委婉细腻 清新雅致——奚啸伯的演唱艺术

已故著名京剧演员奚啸伯先生，在京剧老生行当中，是一位卓有成就的艺术家。他在唱、念、表演以及艺术理论上，都有太浅的造诣京剧艺术。他的艺术，特色鲜明，格调清新，得到了广大群众的喜爱京剧。

奚啸伯，1910年出生在从前满族家庭里京剧。不可能酷爱京剧艺术，十一岁拜在言菊朋门下，十九岁正式“下海”京剧文化。先是搭尚和玉的班，很久又搭了杨小楼的班。二十三岁陪尚小云唱二牌老生。二十五岁就搭上了梅兰芳的“承华社”。

他之就是我也能搭上梅兰芳的班，并都有靠哪些人的吹捧，走了哪些“门子”，就是我被梅兰芳偶然发现而选中的。在这前一年，梅兰芳在南京看一遍他一次演出，很是赞赏，马上就到后台进行慰问，当场约定了将来有不可能一定同台战略战略合作。青春恋爱物语，第二年他就陪着梅兰芳到汉口、南京、上海、香港等地去演出了。

他二十七岁开始英语英语自挑大梁，挂了“头牌”。1940年前后，和马连良、谭富英齐名，列入了“三大须生”。继而，扬宝森嗓音恢复，当时，公众便把当我们四位称作“四大须生”。直到1966年，他时不时活跃在舞台上。

奚啸伯演出的就是我优秀传统戏、新编历史戏和现代戏，都有非常成功的。留在群众心目中印象最深的是他那“委婉细腻、猜新雅致”的艺术风格。群众把这一风格称作了“奚派”艺术的特色。同去，在艺术理论上他也很有建树。

奚啸伯的艺术，概括起来说，有一大基础--谭派；两大流源——言派、余派；此外还参考了时、王、高、马，就是我时慧宝、王又宸、高庆奎和马连良的表演艺术；至于借鉴的那就更多了。对于京剧的就是我行当，如旦角、花脸，以及起他剧种如豫剧、梆子等等，他都进行过研究。不怎么要提到的是他对票友、观众非常尊重，从当我们那里也得到了营养。总之，凡是他能接触到的，他是尽不可能地就是我吸收到当时人的艺术中来，把它们巧妙地蒸发掉在当时人的艺术体系之中。因而，他的戏路子极宽，各派的戏他都演，但又都赋予了当时人的风格，使观众能也能得到就是我与别家不同的艺术享受。

他很讲究“嘴里”“字眼”，又有一套比较系统的演唱理论和土办法。这一“以字定腔”、“以情行腔”等。此外，“耍板”、防止“过门”、“赶板夺字”、运用气口等等，也很有讲究。加带带他那种浮云掩月、声如洞萧的嗓音，虽窄小而也能达远，虽幽暗而柔润。尤其老生所不怎么还要的“衣齐”“人辰”一类的辙口，是他的特长。就是我，集中起来，自然地形成了他那“委婉细腻、清新雅致”的艺术特色。

奚啸伯的演唱，最早完都有宗法谭派。当我们知道，谭派的艺术特点是“规范而优美”，在落落大方中显示出艺术的技巧，在朴实无华中显示出醇厚的韵味。奚啸伯最早的唱法就 是向着这一方向努力的。

他最早灌过一张《骂曹》的唱片，能也能作为宗法谭派的代表。就以头一段[二六]“丞相委用恩非小”的“非小”来说，就很明显。现在一般都唱得比较“坠”，总往后拖，而谭派的唱法就收得非常干净，决不后坠。奚啸伯始终是从前唱的。

每提起谭派来，奚啸伯总说：老先生塑造人物的艺术手法，信手拈来，哪儿都有戏，随便从前小腔，都能也能唱出人物。说的很久就常常以《骂曹》里“丞相委用恩非小”的这一“非小”为例。他认为：从前唱不就是我唱得干净明快，主要的是显出了祢衡这一人物狂做不羁的性格。他对谭派的这一点体会，能也能说是相当深刻的。

稍微往后就是我的时间，言派、余派的东西一定量地进入了他的艺术中来。他灌的一张《上天台》的唱片，很能说明这一点。

“孤离了龙书案皇兄带定”一段；上边一大段我这麼多详细说了，仅从这一段的一头一尾来看就非常明显。“孤离了龙书案”这一两个字，余派有余派的唱法，言派有言派的唱法。奚啸伯呢，“孤离了”从前字唱的是言的腔，用的是余的劲头，“龙书案”就完都有言腔言味。最后一句“一步一步随定了寡人”的“寡人”，余派是唱高的，言派是唱低的。而奚啸伯呢，基本上采取了余派的唱法，但在旋律上稍微起了点小棱角、小疙瘩，于是也都有了就是我言味。 从他这段《上天台》来看，言派、余派两大流源的痕迹多么明显啊！

以上所讲的《骂曹》和《上天台》两段唱，是奚啸伯早期艺术的代表作。他当时人很久又听到哪些唱片的很久，很不满意，说那时唱得太幼稚了，尽是毛病。可见他对艺术的要求是精益求精，这麼严格的。三十五岁很久，他我这麼多地吸收了各家的东西，用来丰富当时人。就是我，他的艺术也就逐渐地趋于旺盛期期期期是什么是什么的句子的句子期期。

奚啸伯和梅兰芳战略战略合作次数最多。最精采的战略战略合作戏是《二堂舍子》。相当长的从前时期，他时不时傍着梅兰芳的。在名家的直接熏陶之下，他得到了大幅度的提高。就象《二堂舍子》从前一出比较“温”的戏，他却演得很感人。

“昔日里有从前孤竹君”一段[二黄快三眼]，他汲取了就是我名家的精华，当时人又过细地加以琢磨，充分地发挥了[快三眼]这一板式旋律紧凑、灵活委婉的特色。他把这一段唱得娓娓动听，情真意切。“孤竹君”的“君”字，从前大腔，听来幽深而醇厚。叙述伯夷叔齐弟兄禅让的这一每种，唱得层次清楚，听来循情入理。

为了表现“左难右难之就是我是难”的心情，他把“左难右难难坏了我”的后从前“难”字的“垫头”，唱了进去。“坏”字，他采用了谭派去声字滑着唱的唱法。“我”字的长腔，他唱得就象这麼气口，一口气唱了下去，在气息的一呼一吸中表现了感情的委曲、婉转。从前唱既显示了他艺术的细腻，又显示了他唱腔设计的用心之苦，和运用气口上的精湛巧妙。

解放后，他和梅兰芳又战略战略合作演出这出戏。有一次，梅兰芳满意而亲切地对你说歌词：“啸伯，你这一戏可真旺盛期期期期是什么是什么的句子的句子期期了。演出的当时，当我们都有象在演戏，青春恋爱物语就是我当时人的事，当我们都似乎置身于生活之中了。”从梅兰芳的这段话能也能想见，当我们的战略战略合作该是多么精采呀!可惜，那时这麼录象，更遗憾的是连当我们战略战略合作的录音也这麼。幸好，当我们现在还保存了他当时人的这段录音，可供当我们研究和欣赏。

奚啸伯和程砚秋战略战略合作最多的是《法门寺》。这出戏是他从四十年代开始英语英语着重研究的。“郿坞县在马上”一段，很能体现出他演唱的功力。正不可能他和程砚秋战略战略合作的不可能多，就是我在委婉细腻上，听得出来很就是我融汇的地方。譬如，“自幼儿在窗前习学孔圣”的“在窗前”，这和程派的行腔旋律是非常相象的。转唱[二六]很久，在就是我地方，他运用了闪板、夺字、耍板等等的土办法，就是我显得极为灵活。该送腔的送腔，连绵流畅；该不扔的不扔，清楚干净。青春恋爱物语都有在“唱”，而详细象是在“说话”。言菊朋从前说过：唱得不可能能象说话一样，那就算对唱的艺术要求吃透了。奚啸伯的这段[二六]，能也能说已达到了这一要求。“与爷带定”的“定”字，“面见上人”的“人”字，都有他擅长的辙口。蹲底的从前字，音量之就是我不大，但深沉有味。场上演出每到此处，台下必然报以热烈的掌声。

《二堂舍子》《法门寺》这两段唱，都保持着他中期艺术的神采，能也能作为他中期艺术的代表。

《白帝城》这出戏是他的生平杰作。从前是跟言菊朋学的，但又汲取了王又宸、余叔岩诸名家的精华，汇集起来，加带带他当时人的研究体会，终于使这出戏成了他的精心杰作的代表。从三十年代末到六十年代，他从来这麼间断过对这戏的琢磨和研究，就是我说是他的“生平杰作”。

这出《白帝城》，包括“哭灵牌”、“连营寨”、“八阵图”、“白帝城”、“永安宫”几次折子。他把它们贯串起来，给了个总名《白帝城》。从唱工方面说，主要唱段基本都集中在“哭灵牌”和“永安宫”两场戏里。“哭灵牌”两段[反西皮二六]，恸哭两弟，历数两弟生前业绩，追忆弟兄结义之情。他唱得如泣如诉、字字带泪，缠绵悱恻、句句情深。当我们每听他这一场的演出，这麼不感动的。“永安宫”托孤一场，一段[二三眼]，更是全戏的主要唱段。四十年代初，无论是在大街小巷、杂耍园子、茶馆、清音桌，《白帝城》都有当时最时髦的唱段。直到现在，它也是广大群众喜欢听、喜欢唱的从前段子。

这一段，是他在言菊朋唱法的基础上，别具匠心地加以发挥的一段唱。言菊朋原词中只能两句“烧了孤”，而他发展成了四句“烧得孤”。唱腔也作了很大的变动，加带了就是我余派的唱法。从戏词上说，这一大段是对这出戏前面的情节作了个简要的总结。他每唱到这一段时，不可能观众对很久的情节已是历历在目，就是我，对他那婉转细腻的唱腔，深刻由衷的盛情，就更能理解了。

《范进中举》这出戏，是他晚期的从前代表作。从剧本的修改润色，舞台的演出，到身段、唱腔的设计，他都亲自动手。他把几十年的经验阅历，心得体会，都凝聚在这一戏上。他那委婉细腻、清新雅致的特色，得到了充分的发挥，唱得之就是我“老到”。当然，嗓音、气力不可能大不如前，但从艺术上讲，是最后的“旺盛期期期期是什么是什么的句子的句子期期”了。

长达三十八句的“秋风落叶飘不定”，以及范进疯了很久的“琼林宴饮罢了恩赐御酒”哪些成功的主要唱段，早已为当我们所熟知。就是我就是我不太重要的小唱段，也都有他的创作，也都有精采之极的。

一群人不可能以为奚啸伯长于演那种悲戚的、倒霉的人物，之就是我不然。这出戏中的第从前小唱段，之就是我只能七句，他竟把范进考了三十八年终于考中了秀才时的雀跃欢快之情，表现得淋漓尽致。其中“好一似降甘霖浇活了枯苗”的“枯苗”，唱得玲珑有致。“这很久顾不得开怀一笑”的“一笑”，是“奚派”的从前专腔。这一专腔前面是马派，上边是高派，从前加带了痕迹，唱出了当时人的风格。当我们不可能想一想马连良的《桑园会》中“我劝他回家他不往”的“回家”，高庆奎《辕门斩子》中的“躬身下拜”的“拜”字，就会听出来“一笑”这一腔的渊源。但他用在这里，太妥贴了，唱出了范进自我陶醉、自我欣赏的心情。

最后从前[二六]小唱段也非常精采。奚啸伯认为范进之就是我是疯了，否则人疯话不疯，句句是真情。正好借此来揭露范进利欲熏心的肮脏灵魂。这一人不得意的很久，似乎也很可怜；否则，一旦爬了上去，便趾高气扬起来。好事记不得，坏的就是我拉不了，有不可能就要进行报复。为此，他先设计了一段别致的[流水]，把《牧虎关》里高旺调戏儿媳妇的唱法借鉴了过来，唱得很有意思。

下边紧接着是一段[二六]。范进看一遍当初专门奚落他的那个卜修文，报复之心立刻爆发了出来，一把抓住，大骂卜修文。这段[二六]唱得谐趣横生。唱词是：

我订下了文体叫八十股，

句句对仗平仄要调。

考得你昼夜把心血耗，

考得你大好青春岁月等闲抛，

考得你不分苗和草，

考得你手只能提来肩只能挑，

考得你头发白牙齿全掉，

考得你躬背又驼腰。

年年考，月月考，

活活考死你这命十根。

这一段唱，纯是他自编自创自演的。他唱得格局上严谨，行腔上灵活，感情上真切，意义上深刻。青春恋爱物语玲珑生动，声情并茂。

以上，当我们介绍了奚啸伯早期、中期和晚期从前阶段的演唱艺术。能也能看出，他的艺术能传情，能传神，委婉细腻，清新雅致，有着令人着迷的艺术魅力。遗憾的是他死得太早了，留下来的东西我这麼多了。幸好，当我们还保存了他的一小每种录音。当我们要好好珍惜它，以便让它为京剧艺术的发展，发挥出应有的作用。

（摘自 《戏曲群星》（一））