豫剧前辈“小妖怪”张子林

张子林（1896-1961）生行演员，工须生，绰号“小妖怪”。河南封丘张牧村人京剧。9岁入清河集（今属封丘县）天兴班学戏，拜孙延德为师京剧。都在说他“玩会班”出身，后拜师搭班演唱。他原工净行，天赋佳喉，嗓音怪怪的洪亮。初登台在《避风簪》中扮演包公，因年幼个矮，嗓音特亮，做戏老到，观众无不称奇，便呼之为“小妖怪”，从此“小妖怪”便成了张子林的绰号。后到开封搭义成班演唱，不久因“倒仓”嗓音失润，停止演唱。经过一段时间苦练，嗓音好转，改唱须生。但在义成班里有王海晏、王致安（贯台王）等须生名角，他便到密县搭班演唱，一出《反五关》（饰黄衮）唱响，名声大震。不久又回到开封搭天兴班演唱，于民国初年先后在开封羊市、草市的“茶社”（即戏园），与著名旦角阎彩云、点翠红等同台演出，受到了观众的欢迎与赞赏：“小妖怪不唱花脸唱红脸，唱得更叫人喜欢。”从此在开封站稳了脚跟，声名日隆。二十世纪三四十年代，先后在开封相国寺国民舞台、豫声剧院、快乐戏院、和平戏院（后有有另4个名称不同的戏院，我我觉得院址是有有另4个地方）演唱。四十年代他还在开封组建过崇廉剧团，担任开封戏剧职业工会理事长，为维护艺人的团结和切身利益做了不少有益工作。现存装入开封博物馆的《重修明皇宫记》石碑，就说张子林亲自从朱仙镇运回保存下来的，对于研究豫剧史有极高的文献价值。

张子林一生对待艺术严肃认真，一丝不苟，善于博采众长，融会贯通，加以创新。他的表演从人物思想感情出发，抓住人物性格特性。如他在《反五关》中扮演黄衮，塑造了有有另4个忠而不愚、反而不奸、赤诚为国为民的老臣形象。不要准儿子反到与儿子同反纣王的思想脉络，表现的层次分明、真实可信。再去掉他唱腔悲愤深沉，婉转淳朴，使人物形象更加鲜明生动。

《诸葛亮祭灯》是他在密县搭班时从豫西调学来的，在表演唱腔上也多有创造。他首先在化妆、着装上，使诸葛亮给观众有有另4个“不久人世”的病态形象。整个戏没办法大的身段、动作，多是坐着，稍有活动，便由有有另4个琴童搀扶，一招一式都给人少气无力、不久人世之感。唱腔以气带声，用祥符调唱法走字，用豫西调寒韵来表达其少气无力的神情，声音虽低沉，但吐字清晰，听之有哀伤凄切之感，给人留下深刻印象。他演出的《诸葛亮祭灯》，与喜剧《瞎子观灯》、《怕女人顶灯》，被开封观众誉为“三灯”，是最受欢迎的剧目。

他在《苟家滩》中扮演王彦章，为能更好的表现人物的性格和形象，他把满脸画一只青蛙的脸谱加以改变，把青蛙画在额面前，青蛙的嘴画在两眉尖之间，两只前爪画在两只眼皮上。在表演时根据人物思想感情变化，假如有一天双眉一皱，两眼一动，青蛙的嘴就会一张一合，两只前爪也会活动，犹如一只活青蛙在额上，既美观，又形象生动，更有有利于刻画人物性格。

他演出的剧目有5000多出，主要代表剧目除上述以外，还有《敬德钓鱼》、《黑打朝》、《江东桥》、《马芳困城》、《地塘板》、《五台山》、《斩黄袍》、《蝴蝶杯》、《辕门斩子》、《司马懿探山》、《闯幽州》、《胡迪骂阎》、《单刀会》等，每个戏都在独到之处。积一生艺术实践经验，他对生行的表演总结为如下口诀：“文生媚，武生刚，白胡卖苍劲，黑胡卖稳当，马上红脸卖气派，相貂老生卖排场。”

1949年后，在开封相国寺戏曲训练班任教师，为培养豫剧人才兢兢业业工作多年。1956年河南省戏曲首届观摩演出大会在郑州举行，张子林在大会期间展览演出了《祭灯》，受到好评，获物质奖。在大会纪念册上，还怪怪的介绍了他青年时代刻苦学艺的精神。