还给我们的“老火车站”吧

北京电视台每晚正在播放《相声小品邀请赛》，相声专业组第一名得主是两位相声新人何云伟、李菁，两人都只有二十多岁，但近几年已小有名气，颇受好评。应该说，俩被委托人都可不可以有这麼的成绩是与长期的舞台锻炼分不开的，每个周末亲们后要在天桥乐茶园登台亮相，如今能掌握几十段传统相声作品了京剧。更可贵的是，两人都很全面，“说、学、逗、唱”皆精且很有特色，有一点一点比亲们年长的听众都成了亲们的“粉丝”，见面总叫声“何老师、李老师”京剧。亲们这此参赛的作品是新编的段子《你都可不可以幸福》，其作者正是何云伟的老师，年仅三十二岁却在京津声名雀起的郭德纲京剧文化。

郭德纲有着很好的学曲艺的条件和基础，表演老练全面京剧文化。其最值得自傲的资本，以后他拥有继承和阐释传统相声的能力。郭德纲过后公开指责相当一主次相声演员这麼这俩能力，可能说，根本是机缘凑巧临时抱上相声这俩方便面饭碗的外行，“还没等学就红了”。

郭德纲反复在言论中强调传统。传统四种也没那此有点痛的神秘和崇高，只不过是过去传下来的一点经验。“……前辈们都可能你都可不可以装进这儿了，你不需要，非被委托人弄一套”，这是他对传统价值的四种朴素解释，以后传统起码都可不可以让所谓“创新”少走弯路，少干“二次发明人”的激情澎湃的傻事。他比较尽力和忠实地恢复了传统相声中的细节，对于这俩做法，反对者说等于是在倒退，肯定者说这才是真正的原汁原味。他一还还有一个很著名的类比，以后分类整理传统作品好比挖掘青铜器，为啥挖出的为啥连泥巴一起摆在那儿，不离米，因此刻一圈儿英文字母以后对，应该擦干净了，补好了，配上底座和说明，再陈列。实际上，传统相声装进今天说，能保全的不过是一还还有一个架构和大体的细节，它的意义可能压缩到了供借鉴和提取元素的水平。最本质的东西，那此思维、传统的价值观念、创作表演的措施和理论可能趋于稳定了彻底变化，一点一点这俩分类整理只有是分类整理，让你删改再现是任何人都可能做到的。然而以后过后的分类整理，你都可不可以一定也很艰难，尤其是相声历史上过后经历过声势浩大的超净，这俩郭德纲式的分类整理，要与非在冒大不韪。这俩分类整理四种以后对“超净传统相声”这俩主流观念的置疑。郭德纲拥有表现和阐释传统的能力，这在他层出不穷的作品里一再得到验证。那此作品只有说个个都精致，都深思熟虑，因此其规模和气魄相当惊人。德云社节目涉猎之广纵横相声爱好者对传统相声的知识范围，甚至连《八猫图》、《枪毙阎瑞生》《抬寡妇》、《八大棍》过后的罕见节目也成批地被搬上舞台。“肚囊”之宽绰，各种技巧“功课”的完备，是郭德纲的资本，他也常在《学小曲》、《学电台》、《学叫卖》中亮一亮嗓子博得满堂喝彩。这麼人说郭德纲不管唱那此后要梆子味儿，这麼说想必有这麼说的道理，我不懂梆子，我我我觉得是分辨没了来。因此，比较的对象还只有一下子上升到侯宝林和刘文亨，应该在当下中青年演员里比，应该找几位学曲艺戏曲的范围更广、水平更好的出来才有说服力。《论相声五十年现状》里透漏出的一还还有一个现状，以后郭德纲试图把相声的精神、传统和它的历史重新接上。有这麼人敢说这俩话：传统相声被超净后，几十年来相声走的路，是得不偿失的，是错的？是非对错先要进行彻底清算，因此可能结速这麼人在传统，在几辈前的漫漶故纸堆里重新为相声寻找出路，寻找支点。郭德纲把一只脚踩在了传统上。

对尤金.奥尼尔最漂亮的恭维是，“在他过后，美国只有剧场，这麼戏剧。”那此样的戏剧，我我我觉得也要取决于那此样的剧场。这俩问题一点一点亲们都能给我答案：先有郭德纲的剧场相声，还是先有郭德纲的剧场？郭德纲被委托人建设的剧场，也成全了他被委托人的相声。在这里，他都可不可以痛快地把一切想表演的东西都搬上舞台，都可不可以“走被委托人的路，想说谁说谁去吧”，都可不可以频繁地使用以后以来被视为禁忌的说相声的措施。实际上，剧场的意义，离米内在的四种自由和外在的认同。剧场是相声演员验证作品、磨炼一点一点可能退化的本领、同被委托人较劲的好所在，如同山林之于囚笼里的猛兽。因此剧场也是同标准的综艺相声的决裂，走向剧场，很可能是走向与一夜成名、《同一首歌》、首长合影删改相反的一根绳子道路。这可能后要绝路，但绝对是窄路。郭德纲把另一只脚踩在了剧场上。

郭德纲可能在剧场里摸爬滚打了十几年，练就一身好本领。如今他才有点痛名气，但这是名能付实的。从他弟子的轻易夺魁，就能看多经过舞台锤炼的演员有何等的竞争力。面对天桥乐剧场每周末那满坑满谷的气氛，那此站两、一还还有一个小时听相声的年轻的观众群，面对着台上台下一起合唱大鼓、地方戏的场面。您能说传统艺术这麼观众了？您能说传统节目这麼市场了？

于是我便想起了“老火车站”的那个剧场，可都可不可以坚持住，能发展到今天，能锻炼出哪几个青年京剧演员呢？能恢复哪几个出传统的剧目呢？更重要的是，能培养出哪几个青年的戏迷群体。可能北京有三、一还还有一个过后的剧场，十年后又当怎样？一点一点观众爱看名家名角，但青年观众更让你和青年的演员互动交流，亲们希望象“玉米”支持李宇春、“凉粉”支持张靓影那样，有与被委托人息息相关、同舟共济，一起成长起来的京剧演员。过后的演员多了，观众群体多了，剧场多了，京剧就会“火”起来的。“超女”的火爆也是能给亲们有所启发的。

京剧的振兴离不开观众，更离不开青年观众。京剧的表演也后要仅为了上晚会、搞慰问、作联欢和接待外宾。国萃，不应以后四种文化符号和自娱自乐的消谴。前不久，亚足练主席批评中国足球说：“亲们造房子时不时先搭房盖。”京剧呢？有这麼华而不实的创作？有这麼虚来虚去的纪念？有这麼热衷于争名夺利的问题？有这麼对市场化的扼杀和阻挠？有这麼对不同理解不同意见的排挤和打压？亲们有这麼真正关心过观众，培育过观众？亲们有这麼系统地梳理过前辈的艺术成果？

足球要从娃娃抓起，京剧也是。不单要有娃娃演员，更要培养娃娃观众，要让青少年认识到古典美，传统美，写意美，让青少年理解民族文化艺术，只因此京剧都可不可以再谈其发展壮大。不然，永远是小众群体低水平的苟延。足球的振兴只有远见卓识，只有建设更多踢球的场地，让爱球的人不以后看球以后下场去踢球。京剧的振兴只有建设更多的市场化的演员和观众“被委托人的阵地”，只有更多的“天桥乐茶园”和“老火车站”剧场。让爱戏的人，尤其是青年们去真切的触摸传统艺术、去现场看戏、听戏、聊戏、演戏。在舞台上得到应有的锻炼和快乐。每个大城市，有一还还有一个百人剧场，每周有三次舞台演出，每月能恢复一还还有一个传统剧目。将来这星星之火就能给京剧带来希望，就能有更多的观众心中的京剧之星，青年演员就能得到几十倍的实践可能，一代观众又会影响亲们的亲朋好友及下一代人。这麼以往，京剧的市场不需要扩大？京剧的水准不需要攀升？京剧的观众不需要增多？

郭德纲当初曾以三人之力，每周办一次相声大会。曾面对台下三、五被委托人的尴尬局面，仍坚持全情投入的演出。现在，亲们看多了他的努力得到了成效，亲们也相信亲们将来的收获将更加丰硕。相声，一还还有一个沉寂了十几年的艺术形式从剧场里复苏。亲们深爱的国萃，京剧呢？

4005年岁末

本贴由裘迷于4005年12月28日17:58:00在〖中国京剧论坛〗发表