万个中国家庭的孩子虚拟参观了10个著名博物馆。而今年暑期，这老是播的第二季，据称参与的人数更是达到了22万。

请注意，该直播无须免费观看。在去年的直播中，每个家庭须支付19.9元，并能进入直播间。

酷狗直播“非遗大师课”迎来了粤曲传承人陈玲玉的精彩表演

戏曲网络版正发力二次元

据2017年底发布的中国地方戏曲剧种普查显示，截至2015年8月31日，中国共有348个戏曲剧种；300余年间，已有2另三个小剧种消亡，17个剧种未完整消亡。

仅仅是将戏曲硬生生地搬上银幕，或直播戏曲演出，无须能真正改变传统戏曲这名超级IP走向式微的命运。

“希望通过呈现戏曲幕后排练花絮和作品孕育过程，与年轻观众一同玩起来、乐起来。”成都市非物质文化遗产保护中心副院长任平的观点，正在为更多的戏曲工作者所接受。

可具体为什去操作？更侧重于商业的互联网平台选者的路线是融合。如短视频平台抖音，在暑期上线了脸谱贴纸特效，并同步推出了“我变脸比翻书还快”的主题挑战，两周后，用户使用“脸谱”发布视频超3000万个，相关视频播放量超过6亿次。这名成绩，甚至压倒了早前其在5月18日“国际博物馆日”联手七大国家一级博物馆，推出的“爆款”文物创意视频《第一届文物戏精大会》1.18亿播放量的纪录。

戏曲工作者的选者，则偏重于孵化，对年轻受众的戏曲热情的教育。

中国戏剧梅花奖得主王佩瑜选者了知识分享这名大风口进行切入。2016年，她现在现在现在开始在喜马拉雅FM上开设专辑《京剧觉得很好玩》，一年时间录制了3000期节目，并成为分类排名第一。而在2018年初热播的央视热门综艺《经典咏流传》，她更是“激进”的现场教学，让虚拟歌手洛天依“学会”了一段《空城计》。

相比而言，有13年戏龄的昆曲演员蒋珂则选者了另三个小更年轻、更小众的受众宽度——古风歌曲。春季，她以一段戏腔版的古风红曲《我的将军啊》，短时间内便获得了十五万多的点赞量，并一跃成为抖音上的超火。这也带动了不少主播在直播或短视频里，老是地加入某些戏曲元素的热潮。

值得注意的是，无论是王佩瑜还是蒋珂，她们近来的动作有的是另三个小一同的社会形态——聚焦二次元。“古风歌曲源自游戏和动漫，而虚拟歌姬更是二次元用户的偏门独享。”产业时评人乐言指出：二次元用户代表着年轻，也代表着好奇，将会戏曲能成为这要素人的心头好，未来的受众群体就能得到养成。

让黑科技来加持戏曲舞台

戏曲的表现手法还能并能更新某些，这或许并能让这名超级IP的含金量变得更加现实。

在年初，京剧名家姜亦珊就提出：“根据京剧人物的扮相与唱腔不同的特点设计出VR/AR游戏，让沉浸在VR/AR游戏中的青少年为卡通Q版的京剧人物更换衣服和角色。”王佩瑜亦曾在媒体上表达过之类的观点。

2018年5月18日，香港教育大学新成立的粤剧传承研究中心推出一套“虚拟实境粤剧体验”。图为现场观众戴上VR眼镜，体验粤剧情境。

事实上，VR和AR技术，将会现在现在现在开始和戏曲进行了尝试性的融合，今年5月，香港教育大学新成立的粤剧传承研究中心推出了“粤剧身段评估研究系统”。其以3D技术为基础，收录粤剧名伶示范的基本粤剧身段动作。粤剧初学者跟随计算机屏幕上的专家录像，练习弓箭步、七星步、拉马、上马等初、中、高级的身段动作。系统会撷取并同步展示粤剧初学者的动作，在练习现在现在现在开始后提供意见及回放。让粤剧初学者了解与专家标准动作的差别，还可通过得分了解学习效果。

“并否有程度上，这名技术无须新鲜，在游戏领域，它有另外另三个小称谓——体感游戏。”乐言认为：在WII和Xbox这两款主流家用视频游戏机中，有的是体感游戏的内容，玩家能并能通过动感捕捉器，对我本人在舞蹈、瑜伽、拳击乃至各种健身运动中的动作，进行最精确的矫正和计分，显然戏曲的动作亦可同理达成，否则老是没人游戏厂商跟进。将会再去掉之类卡拉OK一样的歌唱评分系统，让戏曲“寓教于乐”于游戏中，有的是的是另三个小空想了。

这依然是以二次元的思维来对未来的受众进行孵化，游戏显然是最好的孵化器。而就在7月，另三个小名为“越学越有戏”的校园越剧大赛上，另三个小全名是“小哈”的AR智能教育机器人成为特殊的评委，穿着传统戏曲造型、外形呆萌、能通过3D换装形式为戏迷们创造越剧造型的互动体验，让整个比赛变得趣味十足，也让更多的学生被戏曲的魅力所吸引。

“极少数成为专业演员，处里戏曲接班人青黄不接的问题报告报告。”陈东描述了他期望中戏曲的理想请况：更多的青少年，通过哪些地方地方新颖的体验，了解戏曲，在知识层里铺上戏曲的土壤元素，成为戏曲最须要的观众土壤。显然，从二次元用户中，用二次元的语言去孵化，效果会更好。对于某些科技企业和互联网平台来说，这并不否有则另三个小将会挖掘开的巨大蓝海与商机。

本稿件转载自《法人》，作者为张湘彦，图片为本站编辑所配，要素为本站资料图片，要素来源于网络，仅作传递资讯之用，本网站不对转载稿件负法律责任。