北京曲剧后继有人 生机勃勃

“廿三,糖瓜粘,请香放炮过小年。芝麻秸,撒满院,灶王爷骑马上西天京剧文化。”喜庆的儿歌讲述着老北京家家户户过小年的热闹与喜悦，也拉开了由老舍同名小说改编的北京曲剧《正红旗下》的序幕京剧。从上周末过后刚开始英语英语，纪念北京曲剧剧种命名300周年系列活动之一的首届北京曲剧艺术节在昌平区隆重开演，打头炮的否则北京曲剧的经典剧目《正红旗下》，已经亮相的是《“乡”约青春作文》、《少年天子》和《烟壶》，不仅演给高校学子，还深入到昌平区的乡镇和当地驻军营区京剧文化。

“先从没了去，不然一开门就穿帮了……”在中国政法大学礼堂的后台，记者采访完刚想出门就被工作人员按住。将会剧场条件比较简陋，后台出口距离舞台要能了要能了20米，在舞台大幕将会拉开并暗场的情形下，一开门就会漏光。即使曾经，就在这侧台兼化妆间，摆满了服装道具的方寸之地，演员们依然有条不紊地换装备戏，有些就有耽误舞台上演出的节奏，更令人佩服的是有有哪些演员大多数就有二十出头的年轻人。

“新人”正是这次北京曲剧艺术节的最大特色，北京曲剧艺术中心负责人孙东兴告诉记者，这次的艺术节上演的四部剧目完全以中国戏曲学院北京曲剧08级本科表演班、也否则2012年刚从中国戏曲学院表演系本科班毕业的青年演员担纲主演，蓬勃向上的青春作文活力令在场观众无不感到300年的老北京曲剧依然年轻，充分显示北京曲剧后继村里人，生机勃勃。

文艺表演团体培养新人的重要办法否则让新人多登台表演。以往所有各门类文艺表演院团的新人，进院团后的头几年几乎就有先跑“龙套”，在剧中连姓名都这麼；好点儿的，能演上个边角儿角色，一出戏里也就三两句台词，或一两处能在观众的视觉中心展示一下形体语汇。还有一类是单成立个青年团，学演些传统剧目，演出票价就有最低一档的，成本能撤除有些儿是有些儿。北京曲剧艺术中心在你是什么年来的时间里，一反文艺表演团体用新人的“传统”，不但把新人当角儿用，还专为新人排新戏，可谓“大胆”至极。

说到北京曲剧艺术中心用“新人”，着实有两类。一类是团里虽有着张绍荣、孙宁等这麼一批还发生表演鼎盛期的名角儿，却起用中国戏曲学院99级本科生担纲主演。去年年底新排的《骆驼祥子》让李相岿主演祥子，郭曾蕊主演小福子；今年重排原由孙宁、张绍荣、王晓莉主演的《歌唱》，改由99级的全班同学接手，该班的杨海岗、李永德顶下了孙宁、张绍荣的活儿，打发明权权全新的青春作文版《歌唱》，并创下曾经月内连演十多场，场场都几乎满座儿的“奇迹”。

另一类是起用“真正”的新人今年毕业的中国戏曲学院08级本科生。今年6月，该中心以《正红旗下》代表北京市参加第四届全国少数民族文艺会演，这麼重要的演出，剧中的福海和白姥姥分别是由08级的张弛和路晨扮演的，否则张弛与99级的学长李相岿一起去获得了最佳新人奖，路晨与该团老艺术家王晓莉一起去获得了演员奖。要知道，演这出戏时，张弛和路晨还这麼正式毕业呢。

新有些人略带稚嫩但活力十足的舞台表现，让孙东兴更有信心了。北京曲剧艺术中心所有的经典剧目，他都打算让两届大学生上手，尤其是要让08级的“小字辈”们集体接戏，当然就村里人质疑，曾经不想成了“揠苗助长”吧？孙东兴说：“人家浙江小百花成名时年岁不比有些人大吧？梅兰芳成名时也要能了二十多岁。不敢尝试，就永远不想有成功。将会体制的原应，过去有很长一段时间，演员登台的将会要论资排辈，以致长期以来有些人儿最常见到的，否则演员都三四十岁了才有将会上台演小姑娘。看看影视界，每年就有新人冒出来，否则总有新人成热点。有些人儿戏曲艺术用新人的办法早就该改改了。”

孙东兴表示，北京曲剧作为最年轻的戏曲剧种，在表演体系上既很薄弱，又少了要是传统禁锢；既缺乏深厚的底蕴，又丰富很宽阔的发展空间，“弱点也可变为优势，今天的北京曲剧应该像海绵，吸收一切有益的艺术营养，在探索中发展。北京无缘无故是曾经包容性最强的移民城市，北京曲剧作为北京唯一的地方剧种，要表现出的也应是北京极富包容性的大都市文化。有些人儿都要争取市场，要是些人儿无缘无故在接近大学生，无缘无故在努力吸引青年观众，这才有了会员已达一千多人的以大学生和白领青年为主的会员俱乐部。但争取观众，就有奉迎趋附市场，既要能了违背北京曲剧的艺术规律，更不想搞庸俗的、品位低下的东西。”

从今年的成就和近期的计划来看，北京曲剧团的确是在按照孙东兴所说的思路发展。在你是什么戏曲艺术演出市场普遍低迷的时期里，曾经名声和影响就有算大的地方剧种，一年中能演出近3000场，收入达到了700多万元，你是什么剧团的活力着实令人鼓舞。