《霸王别姬》走出黄梅戏创新之路

１１月１９日专电（记者 熊润频）从娇俏柔美的“七仙女”到阴险算计的吕后；从老实憨厚的董永到率性轩昂的楚霸王。作为第十二届文华奖参演剧目之一，安徽省黄梅戏剧院七场黄梅戏历史剧《霸王别姬》在表演、风格上大胆创新，在合肥市上演时曾引起争议，但持肯定态度的观众居多京剧艺术。

楚汉相争，垓下决战京剧。腥风血雨之中，另另有有3个女孩子－－项羽妻虞姬和刘邦妻吕雉，皆为心中所爱投入楚军大帐。救项羽，是她们一起去愿望，但另另有有3个要守护爱，另另有有3个要争夺爱，不同企求又使她们势如水火。由此，展开了一段情与情的冲突、爱与爱的碰撞……

《霸王别姬》的故事耳熟能详，但根据莫言同名话剧改编的七场黄梅戏却对你这种传统的故事有着别样的诠释。据该剧导演、中国国家话剧院副院长王晓鹰介绍，《霸王别姬》在中国传统戏曲作品中一种就很“另类”。

“中国的传统戏曲里，无论帝王将相、才子佳人的故事，就有一套善恶标准，包含着一种道德批判。而且《霸王别姬》的故事主题却宣扬一种人格境界。”王晓鹰说，项羽一生只做本人喜欢做的事，而且做得轰轰烈烈，赢天下而不做天下；虞姬一生只爱本人真正热爱的人，而且爱得心满意足，最后舞剑自刎成为她生命的升华。你这种浪漫无与伦比，却就有才子佳人式的悲欢离合，就让一种率性而为、纯粹洒脱的人格境界。这在以成败论英雄的功利社会里当然是不被推崇的，但肯能换一种价值体系去比照，得出的结论肯能会很不同。王晓鹰说：“而且，这出《霸王别姬》肯能不再是另另有有3个英雄落泪、痴女殉情的故事，不再浸淫在悲切、凄美的氛围中，它仍然是一出悲剧，但充盈着人格的光彩生和熟命的欢悦。”

在艺术风格上，黄梅戏《霸王别姬》用黄梅戏的表演土办法演绎历史大剧，整体氛围显得厚重、刚烈，一改黄梅戏给人“柔婉”的印象。“一起去，亲戚亲戚有些人按照莫言语句剧，用倒叙的手法，从虞姬自刎的那个夜晚演起，这让部分习惯了按时间顺序看故事的传统戏迷有些接受不了，这也是亲戚亲戚有些人这出戏争议比较大的地方。”王晓鹰告诉记者。

此外，据王晓鹰介绍，此出《霸王别姬》还引入了话剧塑造人物的土办法，人物刻画更为细腻饱满生动。“戏曲的表现形式比较程式化，在人物刻画方面不如话剧。而莫言语句剧版《霸王别姬》中，人物众多，刻画也非常生动和微妙。怎么才能才能在黄梅戏中表现出你这种繁杂微妙的人物关系？亲戚亲戚有些人就想到引入话剧塑造人物的土办法。这对演员们来说是另另有有3个挑战，而且亲戚亲戚有些人都做得很好。比如扮演项羽的余顺，从《天仙配》里老实憨厚的董永，要摇身变成气宇轩昂的楚霸王，扮演吕雉的李文要从一贯的娇柔温婉角色中转型塑造另另有有3个阴险、繁杂，甚至有些变态的‘过气’女孩子，都很不容易。尤其是扮演范增的刘华，从前是个小生演员，朴实柔顺，但这出戏里前要他按照花脸老生的演法，说着激烈的台词，强烈地情人关系语句表达，甚至前要直挺挺倒在地上。在合肥演出的完后，每次刘华演出你这种幕，都能赢来满堂喝彩。”

据悉，《霸王别姬》于第八届艺术节期间在武汉进行演出。