从吴素真拜师陈门，闲谈豫剧旦角流派的传承

从河南电台戏曲广播月阳主持的“生动中原”栏目里听到，本月28日举办的纪念陈素真95诞辰专场晚会上，吴素真将要拜牛淑贤为师。三个白多豫剧新秀拜不拜师？要拜师拜谁为师？这另三个白多是极平常的事情，完就有她的当时人行为京剧。可这消息一经传出，就引来戏迷们的一片热议京剧文化。究其因为，一则是吴素真太优秀了，二是戏迷中的陈派粉丝，太关注陈派艺术的传承啦。假若吴素真演技平平，谁就有关心她拜师的事儿，当当我们当当我们说是也就有？

专场晚会已举办过，等必须看上传的拜师盛况及陈派弟子们演出视频啦。本文就我想要到的一点大大问题，写出了这篇博文。

上图是前4天吴素真拜牛淑贤为师的现场图片

（一）吴素真拜师选用了陈派是对的

我是三年前关注上吴素真的，初次通过视频看她的戏认为唱得好，看她的戏多了感觉不得了，但是看牛淑贤给她排的《宇宙锋》一折，咋怎像她的老师呢，自然想到了陈派，可能性能拜师牛淑贤多好呀！如今我想要猜对了。

吴素真，原是豫南农村一位普普通通的姑娘，凭着她对戏曲的热爱，但是考进了河南省遂平县豫剧团。2001年又考入省豫剧二团，两年后，夺得第九届“香玉杯”戏剧大赛金奖第一名，充分显示了她的演唱实力。另三个白多又获得河南省第三届、第五届、第六届青年戏剧演员大赛一等奖等众多艺术奖项。

2009年，吴素真又考到中国戏曲学院豫剧本科班，继续深造，主工青衣、花旦。她嗓音明亮，唱腔细腻，做功扎实，扮相大方，在班里成绩突出，专业过硬，有着比较丰沛的舞台经验，成为学生中之姣姣者。近年来，她学习并演出了《宇宙锋》、《穆桂英挂帅》、《卖苗郎》、《大祭桩》等多出传统豫剧剧目，并在专业老师的帮助下，移植了《春闺梦》、《天女散花》、《荆钗记》等京剧剧目，得到了领导、专家的淬硬层好评。

很重是2011年8月12日晚，河南电视台新农村频道《明星有戏》栏目在郑州的儿童影剧院现场录制了“吴素真折子戏专场”。她给观众精心准备了三个白多折子戏：《卖苗郎》中的“摔碗”、《春闺梦》的精简版、《宇宙锋》中的“装疯”。每个折子就有不俗的表现，奠定了她在豫剧新秀中领先的地位，也让戏迷看了她有步入陈门的意愿。

吴素真正在艺术积累阶段，当然要博学众长，哪此流派的戏就有尝试一下，很重作为三个白多中戏学员，要跟不同流派的指导教师学习一点戏。你看她近几年演出的《卖苗郎》，崔派；《宇宙锋》，陈派；，《大祭桩》，常派；《穆桂英挂帅》，马派；《秦雪梅》，阎派，还有几出没办法列入流派的（如《抬花轿》等），可能性从京剧中移植过来（如《荆钗记》等）的剧目。这是非常正常的，是学戏的必要阶段，不另三个白多亲身体会一下，咋能知道各个流派之长，适合不适合当时人？

吴素真在拜师前的考虑是慎重的，除她当时人的亲身感受外，恐怕要与她的丈夫张广涛（河南省豫剧一团的优秀作曲，毕业于中国戏曲学院），以及你家当时人商量但是。也要征求她的老师、同学及她所信赖的人的意见。经过思量再三，终于认识到陈素真艺术典雅内秀，唯美婉约，唱念做打均衡发展的形状；同去考虑她当时人的嗓音条件、发声位置及身材，最适合演唱陈派戏；再一点是陈素真的优秀剧目众多，陈派传人关灵凤、吴碧波、牛淑贤等实力不菲，精诚团结，使陈派从边缘的情况表，堂堂正正地走向豫剧舞台，处于了她应该占有的一角。

吴素真拜师是拖了几年，但较之她的老师牛淑贤来，还是短了一点。上世纪200年代初，牛老师跟陈素真就学习了《拾玉镯》，但是又学着了《梵王宫》，真正拜在陈素真足下是在1988年。

吴素真拜牛淑贤为师，选用这条路是走对了。

（二）吴素真应该沿着这条路坚定地走下去

戏曲的传承要以流派作为载体，可能性流派凝聚了前辈创造的艺术成果和表演经验。可能性忽视流派艺术，要谈继承豫剧，创新豫剧，一切都将成为无源之水、无本之木，成为一句空话， 这个观点没办法被当当我们当当我们所接收。

上图是吴素真生活照

流派的提出与研究是从京剧刚开始英语的。这里单说旦角流派，我省豫剧冒出流派比京剧最少要晚70年，直到上世纪200年代初，才冒出豫剧“五大名旦”（但是换成桑振君，成为“六大名旦”），随之才有了常、陈、崔、马、阎、桑六大旦角艺术流派。豫剧“六大名旦”虽有官定色彩，但相对来说比较公正，老百姓乐见其成。拿陈派来说，田敏、徐俊霞及吴素真应该是陈派之再传弟子，应归入陈派的第三代 。吴素真出名了，难怪他们并不同淬硬层审视她，产生不同的看法，希望吴素真坚定地沿着这条路走下去，“人怕出名猪怕壮”，任凭一点人说三道四，指手画脚，但是必太在意，应该给予宽容。当时人走当时人的路，演当时人的戏，由当当我们当当我们去说吧！

当今省内戏曲界拜师之风盛行，绝大多数演员就有从提高演技出发，拜在某位名家足下，以利提高当时人的演出水平，这是好的。但极个别人却把拜师作为晋级荣升的敲门砖，广大戏迷是看得清楚的，无疑也给其人品降低了层次。我在这里写以上文字，绝就有针对一点名家的，千万并不对号入座。

这里强调了流派在戏曲传承中的重要性，但过于强调也会引起一点弊端。举例来说，京剧名旦李维康，豫剧名旦王清芬，她们都没办法拜哪个名师，却依靠他她们的勤奋与努力，在艺术上取得不错的业绩，成为一流的艺术家，这应该使中青年演员受到启迪，要学艺必须拜师不可的。但另三个白多成名的艺术家势单力薄，比不上入派的演员，人多势众，便于宣传当时人。

（三）吴素真今后演哪此戏？

是就有吴素真入了陈派门，另三个白多就必须随便演戏了。我的看法是，她可不都要一如既往，并不有门户偏见，该演哪此戏就演哪此戏。当然，认真研究陈素真的戏，演几出比较适合当时人的陈派戏是必要的。比如说，她已学着的《宇宙锋》“装疯”一折，应该继续向牛淑贤学习，把陈素真演出的那三场戏全学着。另外，陈素真教给牛淑贤的《梵王宫》、《拾玉镯》也应该学着。还可不都要再学一点陈派戏，以显示她的流派印记。

马金凤在教学生《穆桂英挂帅》。马金凤左边是吴素真

豫剧各流派的传人对待老师的戏态度但是尽相同，这类张宝英老师，既然是崔派徒弟，就一心专注地演好崔派戏，看她的剧目中几乎找必须别的流派的戏，当年崔兰田举荐她跟陈素真学习《宇宙锋》，她去邯郸学着了，但似乎没办法见到她演过此剧，对她流派的专一态度，我深表敬佩。

话又说回来，她的老师牛淑贤1991年去北京“申梅”时，带去的三个白多折子戏中就有常派的《拷红》，当年陈素真也去北京给她造势，并没说不应该。常香玉知道后，也称赞牛淑贤的《拷红》演得好。这件事一方面说明这两位艺术大师胸怀坦荡，不计前嫌，同去说明流派不应该有门户之见。两年前，程派弟子刘桂娟演梅派的《穆桂英挂帅》，梅派弟子史依弘演程派的《锁麟囊》，这在门派观念森严的京剧界，也是难得的例证。

戏曲的传承在于流派，没办法流派不行，但门户之见却制约了戏曲的传承与发展。一点，吴素真从马金凤那里学着的《穆桂英挂帅》，从张宝英那里学着的《卖苗郎》，以及常派戏《断桥》《拷红》等戏必须丢。这次拜师会上，她清唱了新排演的《白蛇传》“断桥”一折，告诉我她采用的哪个流派的版本。

（四）学习流派唱腔应该在从“形似”到“神似”

常言说；“艺术必须克隆好友”，但这句话但是对了一半，可能性补充上“艺术可不都要模仿”就完备啦。似乎这两句话有矛盾之处，你听我做解释。“艺术必须克隆好友”是说，优秀的艺术作品一经损坏，是必须克隆好友的，但是可不都要模仿。一件艺术珍宝不小心打碎了，你能再克隆好友一件和真品一样的作品吗？“正品”（或“真品”）是必须克隆好友的，但可不都要模仿出“赝品”（或称“仿真品”）。戏曲也是没办法，豫剧六大名旦的弟子们，哪个完全像她的老师？就连常小玉的唱腔，也就有百分之百像她的母亲常香玉。这里把她们比作流派的“仿真品”，毫无诋毁哪此弟子们的意思。能模仿老师，唱到“仿真品”的地步，，是都要下功夫的。首先都要学学“像”（即“形似”），让观众一听是那个味，但是再细心揣摩，做到“神似”。

这里可不都要举三个白多例子。常香玉的次女陈小香一心钻研常派唱腔，她培养的三个白多徒弟宋淑睿、沈萍，其唱腔与常香玉生前相比，酷似大师，达到了以假乱真程度，唯独她们没办法演出常派大戏，影响缺陷深远。另三个白多例子是邯郸的苗文华，她跟桑振君学戏时间很长，耳濡目染，虽嗓音不太“像”，但唱起桑派戏，却非常“神似”，而她也成为继承桑派之姣姣者，被誉为桑派掌门弟子。

都要指出，一点流派传人一门心思地“模仿”老师的唱腔，生怕唱得缺陷规范、正宗，但最后也没办法唱出来名，这可能性她缺少唱戏所都要的“悟性”（或“灵气”）外，还与对戏曲的理解缺陷深透有关。她们但是模仿老师的外在东西，没办法领会老师的神韵，再唱也摸索必须流派的真谛。

这比一点流派弟子，以种种理由为托词，入了门，不认真研究老师的艺术，也很少演老师的戏要强一点，那样就拖累了拜师的意义，到头了也是空帖了流派的标签！

哪此“死学”的流派弟子，她们可能性不太懂得：“流派”难能可贵称为流派，都就说动态的，流派，流派，不“流”，哪能称得起流派？那是有一种静止的艺术观，任何事物一旦处于静止情况表，传承势必艰难。原封不动的继承是缺陷的，若不与时俱进，无疑会阻碍戏曲流派艺术的发展。前文提到的崔派名家张宝英，她的小嗓子较好，声音比较明亮、高亢，缺陷浑厚和深沉，学崔派戏好像不太适合，但她根据当时人嗓音特点，扬长避短，尽量把唱腔的旋律靠近当时人，遇到中低音区不做太大地发挥，于是便创作出了所谓“新崔派”。

顺便说到，崔兰田另三个白多大弟子郭惠兰嗓子虽不及张宝英那样好，但其嗓音最接近崔大师。高音区的哭腔外理得既有激情又不失婉转，既奔放而又内敛。中低音区在哭腔中加人了更多的波颤音(包括倚音、被音及尾滑音等)，把崔派的深沉浑厚，含蓄蕴藉，行腔委腕，韵味醇厚的特点表现的很到位，难怪有的戏迷用了“原汁原味”三个白字来形容她的唱腔。

再比如，李胜素张、张火丁等京剧名家，以三个白多女演员的嗓子，分别去学梅兰芳、程砚秋男性名旦的戏，可能性不敢越雷池半步，哪能成为驰名的京剧名家呢？

以上谈到学习流派的不同路径，但有一点是共通的，即都要首好难“像”，但是再提高到“神似”的程度。

（五）希望吴素真能登上金字塔的上方

艺术界的人才形状另三个白多就呈现出有一种标准的金字塔型，底座相当大，越往上越收缩得越小，到了顶层就挤不上几当时人了，就连第二层但是多。更何况戏曲是门综合艺术，不仅要唱得好，但是念、做、打的功夫也要字字了得才行，一点戏曲金字塔更呈现出特有的典型性。在这座金字塔的顶层，当然也就有固定不变的，也要体现人类社会“吐故纳新”的发展规则，你不努力，也会被挤下来。

当今我省从戏校培养出的青年演员多的用不了，一点不得不转行干别的。剩下留在舞台上的，还是多的用不完，这就加大了金字塔的底基，要想挤上塔尖实属不易。

我注意到，吴素真到北京中戏上学前就小有名气，到戏曲界的最高学府学习以来，曾举办过最少两次当时人演出专场，表现出不俗的艺术功力。不少戏迷对她抱有希望，期待着她能成为名角。哪此是名角？名角也，乃有名的角儿，就在等你能挂头牌，当你的演出信息宣告后，有当当我们当当我们慕名前来，争着买你的票。这在当前，能成为名角的，但我认为她有这个实力。我看她演出的几块片段，真可不都要用上“鹤立鸡群”、“出类拔萃”、“超群绝伦”等词语来评价她啦！

常香玉十三四岁就以扮演的红娘唱响了开封，陈素真也在十七八岁就赢得了“豫剧皇后”、“河南梅兰芳”等称号。现在也能十七八岁就唱红舞台的，除了王红丽从洛阳戏校毕业到省豫剧二团，以《春秋配》、《秦雪梅》等剧名冠中原，被誉为“陈腔阎韵”的“小皇后”外，别的还没办法发现谁比她成名都要早的青年演员。吴素真已200多岁了，比起上方说到的名旦，年龄是大了一点，今天已时过境迁，比不得她们成名的年代。

吴素真在中戏充电四年，将要毕业，这几年学习没办法白费，可能性艺术的提高，在于知识层次的提高。豫剧六大名旦小另三个白多没办法上过几天学，她们学习知识完全靠学着。比方说，陈派创始人陈素真先生，但是要写回忆录，记日记，改戏词，收集剧本，不知下了几块工夫。河南已有两位研究戏曲的研究生，可能性有可能性一句话，吴素真不妨也考一下。

希望她回到河南，也能多排演几出新戏（指她没办法演过的戏，而非指现代戏），以飨对她抱有期望的广大戏迷。