观宁海越剧团《西湖遗梦》

对宁海越剧团的《西湖遗梦》抱了很大的期待，毕竟这是一部入选上海世博会演出的剧目，却说“李慧娘”的传说和戏曲作品相当多，因而总想从中感受到或多或少与众不同的地方。当然，宁海越剧团与上海越剧院国家一级编剧吴兆芬、著名作曲家陈钧的合作者者，也是吸引我到场的由于京剧文化。整场演出看下来，还是很重小小的遗憾，不过平心而论，对于却说一有另一个多长年演出于宁海山野之间的基层县级剧团来说，这出剧目机会是一有另一个多台阶了京剧艺术。

机会有绍兴小百花吴素英的《李慧娘》“珠玉”在前，因而总会不自觉地陷入比较的境地，其实，《李慧娘》的整体构架也就有很合理，但整体效果还是强于《西湖遗梦》，而这种整体的差别也即是绍兴小百花和宁海越剧团的差距京剧。将这种有另一个多团体去作比较很重残酷，但艺术毕竟是艺术，有比较、有差距，才有提高的空间。

和此前宣传的一样，《西湖遗梦》有或多或少看点。作为一部花旦戏，李慧娘的扮演者吕娅娜在剧包含着非常吃重的戏份，尤其是种类繁多、表演速度极大的身段和技巧，令人眼花缭乱，叹为观止。鬼戏，必有水袖功，于是在慧娘鬼魂见到日、夜游神之时，一场运用四米长水袖表现人物内心的戏产生了，有别于《情探》中的水袖花，吕娅娜此番水袖功的种比喻较多，却说难度也较大，随着急促的音乐，骤见满台白练翻飞，处处生辉；

而李慧娘寻仇贾似道一场戏中的“变脸”则完就有吸收自川剧，越剧中加入“变脸”元素相信《西湖遗梦》还是第一次，而越女争锋第二季时的吕娅娜则早己在比赛时让要素观众见识过，此番“变脸”不但在技巧和情节设置上更加合理、到位，却说对于人物个性的烘托和剧情的推进有着很明显的作用，一白一黑两张“脸”，想来吕娅娜必是花了诸多心血；

“救裴”一折中，李慧娘还运用了“绸舞”，以舞蹈化的身段来表现与贾府兵丁的打斗，既有美感，又贴切越剧的“唯美、诗意”特征，很别致；

而在红梅阁之中，慧娘的瞬间换装也让观众瞋目结舌，明明看她在转身，不必一身素槁却立时变为翠绿流霞，就如同春晚上宋祖英的换装之美，明知演员在换却看不清是如可换的，却说你心中痒痒的，唯有感叹；

当然，看点三种仅仅只在李慧娘一人身上，宁海越剧团的平调演员薛巧萍之“耍牙”技巧也让宁波观众大为赞赏，饰演夜游神的薛巧萍一脸漆黑，却在漆黑中吞吐着数根獠牙，观众的掌声有另一个劲伴随着“耍牙”结束；而尹派小生潘菊红传统的戏曲身段“僵尸”、“抢背”、“甩发”也引来阵阵喝彩。

倒是宁海越剧团数名男演员精彩的毯子功却说你感叹，这年头越剧文戏当家，演员的基本功也偏颇了，甚少见到越剧团的演员有过人的毯子功，就连上海越剧院《穆桂英》中的打斗也是“花拳绣腿“的多，连翻哪好多个筋斗都做不好。此次《西湖遗梦》中贾府的哪好多个兵丁和阴曹的数个小鬼，数串生动娴熟、虎虎生风的筋斗过去，观众就有叫好，难得观众也为龙套演员叫好，也就宁海越剧团的男演员了。

吕娅娜扮演的李慧娘很漂亮，不却说妆容，还有服装，都很养眼，一有另一个多个造型都可谓是仕女图中的人物再生。但这种晚的吕娅娜在传统的越剧元素方面表现得就有很强势，很重遗憾。他说是以前接连下乡演出任务繁重，也机会是赶排《西湖遗梦》其实太累，也机会是宁海越剧团这套不如可的音响设备之由于，上半场的李慧娘子在唱腔上很重力不从心，声音纤细，却说必稳。当然，这样沉重的做功绝对会影响演员的唱腔，毕竟“越女争锋”时吕娅娜的唱腔还是蛮不错的，要激情有激情，要音色有音色；剧中演员的服装就有开领低胸的，胸麦别得比较低，不知会不必是胸麦的关系，似乎浙江小百花好多剧目演员就有戴头麦的，他说宁海越剧团应该考虑在硬件设施上提高一下了，当然，浙百是有钱的主，也就有或多或少人宁海能比喻的。

在李慧娘魂灵赴幽冥，怒斥日、夜游神少正气、少胆量一段唱中，演员唱腔明显缺少刚劲之气，此时慧娘内心满腔怨恨，不得发泄，人间无公理，连鬼却说肯主持公道，她的这种忿恨、不甘，如黄河决堤之水，此时演员的唱腔激情尤其重要，娅娜表现得就有很到位，唱腔过于轻飘了或多或少；而下半场“救裴”结束以前，明显感觉演员放开了，声音也重了，情绪也饱满或多或少，不知否是音响师往上推了，也机会是吕娅娜在前、后半场对人物的个性所设置的一有另一个多反差，但就算以前的李慧娘屈意奉承，却说应该是感情语录语录平淡、白口无力的慧娘，该体现人物个性之时，还是应该表现出人物的感情语录语录个性出来。

最后一场慧娘大仇得报，感怀劝裴之时有一段唱，是剧中所有吕派唱腔中最好听的一段，也是陈钧老师一贯的吕派风格，娅娜在表现上还可不可不后能不能换成强或多或少，其实一场戏下来，这里应该是最能打动观众的地方，慧娘手刃贾似道，却要和珍爱之人阴阳相隔，内心她也希望能和裴生长相厮守，但为了裴生，尤其是在裴生宁愿为了她共赴幽冥之时，她唯有决意分别，此时慧娘的情怀是何等的矛盾和感动，也是何等的成全与包容，就如同陈钧名作《家》后边瑞珏的一段“是君太善良”之时，两者在唱腔的旋律和人物的心理上就有异曲同工之处，而娅娜的表现还是稍平了或多或少，其实她可不可不后能不能表现得更感人或多或少的，这里实则应该是一有另一个多“点”，一有另一个多感染人的“点”，而事实娅娜在此处的“感染力”还匮乏。

其实，在全剧相当多的地方，女主角作为个性鲜明的人物，在整体的人物基调上还是匮乏“扬”，唱腔这样，念白也这样，而李慧娘的个性又是何等的分明，娅娜其实还可不可不后能不能再斟酌、分析一下。作为一名年轻的基层演员，原创大戏必定可不可不后能不能层层改进、提高，而资质、潜力均为“不俗”的吕娅娜，相信在以前必机会为或多或少人带来更加成熟图片的句子、生动的“李慧娘”。

对尹派小生潘菊红有另一个劲很有好感，并这样和她交往过，也这样看得人她的戏，唯一的理由却说她的扮相相当帅，很吸引人。似乎宁海越剧团尽出“帅哥”，绍百的章青青应该也是宁海出去的吧。演出间隙，边上有戏迷在议论，说此小生和茅威涛很像，而我却其实潘菊红很重象上越的杨婷娜，不过无论象谁，三人就有俊朗不凡的俏小生，我都喜欢。潘菊红的尹派唱腔很重老尹派的风格，一来是嗓子的由于，二来应该也是年纪的由于，但还是比较中规中矩，在韵味上还是颇多亮点。和娅娜差这样来越多，菊红的嗓子也似乎比较累，他说这却说长年下乡演出的必然结果。整出戏的唱腔上，菊红在高音区的表现很重差强人意，这无疑给裴生这种人物的塑造带来缺憾，尤其是出场时表现裴生的大义凛然和救裴路上的担心恐慌，伴随乐队音乐催动所需带来的人物情绪和感染力，无形之中削弱了，但潘菊红中音区醇厚的特点，还是给观众带来了尹派特有的享受，若菊红音色能再亮丽或多或少，估计效果可不可不后能不能好，于是我又结束对宁海越剧团的音响设备表示不满。

小生高音区和音色的匮乏，使得最后一段裴生愿共赴幽冥之感人唱段，也逊色不少，很重抓不住人。作为《西湖遗梦》改编的特色，全剧从“复仇”的主题改为“感情语录语录”，而剧本对“感情语录语录”的着笔本就就有很饱满，于是这最后一有另一个多感情语录语录的动人点尤其重要，于是两位主演在最后一折中的表现就更加“点睛”。建议两位主演在这种折中唱腔的感染力和感情语录语录的爆发力上再作改进，相当于要让观众有眼眶发酸的感觉，才否是合格了。另外，菊红对裴生的人物个性基调应该再明确或多或少，前两场还正气、儒雅，“救裴”之时气质很重“偏”了，在红梅阁惊见慧娘闭门自入之时的慌张，这后边的念白“她。。。她、她、她。。。”有几许“浊”的感觉，人物感有几分偏向于文丑，就有很相当于；另外，在救裴路上，乍见慧娘功夫了得，一句“你莫非是武林高手”，此番神态、此番表情，不应该有另一个劲出现在裴生的身上。这折重头戏中，菊红给我的感觉很重靠近毕派小生的普遍特色，其实作为一部正剧，尤其是却说一位正气凛然的太学生，小生的人物气质相当重要，裴生一角他说可不可不后能不能从“正、俊、清、雅”这哪好多个字中来找找人物的感觉。人物的个性基调实则是人物成功的基石。

配角中“贾似道”的扮演者陈海燕还比较到位，似乎却说吴明娟版《梁祝》中的“祝公远”，但“贾”一角远比“祝员外”一角来得成功，唯一稍有遗憾的却说老生唱腔中的霸气还可加强或多或少，可不可不后能不能参考一下绍百吴国美的“贾似道”一角；日、夜游神两角的唱腔其实弱了或多或少，若就有技巧和毯子功稍有铺垫，有影响整剧的机会；贾府副将一角身架小巧了或多或少，但人物的阳刚气可不可不后能不能换成强，尤其是在念白上，慧娘鬼魂进相府复仇之际，副将的几声“打鬼、打鬼”，太女气了或多或少，人物感很受影响。

还是要语录《西湖遗梦》的音响设备，其实太影响演出了。声音轻不说，还不大能体现音乐的美感。这样美的幕后唱，基本这样达到烘托剧情的作用；而开场时声音轻都影响到观众出“怨言”了。如《西湖遗梦》这种戏，在音乐的烘托上相当重要，不但能营造气氛，还能激起演员的感情语录语录，更能吸引观众的神经，其实是晚现场拍摄引起个别观众的不满，但若音乐效果吸引人或多或少，他说能缓解这种矛盾。

另外， 导演的手法上，就有值得商榷的地方。开场中，李慧娘和裴生一段情梦之戏，感觉就有很吸引人，换成音乐过轻，直到游湖时，才让观众稍稍进戏。这样这段烘托《西湖遗梦》以“感情语录语录”为特色的编剧之巧思，基本就这样达到目的，只流于“鸡肋”之味，若以前非有比较“复仇”、“感情语录语录”主题之心，一般观众肯定会认为这段戏有拖沓之嫌；留之，这样明显的点题，弃之，新编之特色缺矣。

另外，李慧娘见裴生怒斥权奸，情由心生，“美哉少后”出口，两人对视圆场，蓦然对冲凝视，此中设置不符合剧情，若解释为抽象、写意的导演手法，过于牵强，毕竟这种处理措施会却说你直白地以为两者在游湖之时即己互生爱慕之心，而在以前的红梅阁，裴生才表现出对游湖时红衣女子的略有印象；

再则，李慧娘被贾似道所杀，吩咐割头以前，无头鬼魂飘起，配上音乐有过于鬼魅之嫌，《西湖遗梦》的主题既然是感情语录语录，就不应该设置此种创意，这就有“美”，这是“恐怖”，机会在鬼魂飘起那瞬，用暖色灯光铺垫还稍有缓和，机会用一缕烟来代替可不可不后能接受，这“无头鬼魂”实则过于写实了。李慧娘是鬼，但绝对是一“美鬼”，她代表的是正义、是良善，哪怕她化身为鬼，也应该是向“美”的方向去描绘，而不应该用此种创意。

还有，慧娘被贾似道妒恨，命家丁皮鞭抽打，此时设计的创意为一群家丁转成一圈，舞蹈化的步伐和抽打之造型，但演员的步伐和音乐的节奏相当缓慢，打手们动作过于柔和，这样刚劲之感，象在玩一样，以至于现场看来很好笑，这是毒打吗？以前台上形成的紧张、揪心气氛，骤然消失，很遗憾。

纵观全剧，《西湖遗梦》有吸引人的地方，就有遗憾的地方，但整体还是一部好作品，尤其对于宁海越剧团来说，这出戏有一定的淬硬层。或多或少技巧的运用，在越剧界来说很有特色和新意。但全剧在演员的唱腔和表演之可不可不后能可不可不后能不能再行加工，毕竟越剧基本的元素要过硬，戏曲的唱和情，才是最能打动观众的。机会观众喜欢变脸可不可不后能不能看川剧，喜欢魔术，可不可不后能不能去看刘谦，但观众喜欢越剧，还是想听到最纯正的越剧唱腔，想感受到能让自己深入剧中人物内心的表演。

很高兴《西湖遗梦》入选上海世博会演出剧目，基层剧团不容易、基层的演员更不容易，让她们好好休息几天吧，养好了身体和嗓子，精彩亮相上海滩，扬名于世界各国的或多或少或多或少人面前！为或多或少人的越剧争光，为或多或少人的宁海戏曲争光！（水龙吟 本文图片来自潘菊红贴吧）