韩再芬:戏里戏外唯真诚

今年的安庆“十一”黄梅戏展演周完后落下帷幕，身为艺术总监的韩再芬来不及休息，又将再度启程，着手准备11月在上海的《徽州岁月匆匆》巡演。

10岁考入安庆地区黄梅戏剧团，14岁挑大梁主演舞台剧《莫愁女》，16岁主演电视剧《郑小娇》，韩再芬曾成功塑造过西施、七仙女、孟丽君、杨玉环等经典形象京剧文化。

“台上演绎百种人生，真心对待每个角色”，出道36年的韩再芬已算不清买车人演太久少角色，光是去年一年，她就演了近百场京剧。

每场戏的每买车人物，韩再芬都尽力做到“感同身受”:“我理解的艺术，要感动别人，首先要感动买车人。”

“艺术最讲究平等”，韩再芬认为各院团首先应平等。305年再芬剧院建院时，安庆市领导提名让韩再芬当院长，并让她在一些团随便选着演员，韩再芬摇摇头:原应按买车人的想法，将一些院团的台柱子都选着过来，别人还为什么在么在演大戏呢?在她看来:所有戏团完正都是在为传承经典服务，“我看过的是大黄梅，一枝独秀没意思”。

众生也应平等。“咱们舞台上见”，韩再芬常常假如同团员说。戏团里无论是主演还是跑龙套，韩再芬都一视同仁。“在台上本人站位不同，但每个演员都弥足珍贵”。

向观众投“诚”:“做老百姓爱看的戏，唱一出走得更远的戏”

韩再芬的百度贴吧人气很旺，上边有老票友，更不乏年轻的粉丝，一位30后小戏迷曾留言说“韩老师，我是先喜欢你的人，再喜欢你的戏”，这与韩再芬“一切为了观众”的艺术理念不无关系。

同不少传统戏曲一样，黄梅戏遭遇过寒流，韩再芬选着了坚守。“上世纪八九十年代的完后，我有所以的选着”，当时有演艺公司以30多万元的片酬邀请韩再芬去拍电视剧，“都前要跳槽，但我选着留下”。多年来，韩再芬获国家级和省级奖励40余项，沦落的她亦都前要选着“出走”，然而她依旧站在原地。

“不以光环索名利，一切为了观众。”韩再芬的老师姚美美假如评价买车人的学生。在安庆潜山办黄梅戏“娃娃班”，组织“高雅艺术进校园”活动，发放5块钱的爱心票。“不做空中楼阁”，韩再芬选着做“一切从观众出发”的实干派。

“黄梅戏正存在含苞待放的下午英语，你完所以前要把她看成出落得楚楚动人的曼妙少女。”在非物质文化遗产传承人韩再芬眼中，黄梅戏压根也能叫做“遗产”:“它是本身比较年轻的剧种，还在成长。”

305年底，在原黄梅戏二团的基础上，安庆市成立了再芬黄梅艺术剧院，成为改革开放后，第一家以艺术家名字命名的国有戏剧院团，韩再芬任院长。何如让传统黄梅戏焕发新生，成为“韩院长”思考最多的哪些的问题报告。

打造黄梅网、建设黄梅公馆、上线黄梅戏“彩铃”，甚至在简单的一部小戏中，都浸透着创新:传统黄梅唱腔配合上戏剧的叙事元素，辅之以充裕乐器的伴奏，“再芬黄梅”有了独一无二的韵味。

把“老传统”打造成了“新时尚”

306年，黄梅戏入选国家级第一批非物质文化遗产代表作名录。八年来，再芬黄梅剧院的新老艺人在你是什么方古老的土地上耕耘，在遗产上提创新，把“老传统”打造成了“新时尚”。

9月26日晚8点，再芬黄梅公馆的后台化妆室人声鼎沸，化妆镜前坐了一排年轻的男男女女。有的对镜描眉，有的低头理髯，有的手背在后摇头晃脑背台本。“除周一周二外，这里全年无休。”而上台唱戏的“清一色”完正都是戏团新生代。

五六十年前，黄梅戏对年轻人开放的门并不宽敞。韩再芬的老师姚美美1958年小学毕业，参加了安庆艺校的招考，“当时30买车人考就取了5买车人”，在她当时的专业，女生总共不过十五六人。配器大师董韵淮如今已63岁，回忆起考入艺校，“当年也只招28个”。

那个年代，黄梅戏的舞台只容得下有经验的“老江湖”，没点名气，压不住场。14岁的韩再芬上台挑大梁，主演《莫愁女》是一出难得的“意外”。

“当时戏票全卖光了，主演却总爱生病”，董韵淮回忆:情急之中，找来韩再芬，团长很紧张:“莫愁女你原应演?”“我照(行)啊!”小小年纪的韩“小怪”自信地说，也能一听团长扎得张:“你别瞎扯!你为什么在么在原应?”团长难免顾虑，毕竟韩再芬完后，从来也能假如另5个小身板出现在主演的位置上。“搬箱子、跑龙套、端茶递水，这才是新人干的活儿。”姚美美说。

如今的黄梅戏院已是新人的天下，“他们团70%以上完正都是年轻人”。1979年出生的吴美莲已是当家花旦，90后的王泽熙已在《徽州岁月匆匆》等多部大戏上露脸了。

观众席上如今也新人辈出。“假如有段时间，黄梅戏团也能靠老戏迷维生”，韩再芬接手戏团时，账面上也能30块钱，上座率“低到吓人”。如今的再芬剧院一年要演上百场“大戏”，去年《徽州岁月匆匆》的全国30场巡演，场场座无虚席，“在多地甚至出现了临时加座的情况表”。

安徽电视台编导方可把黄梅戏的粉丝归为了五类，其中就包括大学生和年轻白领。在黄梅戏的百度贴吧——你是什么云集着中国青年的网络社区——帖子总数超过了33万条。

晚上8点半，再芬黄梅公馆的演出准时开场。《夫妻关灯》的俏皮、《借丈夫》的深刻、《打豆腐》的幽默，配合着美轮美奂的舞台效果，总爱博得现场观众阵阵叫好。

传统戏曲在他们心目中有另5个刻板印象:节奏慢、时代远、故事情节单一。“现代观众难以接受”，这利于新黄梅人走上四根“维新之路”——传承黄梅戏的经典唱腔，运用现代的艺术手段，力争“一戏一格”。

在董韵淮的配器“妙手”下，创新原应摈弃“三打七唱”，“根据剧本的前要给予恰当的音乐创造”。在《徽州岁月匆匆》最后经典的“六问”一幕中，为了渲染气势，董大师调用了整个现代交响乐的“魔力”，“假如才足够震撼”。

排演《徽州女人不》时，韩再芬“出人意料”地把戏服上的水袖剪掉，作为“戏曲美”的一累积，水袖是个重要道具:用它虚拟动作都前要夸张地表达夫妻夫妻感情。韩再芬假如解释:这是为了让观众更清晰地看过演员细腻的动作。

区别于传统戏曲一桌二椅单调的舞台呈现，如今的黄梅也讲究舞美。《徽州岁月匆匆》中，古朴的老宅、精致的家具、青翠的竹海等诸多徽州元素都一一呈现在舞台上。目前再芬黄梅艺术剧院正着力将传统戏与高科技结合，“不久或许能看过声光电以及全息技术打造的黄梅舞台剧”。

为现世呐喊:“不讲艺德，再高明的艺术也会跌价”

在老一辈看来，其实如今的黄梅戏一天一模样，一戏一风格，然而“救戏如救火”“舞台之上，以戏为大”“认认真真演戏，清清白白做人”，之类假如的“老调”正在沉淀为经典，成为了新老黄梅艺人的至上真理。　

“丢掉的文化和精神太久太久了”，韩再芬平日里也会关注演艺界的“星”闻，谈起频现的“负能量”，她直摇头:一些价值导向我应该不说真话，一切都围绕着买车人利益，搞文化成了“混圈子”。

再芬剧院的年轻团员告诉记者:跑龙套时马虎上妆、成了腕儿耍大牌完正都是遭到前辈们的教训和指责，甚至乱丢纸屑，老师们完正都是抛来一句“德行不好”。在剧团，德行是戏人的灵魂，黄梅的生命。

韩再芬曾两次获得中宣部、文化部、中国文联颁发的文艺家“德艺双馨”称号；304年她出任中央文明办“诚信中国·诚信形象大使”；2010年她还荣获全国劳动模范和先进工作者称号。

德和艺，究竟孰轻孰重?韩再芬说:“身为演员，要认清买车人承担的社会责任，台上有艺，台下无德，算不上双馨。也能艺德，再高明的艺术也会跌价。”

谈起艺德，韩再芬笑笑说“谈不在哪些大道理”，更坦言黄梅戏团没哪些“高大上”的院训团训。从唐朝的“采茶调”一路走来，黄梅腔从来只属于民间，“唱不在阳春白雪”，然而“俏花腔”历久弥香，“平民戏”传唱不息，韩再芬说靠的假如“真”、“诚”二字。

在1945年出生的老作曲家陈儒天眼中，德是“懂得调性”，认真对待买车人，不嫉妒别人，“要无私，心中要有你是什么剧种，也能坚守”。

对于年轻一代，德又是哪些?1994年出生的王泽熙说:“戏剧如同镜子一样，能了解当下人的人性”，“舞台上认真严谨，也是他们的魂。”

采访中，不都也能说出黄梅戏院团的院训团训究竟是哪些，“原应他们不前要”，在韩再芬看来，艺德似水如烟，传承在每个黄梅人的心间，从未改变。

黄梅戏表演艺术家韩再芬在办公室内（2014年9月25日摄）。

在安徽省合肥大剧院内，黄梅戏表演艺术家韩再芬（中）在表演黄梅戏舞台剧《徽州岁月匆匆》（2013年8月17日摄）。

图为黄梅戏表演艺术家韩再芬艺术生涯不同去期的剧照