爱好者学京剧唱腔发声及门派特色练习点滴小议

关于京剧唱腔训练，有不少专业老师一点很好的讲解，作为另另有另一个京剧爱好者写太难的文章颇一阵一阵自不量力。本文主要以此人练习京剧唱腔对发声的感受为基础，针对你这个这类我所在的太难京剧院团甚至太难专业戏曲艺人的环境京剧。在缺少专业京剧艺人的指导的票房中，一般戏曲爱好者和初学京剧的亲戚亲戚当当我们是学唱京剧中占据的一点疑问京剧文化。当然，我感觉一点疑问在当今一点专业演员中也占据，同時说来，仅供参考。欢迎亲戚亲戚当当我们批评指正，深入探讨。

可能性笔者非京剧专业，仅是个爱好者，用词不当之处，请不吝赐教。

我最早专心于另另有另一个门派唱腔，是从学习奚派结速了了了的，学奚派要是也是你这个派的老生甚至花脸、青衣戏都学，听你这个好听就学你这个，青衣戏唱不出来就低声学唱。这类最初学的杨宝森的《文昭关》，马连良的《劝千岁》、奚啸伯的《范进中举》，袁世海的《李逵探母》，张君秋的《诗文会》等。要是直到专攻奚派的要是，还对唱腔中的发音认识不理性。上世纪九十年代末买了另另有另一个京剧碟片，上边有言兴朋先生的《卧龙吊孝》，一下子把我吸引了。当时我学唱奚派唱腔，可能性学唱不少唱段，在我决定学唱言派唱腔时，并太难放弃奚派的唱腔学习。那时，在网上曾有一位费铭炎老师（可能性去世）教京剧声乐，虽努力学习，你爱不爱我是功夫没下到，体会老要不深，此人感觉一点悟性差。我老要在考虑应该怎样理解京剧声乐中讲的发声疑问，要是老要都是清晰。

在学唱言派唱腔几年要是，仍感觉不得要领，趁有事到北京，就抓紧时间去奚派票房和言派票房请教。在奚派票房我还敢唱，甚至得到孟孝伯老先生的肯定。要是，到言派票房就根本不敢唱，一点真是此人唱得没“言味”。实际上一点对于怎样发音心中无数。北京言派艺术学会办得也很好，是可能性刘勉宗老师的热情支持和帮助。要是头一次去，刘老师不出，副会长辛老师非常热情的给我这位外地来的学习者指点，一说一点另另有另一个小时，辛老师一阵一阵强调了言派和奚派的唱腔的发音不同，提示我注意发音的具体土办法和效果疑问。第5天还带我到排练场地观摩，还我能非要和学会的老师同時听刘老师给亲戚亲戚当当我们讲课。刘老师为了抓紧时间，连续几小时耐心细致孜孜不倦，非常感人。学会的亲戚亲戚当当我们说，刘老师历来太难。要是几年又去过十几个，真是受益匪浅。

要是，要唱好还需要此人下功夫多听、多练、多体会，逐步领悟，笔者悟性较差，领悟较慢，一点在近几年才对言派唱腔的发音一点粗浅的认识。

我的最初的土办法是一边听录音，一边练，很长时间似乎有感觉又似乎没感觉，还是一阵一阵盲目。要是想到，要把此人的唱和老师们的唱对照，利用方便的录音条件，能非要做到另另有另一个音另另有另一个音的对照，要是摹仿，直到摹仿的像了，这才逐步发现并体会到，发声的位置控制疑问。

我还另另有另一个有意思的发现，那一点注意听一点戏友们的唱，无论是唱得比较好的还是唱得不太好的言派戏友们的唱。可能性，亲戚亲戚当当我们是的对言派特色音很强调，甚至有时强调得一阵一阵过分，而太难的发音反而还提示我怎样领会发音位置，逐渐在反复对照中体会到，共鸣腔的位置控制与发声音色直接相关，不模仿那种音色就可能性性体会那种发声原理，可能性性知道你这个是共鸣腔的位置和控制疑问。要是太难的理解体会要是，竟然逐渐对奚派、马派、余派、杨派甚至谭鑫培的唱腔似乎都是些理解了，一阵一阵是关于余派和言派对谭鑫培的继承也似乎有了较为清晰的感觉。我毕竟去北京和一点言派老师那里的可能性有限，给你把从网上挂接到的言菊朋、言兴朋的唱腔和刘勉宗老师的讲课、示范反复听，有时再把谭鑫培的唱腔对照一下，逐步体会其中的联系。

最近听了一点网上言派爱好者和一点老生、青衣等戏迷亲戚亲戚当当我们的唱腔，感觉发音方面有一点疑问，本文谈谈我的体会，抛砖引玉，与亲戚亲戚当当我们交流。

1、发声通道彻底打开

言派唱腔的发声（或说共鸣腔的控制）应该是比较靠上的，真是言派和奚派、余派、杨派、谭挂接声有区别。要是却都另另有另一个同時点，那一点都需要将此人的发声通道彻底打开。

人的口腔中有两部分，即被那个“小舌”分为两部分的前、后口腔，经人为的控制将后口腔与前口腔之间的小舌部位尽量打开。我曾学微博通讯专业，根据微波管的共鸣腔原理，另另有另一个相邻共鸣腔可能性谐振频率不一样，太难互相对每所村里人的频率不但后该有传递效果，都是对其振动幅度形成“量”的衰减。彻底打开后口腔，另另有另一个共鸣腔成为另另有另一个腔体，无论是“谐振”，还是“混频“，都是会形成互相衰减的效果。后口腔尽量打开且应该能灵活调整大小，使共鸣腔成为音色调节器，就会使声音的效果不被衰减且好听些。

众所周知，传统老艺人所讲究的“喊嗓”能非要达到效果，一点亲戚亲戚当当我们常说的“啊——”“咦——”，还老要练唱特定的声腔，当然，那时的科班先生们当然都是按照“共鸣腔”的理论来教学生的，恐怕除了口传心授，就要靠学生的苦练和悟性了。

真是，喊嗓练唱，选特定段子也是在辙口上考虑的，也从不出一点特殊的辙口打上去强练习，其中另另有另一个重要作用一点将后口腔彻底打开，可能性你可能性后该劲打开，就非要使声音被谐振和混频后音色更好、传得更远。太难对于亲戚亲戚当当我们你这个爱好者，才能非要专门在特定辙口上下功夫多练，多感觉，老要性随时随地的练，甚至低声地练习张开后口腔，才能调快地唱出好的音色来，也会有事半功倍的效果。这类“一七”辙，言田辙等，您感觉你这个辙口难唱好就专门练你这个辙口。你真是老前辈哪另另有另一个声腔你学不来，你爱不爱我那正好就在等你打开后口腔的障碍所在。我最初学言派时，有相当时间想唱最著名的《让徐州》二黄原版的“未开言”，但又不愿唱，一点可能性第另另有另一个字“未”太难唱响。经过长期练习终于唱出来了。

现在一点戏友唱到难唱的辙口就敷衍过去，真是倘若一点字唱好了，这另另有另一个字没多大关系，岂不知，这正是这句最有味道也最吃功夫的字，就在等你唱腔进步的门槛。敷衍的结果在等你这段唱腔为什会么会也唱不好。

2、关于彻底打开口腔的你这个感觉：

第你这个，自我感觉需要练。以笔者此人为例。我太难是音调高不起来的你这个最“普通”人的嗓子。这就需要将此人的后口腔打开，也一点一点声乐老师所说的，将口腔打开到像打哈欠似的那样情况报告。要是可能性一般情况报告下不容易控制，需要较长时间的练习“喊嗓”，甚至数月数年的调整练习，还得注意不把嗓子练坏了，一点你这个要求说起来简单，实践起来也是很容易使人丧失信心，成年人非专业，又有一点事务缠身，有心者需要此人抽时间下功夫练。我从五十多岁练到现在，可能性六十多岁了，经过长期练习，比较的能控制口腔，使此人的音色有变化，唱腔音调有明显的提高，还明显提高了嗓子的时间耐受度。

这里要注意的关键是：模仿各位门派祖师的音色、味儿，而不仅是模仿调高。即，是在模仿味儿的基础上练嗓子，冲击调高。可能性你打开后口腔的关键也从不处理这相应音色疑问。比如，你是在发花辙能非要唱高，从不等于在一七辙能非要唱高，要是在特定的俏音和婉转音上仍然非要处理好，仍后该有理想的音色效果。你爱不爱我这就算不算喊嗓的重要关节吧。

第二种情况报告，自我感觉不练就挺好。以一点亲戚亲戚当当我们的唱腔为例，你这个亲戚亲戚当当我们嗓音条件很好，音调才能唱到较高，在后该打开后口腔，或不注意打开后口腔的情况报告中的发音，才能获得与打开后口腔的发音较为这类的音色效果。这要是他能很容易地唱出一般性的唱腔味道。要是，可能性太难打开后口腔发音的理性控制，当唱腔需要产生一点作为门派的特色的音乐旋律效果时，就会感到时好时坏，可能性是非常困难。这类，言派的一点在高音区圆润的婉转小腔，其上下圆润翻转的跌宕感，可能性非要控制共鸣位置的转换，就太难表现。又这类奚派的洞箫之音，那种从腹腔到头腔通畅到顶的这类“洞箫”的音色，高派的高腔上一点特定技巧，就难以体现。后口腔打不开更后该有谭派音色的感觉。要是当后口腔打开要是，男性学青衣的唱腔好像也都是很困难了。

2、门派声腔特色的实质

当您的口腔彻底打开后，是都是就一定能唱出另另有另一个门派特色的声腔呢？一点一定。一阵一阵是你这个在不自觉情况报告下，本能的很容易就在打开后口腔情况报告下唱，不感觉你这个疑问的占据。

当年余叔岩和言菊朋都是声称宗谭，要是要是余、言却有明显的不同。当年奚啸伯首先学言，尽管他拜言菊朋为师时，言菊朋尚以宗谭著称，而在要是的艺术生涯和不断向名家请教时，奚啸伯又被余叔岩看好，余叔岩为了回避奚啸伯与言菊朋的师徒关系，在后该奚啸伯拜师的情况报告先，给与奚啸伯倾心的教授。要是，倾心宗谭的余叔岩和言菊朋，都太难成为谭鑫培的完正模仿者，而奚啸伯也既太难成为言菊朋第二，也太难成为余叔岩第二，要是亲戚亲戚当当我们从亲戚亲戚当当我们的唱腔中才能听到谭的音，从奚啸伯的唱腔中能听到余叔岩的韵，言菊朋的腔，包括谭的音色特点。

为你这个呢？这是可能性亲戚亲戚当当我们是根据此人你这个的生理条件，也一点在模仿前辈传统声腔特点时，根据自身嗓音的客观能力，实事求是的扬长避短，来选用应该怎样处理唱腔，怎样控制此人唱戏时的共鸣位置。也一点说，各门派在发声土办法上除了以上说的打开后口腔以外，仍是各有其区别的。用西方声乐的说法，一点“共鸣腔”的运用各有特色。要是，想学某门派的唱腔一定要摸索自身的嗓音条件，根据自身条件来选用练习方向，要学得学得象，是要下功夫的。同時在学亲戚亲戚当当我们的唱腔时，注意亲戚亲戚当当我们的发音位置。

你这个门派声腔特色属于京剧艺术一般规律、规则作用下才产生的。你这个般规则一点京剧界常说的“四功五法”和对“四呼五音”的长期艰苦的练习。这类在唱腔上一点自觉地老要性“喊嗓”训练。我感觉，非要当另另一此人在门派声腔的练习中坚持艰苦练嗓，并彻底打开嗓子就才能体会到各门派的特点，太难就等于是“得一窍而百通”（一点角儿们反串时，对一点门派的特点表现的也是太难的贴切）。要是可能性非要理解一点门派特色，就太难有根本的提高，本门派的特色难以保持。

3、特色音与气力运用

注意我这里说的情况报告，并都是说你这个亲戚亲戚当当我们太难掌握“腹式呼吸”“提着气”唱。一点说亲戚亲戚当当我们是敢用力。

有一点亲戚亲戚当当我们是注重学唱某门派唱腔时，一阵一阵注意将该门派特色的音色、音韵唱出来，太难这也是不错的，比如，杨派的深沉厚重，奚派的洞箫之音感，余派的云遮月，麒派的苍劲，高派的雄健挺拔等等。

要是一点亲戚亲戚当当我们注意了强调了特色音，却给人以勉强、生硬和过分的感觉。一阵一阵是有不少言派亲戚亲戚当当我们是能准确地把握发声位置和声音的强度，仅注意特色音，结果表现的声腔有气无力。（1）生硬。可能性后口腔没打开，或不注意共鸣区的转换土办法，一阵一阵是在高音区一点小弯儿，非要自然过渡形成的勉强、生硬。（2）一点人，可能性担心非要自然过渡一点就非常谨慎地发声，形成有气而无力的结果。（3）真是后口腔打开，要是怕对特色音韵形成掩盖，使之不明显不突出，要是该用力时一点敢用力，能听出来他是“提着气”唱的，要是却造成有气无力。

目前在票友中唱言派的有不少亲戚亲戚当当我们太难“有味道”，却太难“没力气”。真是你这个“味道”可能性部分言派，也是对言派唱腔艺术的误解。

4、大嗓的理解和训练

在上述太难的较为普遍的误解情况报告下，一点亲戚亲戚当当我们就将言派的唱腔理解为用小嗓唱。你这个情况报告被言派传人刘勉宗老师感觉到后，刘老师在给爱好者们辅导时就强调，唱言派要注意都是用小嗓，一点用大嗓。

要是，一点亲戚亲戚当当我们却太难理解这大嗓是后口腔打开的大嗓，都是太难打开的大嗓。一点亲戚亲戚当当我们是你这个误会基础上，有太难下功夫练习喊嗓，结果当然是总也唱不出好的味道来。这里又另另有另一个规律，那一点练习喊嗓所下的功夫疑问。可能性能坚持艰苦的练嗓，一样能练出来正确的发音。当年在科班出来的不少艺人回忆里，并太难你这个“共鸣区”的教育，要是亲戚亲戚当当我们那时为你这个能练出太难过硬的嗓子呢，听亲戚亲戚当当我们的唱太难一位都是彻底打开后口腔的。愿因就在于那个时代，亲戚亲戚当当我们那是为了生存，需要有一副好嗓子，在舞台上太难现在的麦克风，需要将清晰的字句，和悦耳的旋律传得更远。为此亲戚亲戚当当我们坚持艰苦“喊嗓”，其结果一点口腔彻底打开，声音的响度和音色得到改善，经过舞台实践练就了此人每所村里人特色的门派艺术，成为名角儿。

亲戚亲戚当当我们可能性都像传说中奚啸伯先生那样苦练“喊嗓”，在长期的练习中体会门派祖师的音韵特点，终究会在艰苦的练习中逐步打开后嗓。要是，现在多数戏友爱好者下功夫显然过低，这也无可非议，毕竟是非专业的，疑问是现在不少专业学戏的演员和你这个为得“真传”而拜师，但又不我应该下功夫的爱好者，亲戚亲戚当当我们仅借助麦克风将谱子中的音符唱准了，结果就唱不出味道来了。还有一点坤生，可能性一个女人先天的嗓音底部形态，相对于一般男性嗓音给人的感觉比较靠上，要是可能性非要打开完正口腔，听着仍都是很美，你这个疑问可能性太难人给亲戚亲戚当当我们指出，亲戚亲戚当当我们此人是太难感觉到的。

一点门派也占据你这个疑问。比如某年轻#派演员显然声带非常好，要是唱得真是不敢恭维，愿因就在于他可能性声带好，才能轻松地唱出传统骨子老戏的音准和旋律，亲戚亲戚当当我们唱得太“轻松”了，从亲戚亲戚当当我们的唱腔中为什会么会也听不出骨子老戏的味道来，还有的根本就太难按照传统京剧的发音规则发音，是按照西洋歌剧演唱美声的“全共鸣”土办法发音，完正太难京剧的味道。

5、关于歌剧式的美声

美声是西方声乐的你这个唱法，真是中国京剧中的一点发音与美声也接近，要是太难用太难的名称。这是另另有另一个地区文化传统不同造成的。西方音乐是以教会音乐为基础，在教会是唱给上帝的，那种对声音的讲究是你这个对神圣的虔诚，一点几乎和民间娱乐太难直接关系。而中国传统戏曲是在民间艺术基础上形成的，它的民间性决定了它是以“唱如说。说如唱”也一点“无声不歌”，表达的是民间情趣，由随性的民间语言组成，在衍变成为你这个在广庭大众面前演出的戏曲后，亲戚亲戚当当我们所要考虑的是让民间欣赏者感觉亲近，听清要是爱听，一点才尽量使用民间语言语音，通过喊嗓使声音传得更远，这你爱不爱我一点亲戚亲戚当当我们通常说的“民歌唱法”。太难的“讲究”自然与西方声乐的“讲究”的根基完正不同。

要是，我感觉美声另另有另一个特点，那一点才能在高音区发音时比较圆润且省气力，还能够保护嗓子。一点在演唱京剧时，一点老艺人在一点特定音和字的发声采取美声土办法，省力且声音后该有“怪”感。其真是言菊朋、程砚秋、张君秋等不少老艺人的录音中能感觉到这类美声底部形态的发音。要是显然非要完正采用美声唱京剧。

6、感情说说说说是声腔的灵魂

现在一点票友们学戏，和五六十年前大不相同了，大多数比较年青的爱好者都能识谱，这是个好事，但也会产生一点疑问。首先一点只看谱子不注意戏情，结果唱出来的音符和谱子一样，却听不出戏味儿。这是为你这个呢？

首先，严格的说，京剧是板腔体音乐，也一点说亲戚亲戚当当我们的“创腔”并都是象西方歌曲那样由你这个“作曲”来创作谱子，传统京剧的唱腔都是老艺人根据板腔体规则此人创造的，甚至戏文中的文字也是老艺亲戚亲戚当当我们根据剧情此人设计的。唱腔太难一点太难谱子的，现存传统戏所有的谱子都是记谱，即使是同另另有另一个唱段琴谱，也是另另有另一个琴师你这个拉法，过门、垫头都可能性不一样。各门派在相同的唱段对音乐情绪、辙口的选用和处理一点完正相同，记谱人记谱的关注程度和关注点不同，这就使得谱子的形成根据也会有一点不同。

【注意，“样板戏”的谱子是有“作曲”的，包括在戏改强制之下的一点所谓“现代戏”，还有当今所谓“创新”的现代“新编戏”，要是要清醒地认识你这个都是“京剧”，一点利用京剧元素混杂西方艺术观念的政治宣传品。一点他不出咱们京剧唱腔讨论的范围。要是你这个在不少京剧爱好者心里造成的影响却不小，一点总有个错觉，似乎京剧是向西方歌曲一样需要“作曲”，需要按照谱子唱，当然有谱子能非要作为参考学唱有帮助，要是绝从不把本末倒置了，在此一阵一阵予以提醒。都是按照谱子唱，一点按照老艺亲戚亲戚当当我们的唱法唱。】

其次，能灌唱片的传统老艺人的唱腔，都是经太难来很多年揣摩的经验总结，一阵一阵是唱腔中体现了老艺亲戚亲戚当当我们对剧中人物的感情说说说说的认识，要是，在唱腔中除了音符之外，还有吐字、字韵、发音、用气、力度等，你这个在谱子中是无法体现的。也一点说，谱子中的音符从非要完正反映实际唱腔的情绪表达，一点会注明另另有另一个字的字头字腹字尾，这都需要对京剧剧目你这个深入了解，戏中情绪是与戏中情节相关的，这类叫板“儿啊”，这里是训斥儿子，还是怀念儿子，是心痛儿子还是埋怨儿子，不同情节所产生的腔中的抑扬顿挫是完正不同的。

一阵一阵是言派唱腔中，那种跌宕起伏可能性不从感情说说说说表达上考虑，遗弃了感情说说说说因素，而完正根据谱子形成的音量和音色的变化，可能性将各种变化像音符对应一样阶梯化，就必然遗弃其委婉深情。也一点说，越准确地“遵照”谱子越难听。

有一次我在网上看过，太难的中央戏曲频道上播出一位女演员反串唱《让徐州》“未开言”你这个段，估计她太难请教过言派老师，真是嗓音很好，音准也好，第一句第另另有另一个字就错了，在唱到“慨然应允”的“慨然”的“慨”字时，将向上的另另有另一个滑音，唱得很冲，要是还像是有意甩了一下腔，完正不符合陶谦应有的那种诚挚恳切的态度和病重之中的那种急切的心情，更不符合老封疆大吏知人善任的那种人格情况报告。你这个点听录音只注意音符特点，没注意感情说说说说底部形态。这里上滑的音，非要太冲。冲了好像在命令刘备，显然不符合剧情。

一点说，不注意感情说说说说的唱腔一点太难灵魂的唱腔，也一点唱腔部分了剧情。要是当前你这个过分强调底部形态音的唱法，竟然也获得了一点盲目的掌声，你这个点风气疑问，初学者在票房千万从不被礼貌性的掌声冲昏头脑。在一般的票房中，一阵一阵是在你这个初学者和你这个此人感觉嗓音亮又识谱的初学者中，你这个强调按谱子却不注意戏情戏理的情况报告是常见的。

7、这里顺便提一下所谓“样板戏”的影响

所谓“样板戏”，是在严酷的极左政治批判中形成的，要是至今相当一部分戏友们对样板戏的普遍认识仅仅等待在“政治上左”的观念上，似乎在艺术上太难你这个疑问。其真是文革后，不少老艺人和艺术专家可能性对它们在艺术上的疑疑问出尖锐的批评，这里仅仅就笔者感觉道德目前最突出的十几个疑疑问醒注意。

（1）近几年来普遍感觉青衣发声极“冲”，几乎遗弃一个女人声腔的柔美，好像声声都是训斥这每所村里人似的。一点戏友声称是学习这派那派青衣唱腔，太难丝毫太难各派青衣一个女人唱腔的大气、柔美、委婉。对此提醒亲戚亲戚当当我们们一定要听门派创始人的唱腔，门派传承传得层级太难多，越容易失真，一阵一阵是对你这个文革后才学戏成长起来“名演员”，亲戚亲戚当当我们多数是听样板戏长大的，又受当今一点不正风气影响，对传统戏的传承占据不少隐患，失真最严重，千万注意。

（2）不注意湖广音韵和尖团字，几乎完正成了普通话的字音，又套用京剧腔韵，显得不伦不类。一点人声称对普通话推广有利。完一点是从京剧艺术你这个来考虑传承的。

（3）从样板戏入手学唱，声称是有现代感。 这是另另有另一个极大的误区。首先，艺术品的现代性绝都是与文学内容所表现的算不算现代事件有你这个关系。就像齐白石的画，后该可能性画的是花鸟鱼虫，一点太难现代性和人间情趣吧。传统戏都是由传统艺人长期艺术实践中精雕细刻创作出来的，都是你这个编剧作曲写出来的，而近些年的所谓现代戏都是你这个编剧作曲的作品，那是完正不同的你这个东西，相反，你这个所谓现代戏，受样板戏的影响最大。

笔者有关样板戏和现代戏的文章欢迎参与讨论。

总之学得京剧还是在一点理论上搞明白会更好，这里不再赘述。